吳昌碩《秋菊?qǐng)D》

吳昌碩是集詩(shī)、書、畫、印“四全”于一身的大家。受任伯年點(diǎn)化,自言“五十歲始學(xué)畫”,以其非凡的金石與書法功力相融,涉足于畫壇。陳傳席認(rèn)為,其畫風(fēng)雄厚渾樸,一掃當(dāng)時(shí)正統(tǒng)派萎靡,改變了一代畫史。他還認(rèn)為,吳昌碩是里程碑式的畫家,有開(kāi)啟之功。然傅雷則直言,吳昌碩全靠“金石學(xué)”的功夫,把古篆籀(古代大篆字的文體,《石鼓文》為代表)的筆法移到畫上來(lái),所以有古拙與素雅之美,但其流弊是干枯。

吳昌碩,1844-1927年,浙江安吉縣人。初名俊,后改俊卿,初字香圃,更字昌碩,別號(hào)苦鐵、缶廬、老缶、缶道人等。

吳昌碩 牡丹圖

世人評(píng)說(shuō)

▌齊白石

在《白石詩(shī)草》中，齊白石還寫道：“青藤、雪個(gè)、大滌子之畫，能縱橫涂抹，余心極服之，恨不生前三百年，或?yàn)橹T君磨墨理紙。諸君不納，余于門外餓而不去，亦快事也?！鄙踔劣钟小扒嗵傺﹤€(gè)遠(yuǎn)凡胎，老缶衰年別有才。我欲九原為走狗，三家門下轉(zhuǎn)輪來(lái)”之語(yǔ)。

吳昌碩 枝頭春意

▌傅雷

“枯藤老樹,吳昌碩、齊白石以至揚(yáng)州八怪等等所用的強(qiáng)勁的線條,不過(guò)是無(wú)數(shù)種線條中之一種,而且還不是怎么高級(jí)的?！?/p>

吳昌碩《荷花圖》紙本設(shè)色 242×60cm 八大山人紀(jì)念館藏

五十歲始學(xué)畫 以金石、書法入畫

吳昌碩生于書香門第,其祖父為舉人,曾任縣教諭及書院院長(zhǎng);父親亦為舉人,喜吟詠及金石篆刻。吳昌碩兒時(shí)讀私塾就學(xué),十余歲受家庭熏陶,開(kāi)始奏刀學(xué)印。應(yīng)該說(shuō),他的篆刻生涯更為漫長(zhǎng),創(chuàng)作經(jīng)歷長(zhǎng)達(dá)七十年之久。早年學(xué)浙派,繼法于鄧石如、吳讓之與趙之謙等大家;35歲后,上效秦漢,直取法于古璽;不惑之年后,又從歷代金石文字及各家各派中,多頭取法為己用,形成了自己雄厚剛健、生辣拙樸的獨(dú)特風(fēng)格。

仙木桃實(shí)圖 1914年作

《仙木桃實(shí)圖》筆墨勁爽老辣，設(shè)色濃艶沉著，吳昌碩敢于用色，反俗為雅，乃大師手段。更為突出的是這幅作品在構(gòu)圖上的疏密呼應(yīng)，桃樹主干從畫幅左側(cè)呈斜勢(shì)擎天而上，上幅密枝繁葉，下幅一枝垂實(shí)，與主干構(gòu)成三角的視覺(jué)界面，密與疏的交織讓人一目了然，那是碩果壓枝，鴻壽滿樹。

吳自言“三十歲學(xué)詩(shī),五十歲始學(xué)畫”。學(xué)畫緣于一個(gè)伯樂(lè),他就是任伯年。1883年,經(jīng)高邕介紹,吳昌碩赴津沽在上海候輪船期間,與任一見(jiàn)如故,自此交往甚密。而推斷吳正式學(xué)畫的年份,應(yīng)在1887年初冬,移居上海之后(當(dāng)時(shí)任亦定居滬)。一次偶然機(jī)會(huì),任讓吳隨意在紙上畫幾筆后,隨即點(diǎn)化他:“子工書,不妨以篆籀寫花,草書作干,變化貫通,不難得其奧訣也?！比蔚恼J(rèn)可和指引,對(duì)吳日后在畫壇的崛起,有著重要的助推作用。

國(guó)色天香

吳昌碩的寫意牡丹，一是重氣尚勢(shì)，以渾厚豪放為宗，二是“直從書法演畫法”，以書入畫，以印入畫，以金石氣入畫，如寫如拓，高古凝重。比之于白陽(yáng)，更顯磅礴；比之于徐渭，更厚重蒼茫；比之于八大山人，顯得爛漫；比之于復(fù)堂，更沉雄；比之于趙之謙，更老辣。畫面右側(cè)，巨石之上，幾株牡丹綻放盛開(kāi)。花朵艷麗，紅黃相間，光彩奪目，碩大的花朵在枝壯葉茂的映襯下顯得風(fēng)姿綽約，左側(cè)矗立幾枝含苞待放的牡丹，與之形成視覺(jué)上的鮮明對(duì)比。此幅牡丹以單純樸厚的筆法，大寫意出花卉與奇石；復(fù)色運(yùn)用酣暢自如，豐富的灰色層次使畫面的張力得以增強(qiáng)，蒼茫渾厚之氣蓬勃而出。

1903年,吳訂立了生平中第一份正式的書畫潤(rùn)格。后人指出,這預(yù)示著他從篆刻和書法家轉(zhuǎn)向職業(yè)書畫家。而從其傳世的最早畫作《梅枝圖》(1888年作),任為該作補(bǔ)茗壺茶具。再如另一幅《牡丹水仙圖》,前置水仙,后倚牡丹,古雅而簡(jiǎn)逸,圖中古缶牡丹臨于任的《拓缶牡丹圖》。由此可見(jiàn),吳學(xué)畫之初,其畫風(fēng)深受任的影響。吳正是將“金石”的書筆,融入了畫筆中,這使得他畫中的題材,皆呈現(xiàn)出雄厚渾拙、蒼勁古樸等韻味。而從整體上看他的畫作,松竹藤蔓,花卉蔬果,有形有氣象;從落筆結(jié)構(gòu)來(lái)看,用筆的一點(diǎn)一線,無(wú)不出自其書法功力。

芍藥圖

大寫意花卉是吳昌碩的藝術(shù)成就所在，所謂“比之于白陽(yáng)，更顯得磅礴。他之于徐渭，更顯得厚重蒼茫。比之于八大山人，更顯得爛漫。比之于李復(fù)堂，更顯得沉雄。比之于趙之謙，更顯得老辣?！眳遣T的意趣大概如此。該幅芙蓉花卉，花開(kāi)爛漫，以鮮艷的胭脂紅設(shè)色，含有較多水分，再以茂密的枝葉相襯，顯得生氣蓬勃。芙蓉枝葉皆以大寫意寫出，獨(dú)芙蓉花與花蕾用洋紅以小工筆勾勒；作品色墨并用，渾厚蒼勁，再配以畫上所題寫的真趣盎然的詩(shī)文和灑脫不凡的書法，并加蓋上古樸的印章。

吳昌碩 桃宴酒壇圖

成為“后海派”掌門人 精于大寫意花卉蔬果

談到吳昌碩的藝術(shù)地位和影響,陳傳席在《近現(xiàn)代中國(guó)繪畫史》一書中點(diǎn)明淵源,他將趙之謙推為“前海派”領(lǐng)袖,主要在于趙以金石入畫(金石畫派)的風(fēng)格,對(duì)海派的形成起到了重大作用。任伯年等人是“中海派”大家,而吳則受前、中海派的影響,以篆籀筆法入畫,一掃當(dāng)時(shí)正統(tǒng)派萎靡畫風(fēng),改變了一代畫史,是里程碑式的畫家。梅墨生亦指出,這一時(shí)期,吳集詩(shī)、書、畫、印“四全”于一身,其地位則成為所謂“后海派的代表”。

錯(cuò)落珊瑚枝立軸 1914年作

款識(shí)：錯(cuò)落珊瑚枝，鐵網(wǎng)出海底。甲寅七月，吳昌碩。印鑒：安吉吳俊章、吳昌石

吳昌碩繪畫藝術(shù)的豐收階段為其六十五歲至八十二歲左右，在此階段，他的書、畫藝術(shù)可以說(shuō)已臻爐火純青的境地，佳作也是最多的時(shí)期。此作創(chuàng)作于甲寅七月，恰是否翁71歲時(shí)的精品力作。吳昌碩善于畫花卉，此幅《錯(cuò)落珊瑚枝》為吳氏花卉畫之力作，“錯(cuò)落珊瑚枝，鐵網(wǎng)出海底”，如其款識(shí)中所題，畫面結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，用筆遒勁，吳昌碩善于用線，每枝枝干、每片花葉都似鐵桿般堅(jiān)韌，富有生命力。其構(gòu)圖極為講究，畫家首先用兩尊頑石坐落于畫面兩側(cè)，穩(wěn)住了畫面重心。數(shù)枝天竺從頑石后方穿插向上，更與樹葉形成疏密對(duì)比，幾簇天竺果高低錯(cuò)落、顧盼生姿、扶搖而上。吳昌碩畫花卉，常于繁枝旁點(diǎn)綴以枯枝，以此來(lái)增強(qiáng)畫面的蒼老美感，晶瑩剔透的紅色枝條與天竺的粗枝大葉相交錯(cuò)，層次豐富，加上行筆老辣厚重，用墨色澤古厚，整個(gè)畫面頓時(shí)蒼潤(rùn)爛漫，變化無(wú)窮，一種吳氏穩(wěn)重、典雅、古樸的趣味洋溢其中。

珊瑚珠

1913年,70歲的吳昌碩被推舉為西泠印社首任社長(zhǎng),這一事件標(biāo)志著吳在當(dāng)時(shí)的影響力與藝壇地位已不容置疑。而他對(duì)當(dāng)時(shí)的畫壇及后人也產(chǎn)生了廣泛的影響力。其生前,門下弟子達(dá)百余人,其中包括陳師曾、齊白石、潘天壽、陳半丁等名家。然什么是海派的繪畫?梅墨生分析,海派文化近商,“其最大的一個(gè)特點(diǎn)就是它的市井性和平民性,也就是說(shuō)它有濃郁的商業(yè)氣息?！?br/>

再回到吳傳世之作來(lái)看,身處戰(zhàn)亂的時(shí)代,他的畫風(fēng)與題材取向,或多或少亦受影響。他精于大寫意的藤本花卉與蔬果,山水較少,人物佛像之類則更少。其所畫的花卉蔬果40余種。他獨(dú)鐘畫梅,無(wú)論紅梅、綠梅、墨梅,都以篆籀草書之筆“掃”之、寫之;而畫荷他言,“一意求中鋒平直”,即用力很重,筆勢(shì)拗峭恣肆,墨韻氣酣暢淋漓,均體現(xiàn)了他筆墨追求“重、拙、大”的藝術(shù)風(fēng)格。對(duì)此,梅墨生表示,吳的寫意畫雖然題材稍嫌窄,然頗有筆墨功夫。其晚年之畫,融草篆于一爐,尤長(zhǎng)于表現(xiàn)藤蔓之類花卉,舉凡紫藤、葫蘆、葡萄皆以繁筆密體出之,盤紆纏繞,亂而不亂,頗得野致,最能體現(xiàn)其書畫相通之長(zhǎng)。此外,在色彩選擇上,吳還大膽用大紅大綠。潘天壽評(píng)道,“用西洋紅畫國(guó)畫可說(shuō)開(kāi)始自昌碩先生”。

菊石圖立軸 1905年作

釋文：陶令籬邊，花大如斗。杯泛金英，延年益壽。乙巳秋杪吳俊卿。印鑒：吳昌石、破荷亭
吳昌碩愛(ài)菊，他的故鄉(xiāng)蕪園、他所居住的廳堂外的籬邊，也都種栽有菊花。菊花是吳昌碩筆下常見(jiàn)的題材。此幅畫庭院秋景，大石下盛開(kāi)的一籬菊花。菊葉純用水墨，側(cè)鋒闊筆掃下，趁墨色未干即勾葉脈，愈見(jiàn)沉郁渾穆，盛開(kāi)的菊花則用雙勾畫瓣，再染以顏色，綻開(kāi)了滿園的生機(jī)，頑石以大筆揮掃，略加點(diǎn)染。用筆闊放潤(rùn)秀，構(gòu)圖充實(shí)，各色菊花和墨葉體態(tài)飽滿豐腴，色彩對(duì)比強(qiáng)烈，有大樸大雅之趣。這些上下掩映、穿插聚離的花朵寄托了這位62歲畫家對(duì)故鄉(xiāng)蕪園的回憶。

虬龍圖

陳傳席評(píng)吳畫不足:沒(méi)了傳統(tǒng)的“清雅”

盡管吳昌碩風(fēng)靡于現(xiàn)代畫壇,其畫作仍有流弊。最不買賬的是當(dāng)年藝術(shù)評(píng)論第一高手傅雷,他毫不忌諱地指出,吳昌碩全靠“金石學(xué)”的功夫,把古篆籀的筆法移到畫上來(lái),所以有古拙與素雅之美,但其流弊是干枯。如何理解?傅雷分析,枯藤老樹,吳昌碩、齊白石以至揚(yáng)州八怪等等所用的強(qiáng)勁的線條,不過(guò)是無(wú)數(shù)種線條中之一種,而且還不是怎么高級(jí)的。

杏花春雨江南立軸 1920年作

此作為缶翁七十七歲所作，是時(shí)正是他創(chuàng)作的巔峰期，詩(shī)、書、畫、印俱臻化境，即處于“放開(kāi)筆機(jī)，氣勢(shì)彌盛，橫涂豎抹，鬼神亦莫之測(cè)”的藝術(shù)創(chuàng)作階段?！缎踊ù河辍?，筆力老辣，力透紙背，花朵縱橫恣肆，氣勢(shì)雄強(qiáng)，穿插揖讓從容大方、汪洋恣肆，蒼茫古厚之氣盎然。布局新穎，構(gòu)圖近書印的章法布白，取“女”字的格局，對(duì)角斜勢(shì)，虛實(shí)相生，主體突出，用色上喜用趙之謙那種濃麗對(duì)比的顏色，畫面色澤強(qiáng)烈鮮艷。氣勢(shì)之貫通使他的畫面的用筆、布局、題款等渾然一體。

那么“干枯”與“線條還不怎么高級(jí)”如何理解?傅雷認(rèn)為,從線條(中國(guó)畫家所謂用筆)的角度來(lái)說(shuō),中國(guó)畫的特色在于用每個(gè)富有表情的元素組成一個(gè)整體。正因?yàn)槊總€(gè)組成分子——每一筆每一點(diǎn)——有表現(xiàn)力(或秀麗,或雄壯,或是古拙,或是奇峭,或是清淡素雅),整個(gè)畫面才氣韻生動(dòng),才百看不厭。一如吳在題畫詩(shī)中自稱,“苦鐵畫氣不畫形”,并認(rèn)為“氣”比形更重要。對(duì)此,陳傳席指出,吳用了“矯枉過(guò)正”的方法。前人畫“清”,吳畫“濁”;前人畫“凈”、“靜”,吳畫“臟”、“動(dòng)”;前人悠淡,吳畫猛急;前人細(xì)柔,吳畫粗硬。至少說(shuō),傳統(tǒng)文化中強(qiáng)調(diào)“清雅”之氣,吳畫中不見(jiàn)了,這是他的不足;世俗之氣未盡消除,這一條是他藝術(shù)上的不足。

松菊?qǐng)D

五十一歲毅然投筆從戎

吳昌碩少時(shí)飽受戰(zhàn)亂之苦,鍛煉了他堅(jiān)強(qiáng)的意志、奔放不羈的性格,同時(shí)也養(yǎng)成了他憂國(guó)憂民的思想。1894年,中日甲午戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā),他已五十一歲,卻不顧親友的阻攔,毅然投筆從戎,攜劍出山海關(guān),殺敵報(bào)國(guó)。直到晚年,他還寫詩(shī)記述當(dāng)年臨陣殺敵的激動(dòng)心情。這一股氣不得了,所以,他說(shuō)自己作畫是“苦鐵畫氣不畫形”

清供圖立軸設(shè)色紙本光緒丁未（1907年）作

吳昌碩一生多作清供圖迎歲、贈(zèng)友，是圖作于丁未（1907）年，時(shí)吳昌碩64歲。畫中繪牡丹、石榴，取富貴綿長(zhǎng)、多子多福之意，寓意吉祥。牡丹與石榴前后錯(cuò)落，構(gòu)圖虛實(shí)相生，疏密有致。畫中珠榴累累，更有一顆盈籃跌落在地，其狀碩大?；蛴泄ぞ`裂，所顯果肉顆顆成熟飽滿，汁水充盈。盆中牡丹，富麗典雅，婀娜綻放，襯以綠葉交相輝映，盡顯作者意在形先之寫意風(fēng)格。整幅作品布局新穎，氣勢(shì)雄強(qiáng)，又以篆隸之筆入畫，在隨意中更顯匠心獨(dú)具。

山家清供圖

在吳昌碩先生文人畫風(fēng)奇強(qiáng)的作品中，一類是不著任何顏色而完全以水墨寫就的極素雅的作品，一類則是雖然施色濃艷卻仍然在華美中充溢著清新之氣的雅俗共賞的佳作。此幅《山家清供》，不僅屬于數(shù)量相對(duì)趨少的后者，更是在吳昌碩先生的設(shè)色作品中也極為罕見(jiàn)、用色異常嬌艷的一件奇珍。《山家清供》畫面內(nèi)容豐富而多樣；構(gòu)圖飽滿、緊湊；設(shè)色極其明亮和艷麗。雖屬于以“清供”為題材的畫作，描繪的卻是普通百姓、山里人家日常生活中的擺設(shè)和點(diǎn)綴。樸實(shí)、濃郁、卻顯現(xiàn)著甜美與溫馨的農(nóng)家氣息。這是在吳昌碩先生文人氣質(zhì)與風(fēng)格的作品中極為少見(jiàn)的一幅奇品。

歲朝清供圖

歲朝清供圖

吳昌碩作畫重“氣”，筆墨和構(gòu)圖皆以“氣”貫注之，故有“苦鐵畫氣不畫形”。其“形”乃物象之形。此幅即以篆籀筆意繪各類物象之形，所畫天竹、水仙、石榴、佛手、紅柿、白菜、菖蒲等物，氣行于形內(nèi)，氣勢(shì)渾穆，構(gòu)圖飽滿，設(shè)色古艷。歲朝清供是他常畫的題材，“歲朝”，農(nóng)歷正月初一，“歲之朝也”。“清供”，包括金石、書畫、古器、盆景等可賞玩的文雅物品。因內(nèi)容豐富，寓意深邃，雅俗共賞，故別有一番情趣。此畫吉物之豐富，可稱是吳昌碩此類題材畫之最者，而清雅之氣則無(wú)出其右矣。

凌波仙子 1919年 天津藝術(shù)博物館藏

天竹在吳昌碩的作品中，常有出現(xiàn)。它與梅花、水仙、蘭、竹、菊等同樣具有象征美好的意義，誠(chéng)如吳昌碩在畫中的詩(shī)句：天竹如花冷不凋。此圖為三段式法，圖下一片水仙，中間有頑石相接，頂端為數(shù)株天竹遒勁的技朽，落筆紙上，渾厚卻能半深半淡，再用墨點(diǎn)心，立體感強(qiáng)，聚散有致，一叢叢，樹以墨綠的葉子，形成了紅綠互為補(bǔ)色，紅色為暖色素，給以熱情奔放之感；綠色為寒色，給人冷靜平和之感，吳昌碩常能將紅與綠這種強(qiáng)烈對(duì)比的補(bǔ)色運(yùn)用在同一畫面中，有著艷而不俗效果。

牡丹水仙圖 1923年 吉林博物館藏

《牡丹水仙圖》畫面下端為二排由左向右斜的水仙花，鉤葉填石綠，花正盛開(kāi)，畫面中間為一塊大石頭，石后為一排大寫意牡丹，紅花鉤葉，三段式的構(gòu)圖，穿插有致，前后錯(cuò)落。畫家在談創(chuàng)作牡丹的經(jīng)驗(yàn)時(shí)說(shuō)：“畫牡丹易俗，畫水仙易瑣碎，只有加上石頭，才能避免這種弊病?！贝水嬵H有氣勢(shì)，水仙、石頭、牡丹三者結(jié)合，整體感很強(qiáng)，顯得生機(jī)蓬勃，光彩照人。

菊石延年 1915年作

清末畫壇，吳昌碩以其深厚的學(xué)養(yǎng)功底和驚人的膽識(shí)氣魄，立異標(biāo)新，獨(dú)樹一幟，開(kāi)創(chuàng)了“吳派”畫風(fēng)。此幅《菊石延年》即以篆書筆畫寫菊花之枝干，以草書作菊花的花瓣與葉，一氣呵成，筆力老辣，布局新穎，作對(duì)角斜勢(shì)，虛實(shí)相生。以書法入畫，線條功力異常深厚，狀物繪形線條的質(zhì)感豐富、切實(shí)，繪氣不繪畫形，追求書法中氣貫神通的審美意趣。兩簇繽紛的菊花，花葉巧妙地連貫成為了一個(gè)整體，同時(shí)，還把兩簇菊花生長(zhǎng)的自然生態(tài)交待的清清楚楚，起承轉(zhuǎn)合，法度森嚴(yán)，看似尋常，匠心獨(dú)具。另外，此作施墨渾厚沉穩(wěn)、淋漓酣暢，構(gòu)圖不拘陳法，巧于經(jīng)營(yíng)布勢(shì)。花葉用色淹潤(rùn)，筆力沉穩(wěn)老辣，果斷干凈。在設(shè)色厚重的葉片，襯托之下，使得菊花更顯火紅嬌艷，花朵或聚或散，或虛或?qū)?，設(shè)色精雅濃重。

大壽圖 1917年作

吳昌碩最擅長(zhǎng)寫意花卉，得到任頤指點(diǎn)，后又參用趙之謙的畫法，受徐渭、八大山人影響最大。其書法、篆刻功底深厚。他創(chuàng)造性的將書法、篆刻的行筆、運(yùn)刀及章法、體勢(shì)融入繪畫，形成了獨(dú)步畫壇的“金石畫風(fēng)”。曾言：“我平生得力之處在于能以作書之法作畫?！眳遣T所作花卉木石，筆力老辣，力透紙背，縱橫恣肆，氣勢(shì)雄強(qiáng)，布局新穎，構(gòu)圖也近書印的章法布白，虛實(shí)相生，主體突出。隨著文人畫的完結(jié)，吳昌碩為首的金石畫風(fēng)一改清中期后靡弱、細(xì)膩的畫風(fēng)，而轉(zhuǎn)為雄強(qiáng)恣肆，水墨酣暢的大寫意風(fēng)格。《大壽圖》這件作品，取會(huì)陶淵明詩(shī)意，于巨石后繪叢菊。

延年益壽 設(shè)色紙本1897年作

光緒二十三年（1897）丁酉，吳昌碩 54 歲時(shí)在蘇州所畫的《延年益壽》，畫面上勾勒出兩叢菊花，花朵團(tuán)簇綻放，一深紅，一黃艷，俯仰向背，大小錯(cuò)落，相互映襯，煞是好看。用彩墨潑寫菊葉，濃淡相間，層次分明，顯得菊花枝繁葉茂，生氣盎然?！熬旁潞懵短?，東籬晚節(jié)可為鄰?！痹僖贼髂珜懼窕h，淡墨畫石，四塊石頭遠(yuǎn)近高低，極富質(zhì)感，一派秋菊華茂的景色。在左下角出枝，添上幾株枯枝野草，使線條與塊面形成強(qiáng)烈對(duì)比，全幅畫面，筆酣墨飽，渾厚蒼勁；用筆徐疾有致，空靈松動(dòng)；造型簡(jiǎn)練，構(gòu)圖緊湊嚴(yán)密，繁而不亂；色彩清新明快，艷而不俗，自成面目。左上角自題款識(shí)云：“陶令籬邊，花大如斗，林泛金英，延年益壽。光緒廿三年丁酉八月，擬堂大意，吳俊卿?！毕骡j“倉(cāng)碩”白文印，在右下角，蓋一方押角章“湖州安吉縣”朱文印。這樣的布局、題款、蓋章方式，看似出自傳流、四平八穩(wěn)，其實(shí)吳昌碩的繪畫，“以氣勢(shì)為主，故在布局用筆等各方面，與前海派的胡公壽、任伯年等完全不同。與青藤八大、石濤等也完全異樣?！薄八闹θ~也作斜勢(shì)，左右互相穿插交叉，緊密而得對(duì)角傾斜之勢(shì)”?！八念}款并多作長(zhǎng)行，以增布局之氣勢(shì)?！保ㄅ颂靿壅Z(yǔ)）

畫中題詩(shī)的這個(gè)“陶令”就是晉代陶淵明，他愛(ài)菊成癖。題識(shí)中云：“擬堂大意”，堂即乾隆年間揚(yáng)州八怪之一的李鱓。吳昌碩所謂擬其大意，實(shí)際是借題發(fā)揮，自出機(jī)杼。吳昌碩喜飲酒，每酒酣興起，橫涂豎抹，一揮而就，洋洋灑灑，畫成一二十幅，一覺(jué)醒來(lái)，再題款蓋章。這幅《延年益壽》，自然天真，筆筆玲瓏，毫無(wú)造作，令人稱絕。此畫曾為吳昌碩弟子諸樂(lè)三珍藏，有諸樂(lè)三親筆題簽。

菊花壽石 1914年作

此幅布局取對(duì)角斜勢(shì)，菊花、樹枝、溪水與巨石銜接，使畫面出現(xiàn)錯(cuò)綜回應(yīng)、高低變化的視覺(jué)效果，且題款的縱橫長(zhǎng)短，用印的大小、位置都與布局氣勢(shì)統(tǒng)盤處置，十分講究。圖中的菊花和枝梗，行筆毫無(wú)輕盈飄浮之感，筆筆扎實(shí)、沉著而力透紙背。至于巨石，吳昌碩早年受八大山人影響，晚年多畫未經(jīng)雕飾的巨石，即如此作。圖中的巨石以大筆鋪寫，行筆無(wú)棱角，柔中帶剛，酣暢淋漓，給人以古樸、雅拙之感，左上方有一支交插錯(cuò)綜的枝干，用筆遒勁、老辣，亦極富金石之氣。右上側(cè)的題跋筆力生辣蒼勁，一氣呵成。此作雖以水墨寫成，但布局、筆法的變化使其呈現(xiàn)出豐富的形態(tài)特征，乃吳昌碩晚年的一副水墨佳構(gòu)。

秋菊猶存 1916年作

吳昌碩的繪畫以“苦鐵畫氣不畫形”“不似之似聊象形”為宗旨，以篆法入畫，以金石入畫，所謂強(qiáng)抱篆隸作狂草，極力發(fā)揮書法中“寫”的表現(xiàn)性，以“意造”為法，“惟任天機(jī)外行”以達(dá)到“心神默與造化通”的境界，“宣郁勃開(kāi)心胸”以泄胸中浩蕩之氣。因此，他的作品給人以一種排山倒海、氣勢(shì)磅礴之氣勢(shì)。

此圖給觀者一種氣脈貫通且富有節(jié)奏感的氣勢(shì)，非一般畫者所能表現(xiàn)。再?gòu)拇藞D的布局風(fēng)格看，完全符合吳昌碩繪畫的藝術(shù)風(fēng)格?！安徽摍M幅、直幅，往往從左下面向右面斜上，間也有從右下面向左面斜上。它的枝也作斜勢(shì)，尤喜歡畫藤本植物，或從上左而至下右角，或從上右角至下左角，奔騰飛舞……其題款多作長(zhǎng)行，以增布局之氣勢(shì)”。吳昌碩畫作的布局大起大落取對(duì)角斜勢(shì)，用枝干銜接以增畫面氣勢(shì)，注重畫面錯(cuò)綜回應(yīng)，枝干交插，以順應(yīng)逆，以拙藏巧。且于題款縱橫長(zhǎng)短，用印的多少、大小、朱白、位置都于布局氣勢(shì)統(tǒng)盤處置，十分講究。吳昌碩曾說(shuō)：“奔放處離不開(kāi)法度，精微處照顧到氣魄”。吳昌碩的繪畫布局，顯然得益于金石篆刻修養(yǎng)甚多。從此幅《秋菊猶存》中完全能感受到上述的諸多美學(xué)因素。

丹鳳隨 1906年作

“一騎紅塵妃子笑”荔枝乃嶺南佳果，遂成畫家屢畫不厭的題材。此畫作寫來(lái)自然隨意，枝頭碩果累累，色澤鮮艷，墨彩淋漓。枝條穿插，樹葉濃淡相和，層次豐富。畫鈐“苦鐵歡喜”印，可見(jiàn)吳昌碩對(duì)此題材及畫作也自覺(jué)愜意。

吳昌碩 紅薔薇覆綠芭蕉

語(yǔ)錄：

學(xué)我，不能全像我?；艺呱?，破我者進(jìn)，似我者死。

今人但奢摹古昔，古昔以上誰(shuí)所宗？詩(shī)文書畫有真意，貴能深造求其通。

嗟予學(xué)術(shù)百無(wú)就，古人時(shí)效他山攻。蚍蜉豈敢撼大樹？要知道藝無(wú)終窮.

讀書破萬(wàn)卷，道行志不二。

老學(xué)師何補(bǔ)，英年悟最宜。

小技拾人者則易。創(chuàng)作者則難。欲自立成家，至少辛苦半世，拾者只多半年，可得皮毛也。

十指參成香色味，一拳打破古來(lái)今。

畫之所貴貴存我，若風(fēng)遇蕭魚脫筌。

或擬溫日觀，應(yīng)之曰否否，畫當(dāng)出已意，摹仿墮塵垢。即使能似之，已落古人后。