已經(jīng)很久沒有一部電影這么嚇到我了。

或者說，是有點讓人難過，會讓我試著跳出電影，想到自己的困境。

也是這個原因，我才會這么推崇這部影片吧，包括在豆瓣也是給了五星推薦，應該是今年非常難忘的觀影體驗了。

這就是樸贊郁導演的新片《無可奈何》

其實樸贊郁導演之前給人的感覺一直是：導演技巧非常強大，視聽一流，尤其是上一部《分手的決心》，基本就是炫技之作。從導演能力的角度看，是最頂級的那一部分人。

但，他的故事卻大多不是很能打動我，總覺得要么是夸張邪門、要么是奇情狗血，總是有些太過了。好是很好，但絕對不是最愛的那類。

但這次的《無可奈何》，卻真的是結結實實、狠狠地打到我了。

當然，也不是說這次他的故事就正常了。

其實，《無可奈何》仍是非?；恼Q、離奇、夸張與黑色幽默。

但，因為里面描述的一些劇情和角色心理，有些過于貼近現(xiàn)實（或者說貼近我），使得電影與作為觀眾的我產(chǎn)生了電影之外的很多共鳴，所以，自然就更被觸動了。

《無可奈何》根據(jù)唐納德·維斯雷克的小說《斧頭》改編，之前科斯塔-加夫拉斯也曾經(jīng)改編過一版，叫《職場殺手》。

本片的故事非常典型，李秉憲飾演一位有著25年造紙經(jīng)驗的資深技師，是拿過年度造紙人獎杯的行業(yè)頂級人物。

原本家庭美滿，生活幸福，一兒一女兩條狗、老婆孩子熱炕頭。

一時間，他認為自己已經(jīng)擁有了一切，是發(fā)自內(nèi)心的幸福。

然后，他就被公司解雇了。

而重新就業(yè)的路，遠比他想象得更艱難。或者是人到中年，且高層職位下崗，確實很難再就業(yè)了。

所以，原計劃三個月重新上崗，卻用了一年多的時間，發(fā)現(xiàn)自己仍無法找到適合的工作。

于是，他的生活、家庭、甚至房子可能都要遇到麻煩了。所以，他決定開始一個離譜的重新上崗計劃……

這個設定是影片的最基礎，無論是原著小說還是2005年的電影版，都是圍繞著這個設定展開的。

所以，大家也都把本片歸為有些黑色幽默的犯罪故事。因為，確實還挺荒誕的。

男主認為，要想獲得工作，就必須殺死其他幾個競爭對手，也就是說，他假想自己面對一個造紙行業(yè)的高層職位時，會有哪些人去應聘，哪些人的條件又比自己強。

然后，把比自己強的都殺掉，那這份工作就一定是自己的了。

非常離譜，但也邏輯自洽。

荒誕嘛，自然要夸張一些。但大家也都明白，這里面很多邏輯和情緒，卻又是很寫實的。

就業(yè)壓力與失業(yè)焦慮，一直是當代社會的主題，無論是美國、法國還是韓國其實都是如此，經(jīng)歷了疫情之后，這種壓力也正在加大。

甚至樸贊郁跟主演李秉憲和孫藝珍，在創(chuàng)作之前也都聊過失業(yè)焦慮的話題，畢竟韓國電影業(yè)現(xiàn)在也不好過。所以，大家拍這樣的電影會更有感觸。

于是，影片里的劇情雖然很夸張、很荒誕，但其中角色面對失業(yè)與就業(yè)的心境，估計很多人也會很有共鳴吧。

影片在營造這種心態(tài)上，用了很多小心思，比如，角色們的遭遇是有共性的，并不僅是男主一個有這個困境，其實，他要殺掉的那幾個競爭對手，同樣面臨著與他類似的困境。

大家都是中年失業(yè)男，曾經(jīng)有穩(wěn)定的工作、幸福的生活，但，都開始遭遇著各種新問題了。

多個角色的共同遭遇，讓整個故事的壓迫感變得更加強大，并開始從電影中向外滲出來。

對比2005年法國版的《職場殺手》就會發(fā)現(xiàn)，樸贊郁在這版《無可奈何》的處理中，加入了很多他自己的表達。

《職場殺手》其實更像一部控訴資本家的犯罪驚悚片，故事核心主要聚焦在男主犯罪上。

但《無可奈何》的犯罪部分其實并不是影片真正的核心。包括導演有意把最重頭的幾場犯罪戲，都處理得非常喜感和充滿戲劇性，也進一步削弱了暴力戲份的沖擊力。

你會發(fā)現(xiàn)，影片真正的核心并不是犯罪，而是男主這個人。

是關于他如何在這巨大的壓力之下，變得瘋狂及不可理解。

你也不會覺得他真的可憐，你會覺得，在這個瘋狂的世界里，所有人正都開始變得瘋狂與不可理解。

同時，可能大家都是東方人的原因，家庭與中年困境，同樣成為影片的關鍵話題。

《無可奈何》對家庭的描寫顯然用了更多筆墨，男主也經(jīng)常把守住這個家當成他犯罪的理由（雖然，也只是他自認的理由）

但必須承認，家庭確實是我們比較愛掛在嘴邊的一個事情。而所謂中年困境，常是跟家庭共生的一個話題。

男主的家庭設定也非常典型，有兒有女有別墅，還有兩條狗，老婆學舞蹈、打網(wǎng)球，女兒學大提琴，兒子也在偷偷摸摸鼓搗著一些事情。

孩子要讀書、上各種興趣班；夫妻的正常社交、維持各種生活的體面；養(yǎng)一兩個寵物，讓生活更有樂趣；買一個心儀的房子，卻也扛起了房貸……

片中描述的那些場景，似乎是每個人到中年的家庭里都會接觸到的事情，但前提都是：

你得有工作、得有收入。

如果沒有工作了，這一切看似的穩(wěn)固與幸福，都很快就會垮掉、會消失。

這成為困擾片中角色們的最大困境，且沒有任何真正完滿的解決方式。

所以，我才會說這是中年人的恐怖片。

因為，影片中提及的話題，可能總會或多或少觸到一些中年觀眾內(nèi)心的小焦慮與小恐慌。

或者，現(xiàn)在并沒有真的發(fā)生什么。但，很多人還是很害怕，如果真的發(fā)生什么，我們該如何應對。

聽起來似乎有些販賣焦慮，但如果大家將來真的看過這部影片就會發(fā)現(xiàn)?！稛o可奈何》其實已經(jīng)把這些焦慮藏得很深了，僅從表面看，它仍只是一部有些夸張、有些荒誕的黑色犯罪喜劇。

是的，其實還挺好笑的。

影片中有很多場戲處理得都喜感，包括暴力戲的處理，也并不是那些血腥和瘋狂，而且加多了一些喜劇元素，去弱化暴力。

就好像全片最精彩、最瘋狂的那場殺戮戲，卻也是全片最好笑的一場戲。

尤其是，樸贊郁導演在視聽方面確實非常厲害，影片仍像一場大型的視聽交響樂。

影片并不是傳統(tǒng)的線性敘事，很多戲份會以更碎片和跳躍的方式來重新剪輯呈現(xiàn)。并以很多看似并不相干的情節(jié)并置和混合，達成新的喜劇效果和含義，也進一步增加了影片的趣味。

而且，從更深的角度去講，這部影片也是有非常多的解讀空間的。且不說影片中使用了大量的符號和象征物（牙齒、蛇、樹、房子、擁抱等等），你會發(fā)現(xiàn)，這其實是一部關于男性的電影。

影片借李秉憲這個角色遇到中年危機和失業(yè)困境之后，去講男性話題。大概就是，在遭遇如此大的變故之后，他將如何繼續(xù)維持自己的男性形象和家庭地位。

從這個角度去解讀這部影片，其實會同樣非常有趣。

而且，觀眾也并不需要去完全代入這個角色，因為這個角色并不是真正值得同情的人，因為最終的一切解決辦法，其實都是訴諸于暴力了。

而在影片的暗示里，我們也可以發(fā)現(xiàn)，男主之前是酗酒的，而且酒后很可能有家暴行為。

包括那個表演大于真心的全家擁抱儀式，其實也很有諷刺意味。而最終男主的遭遇，真的是守住了這個家嗎？

在樸贊郁導演的這一版《無可奈何》中，在原著的基礎上加入了很多自己的理解與更東方的處理。

但最核心的觀點，底層互害的設定還是一直不變的。而且，這個書可是上世紀90年代的小說，里面提到的很多話題，卻是一直有現(xiàn)實意義的。

男主遭遇了失業(yè)或者就業(yè)困境，并不考慮真正作惡的是誰，而是要去除掉其他競爭者（也就是和自己一樣遭遇就業(yè)困境的人）。

這也算是卷王的終極形態(tài)了。