馬蘭在美國領(lǐng)獎時說的話值得每個黃梅戲人深思：“傳統(tǒng)不是要我們跪拜的神龕，而是要我們跨越的橋梁”

1988年，電視劇《嚴(yán)鳳英》熱播，一個叫馬蘭的年輕演員走進了千家萬戶。當(dāng)無數(shù)觀眾為嚴(yán)鳳英的悲慘命運落淚時，卻驚訝地發(fā)現(xiàn)，扮演這位黃梅戲宗師的演員，本身就是一個出色的黃梅戲表演藝術(shù)家。

更讓人意想不到的是，馬蘭將成為黃梅戲史上承前啟后的關(guān)鍵人物——她不僅是嚴(yán)鳳英精神的傳承者，更是黃梅戲“梅開二度”時期的旗幟性人物。

從太湖縣走出的黃梅戲新星

1962年，馬蘭出生于安徽省太湖縣。這個聽著黃梅調(diào)長大的女孩，從小就被黃梅戲的悠揚旋律深深吸引。她的母親是當(dāng)?shù)攸S梅戲劇團的演員，這讓她從小就有機會接觸黃梅戲。

然而馬蘭的藝術(shù)之路起步并不順利。當(dāng)她想要報考藝術(shù)學(xué)校時，因家庭背景問題屢屢碰壁。但在她和家人的不懈努力下，13歲的馬蘭最終考入了安徽省藝術(shù)學(xué)校。

在藝校，馬蘭受到了黃梅戲名家王少舫、潘璟琍的親自指導(dǎo)。這些嚴(yán)鳳英當(dāng)年的合作伙伴，將黃梅戲的精髓傳授給了這位有天分的少女。1980年，馬蘭從學(xué)校畢業(yè)，被選拔到安徽省黃梅戲劇院工作，開啟了她不平凡的藝術(shù)生涯。

香港一鳴驚人，《女駙馬》驚艷四座

1981年12月，馬蘭迎來了她藝術(shù)生涯的第一個重要機遇——應(yīng)邀前往香港，參與黃梅戲經(jīng)典劇目《女駙馬》的演出。

站在香港的舞臺上，年輕的馬蘭沒有絲毫怯場。她發(fā)揮出了自己的藝術(shù)潛力，成功塑造了一個層次豐富、形象飽滿的“馮素珍”角色。她的表演不僅傳達出了黃梅戲的獨特藝術(shù)特點，也贏得了觀眾的熱烈反響。

香港的演出結(jié)束后，馬蘭的名字開始在黃梅戲圈內(nèi)傳開。人們紛紛議論著這位新星的崛起，有人甚至在她身上看到了當(dāng)年嚴(yán)鳳英的影子。

緊接著，馬蘭在1982年出演了電視劇《西游記》，扮演唐僧的母親殷溫嬌。雖然這只是一個配角，但她在劇中的扮相溫婉動人，尤其是在樓頂拋繡球的一幕給觀眾留下了深刻印象。

成熟期的藝術(shù)突破與風(fēng)格形成

如果說早期的馬蘭還在摸索自己的藝術(shù)道路，那么從《風(fēng)塵女畫家》開始，她逐漸形成了自己獨特的表演風(fēng)格。

1984年，馬蘭與黃新德合作，共同排演了黃梅戲《風(fēng)塵女畫家》，在劇中飾演張玉良。她準(zhǔn)確地把握住了人物悲劇性格的基調(diào)，塑造了一個備受社會欺凌、在社會底層掙扎求生的少女形象。這一形象給觀眾留下了深刻的印象，她也憑借這一角色榮獲了演出一等獎。

隨后的幾年里，馬蘭進入了她藝術(shù)創(chuàng)作的黃金時期。1985年，她在全國黃梅戲中青年演員廣播大獎賽中拔得頭籌。1987年，馬蘭憑借主演莎士比亞戲劇《無事生非》獲得第四屆中國戲劇獎·梅花表演獎，成為首位榮獲梅花獎的黃梅戲演員。

1988年，馬蘭迎來了她電視表演生涯的巔峰——主演的人物傳記電視劇《嚴(yán)鳳英》在中央電視臺播出。她憑借在該劇的出色表現(xiàn)，先后獲得了第6屆中國電視金鷹獎最佳女演員、第8屆中國電視劇飛天獎最佳女主角。

學(xué)術(shù)界評價馬蘭的表演風(fēng)格為“熱烈、清新、醇厚、大氣”。她能夠在表演中精準(zhǔn)地把握人物性格的復(fù)雜性，發(fā)揮唱念優(yōu)勢，將人物演得大喜大悲，大剛大柔。

藝術(shù)拓展期的創(chuàng)新與突破

馬蘭并沒有滿足于在傳統(tǒng)黃梅戲領(lǐng)域取得的成就，她開始了大膽的藝術(shù)創(chuàng)新與嘗試。

1991年，馬蘭與吳亞玲聯(lián)袂主演了黃梅戲《紅樓夢》。但令人驚訝的是，在這部戲中，馬蘭巧妙地女扮男裝，反串出演了賈寶玉這一角色。這一大膽的嘗試在國內(nèi)外引起了廣泛的影響。

1999年，新編黃梅戲《秋千架》在安徽劇院上演，該戲劇由余秋雨和馬蘭夫婦共同打造。這部作品在形式上進行了創(chuàng)新，將黃梅戲的傳統(tǒng)元素與京劇、現(xiàn)代舞以及西方歌舞劇的元素融合在一起，呈現(xiàn)出了獨特的藝術(shù)魅力。

2008年12月12日，由馬蘭主演的原創(chuàng)音樂劇《長河》在上海大劇院成功上演。在劇中，馬蘭飾演女主角孟河，盡管她肩負大量戲份，但憑借自身的能力和扎實的功底，她游刃有余地展現(xiàn)了角色。

馬蘭的藝術(shù)拓展，體現(xiàn)了一位真正的藝術(shù)家不滿足于現(xiàn)狀、勇于突破自我的精神。從黃梅戲到音樂劇，從花旦到反串小生，她的藝術(shù)邊界在不斷拓寬。

黃梅戲“梅開二度”的旗幟

在黃梅戲發(fā)展史上，人們往往用“梅開二度”來形容改革開放至九十年代初這段時期黃梅戲藝術(shù)的再度繁榮。

如果說提及建國后初度繁榮的黃梅戲藝術(shù)時我們會毫不猶豫地想到嚴(yán)鳳英，那么在談到黃梅戲“梅開二度”時我們也無法忘記馬蘭。馬蘭作為黃梅戲“梅開二度”時期的杰出表演藝術(shù)家，她的藝術(shù)之路也折射出黃梅戲在再度繁榮時期的演進軌跡。

馬蘭的藝術(shù)成就不僅僅是個人的成功，更是黃梅戲這個劇種在新時代煥發(fā)新生命的象征。她在繼承嚴(yán)鳳英等老一輩藝術(shù)家傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，大膽融入現(xiàn)代元素，讓黃梅戲更適合當(dāng)代觀眾的審美需求。

有學(xué)者指出，馬蘭的表演“自然質(zhì)樸”、達到了“極高的藝術(shù)境界”。她與嚴(yán)鳳英在表演風(fēng)格上既有各自的個性色彩，又存在著不可分割的繼承關(guān)系。正是這種繼承與創(chuàng)新的統(tǒng)一，讓馬蘭成為了黃梅戲發(fā)展史上承前啟后的關(guān)鍵人物。

馬蘭之路的啟示

馬蘭的藝術(shù)道路給我們留下了寶貴的啟示。

首先，傳統(tǒng)戲曲必須與時俱進。馬蘭曾經(jīng)說過：“傳統(tǒng)不是要我們跪拜的神龕，而是要我們跨越的橋梁?！彼诶^承黃梅戲傳統(tǒng)的同時，大膽融入現(xiàn)代審美元素，讓古老劇種煥發(fā)新生命。

其次，藝術(shù)家要不斷超越自我。從《女駙馬》到《紅樓夢》，從《嚴(yán)鳳英》到《長河》，馬蘭始終在挑戰(zhàn)不同的藝術(shù)領(lǐng)域， refusing 把自己局限在舒適區(qū)內(nèi)。這種勇于突破的精神值得每一位藝術(shù)家學(xué)習(xí)。

最后，藝術(shù)的真正價值在于打動人心。馬蘭的表演之所以能夠感動萬千觀眾，是因為她注重人物內(nèi)心世界的刻畫，而不僅僅是外在形式的展示。

時至今日，當(dāng)我們回顧黃梅戲的發(fā)展歷程，嚴(yán)鳳英與馬蘭兩座高峰隔空相望。前者開創(chuàng)了黃梅戲的黃金時代，后者引領(lǐng)了黃梅戲的再度繁榮。

馬蘭用她四十多年的藝術(shù)實踐告訴我們：傳統(tǒng)不是束縛，而是我們出發(fā)的基石；創(chuàng)新不是背叛，而是對傳統(tǒng)最好的繼承。

在黃梅戲的百花園中，馬蘭這朵奇葩綻放得如此絢爛，如此持久。她承接了嚴(yán)鳳英的藝術(shù)衣缽，又為后來的黃梅戲人開辟了新的道路。

如今，馬蘭雖然逐漸淡出舞臺，但她對黃梅戲的貢獻依然在影響著這個古老劇種的發(fā)展。新一代黃梅戲人，正沿著她開辟的道路繼續(xù)前行。

黃梅戲的“梅開二度”不會是最后一次綻放，在馬蘭精神的激勵下，黃梅戲的第三度、第四度綻放值得期待。