在鈴木雅明之前，巴赫很難與日本聯(lián)系到一起。他率團(tuán)打破了巴洛克音樂演繹長期由歐洲樂團(tuán)主導(dǎo)的格局，以東方之聲確立了新的標(biāo)桿。

11月2日晚，71歲的鈴木雅明首秀中國，率領(lǐng)日本巴赫古樂團(tuán)，在上海音樂廳完成中國內(nèi)地的首次專場(chǎng)音樂會(huì)。演出僅此一站。這也是今年上海國際藝術(shù)節(jié)的參演項(xiàng)目。

鈴木雅明和日本巴赫古樂團(tuán)

巴赫的音樂力量能超越國籍

自1990年創(chuàng)立日本巴赫古樂團(tuán)以來，鈴木雅明一直擔(dān)任樂團(tuán)音樂總監(jiān)至今。

1995年起，鈴木雅明率領(lǐng)樂團(tuán)開啟了一項(xiàng)歷時(shí)23年的宏大工程——完整錄制巴赫宗教與世俗康塔塔全集65卷錄音工程。這項(xiàng)工程于2018年盛大收官，堪稱錄音史上的一座里程碑。

此外，他所詮釋的《約翰受難曲》與《馬太受難曲》，還收獲《留聲機(jī)》大獎(jiǎng)，展現(xiàn)出其在巴赫精神世界的深刻洞察。

這些年，鈴木雅明以東方學(xué)者的嚴(yán)謹(jǐn)與藝術(shù)家的敏感，系統(tǒng)性完成了巴赫聲樂作品全集的錄音，涵蓋康塔塔、受難曲、彌撒、清唱?jiǎng)。傆?jì)78張唱片。

鈴木雅明

“錄音出了后，整個(gè)歐洲都非常震驚，因?yàn)樗麄儚膩頉]有期待一個(gè)亞洲人或日本人能這樣演奏巴赫作品?！扁從狙琶饔浀?，他早年帶團(tuán)巡演的第一個(gè)國家是以色列，后來還去了英國、德國，“過了很長一段時(shí)間，那些德國的樂評(píng)人才開始正式接受我?！?/p>

“巴赫的音樂和所有的音樂文化都有相似部分。它是世界文化，已經(jīng)深入到世界各地?！弊鳛橐恢ｉT演奏巴赫作品的日本樂團(tuán)，鈴木雅明覺得，他們和歐美樂團(tuán)并沒有什么不同，“巴赫的音樂力量能跨越文化、超越國籍，能給我們帶來生命力和生存下去的力量。尤其是巴赫關(guān)于歌唱的作品，歌頌的是人類共同的理想、共同的情緒?！?/p>

鈴木雅明和日本巴赫古樂團(tuán)

鈴木雅明是巴洛克泰斗唐·庫普曼的親傳弟子，隨他研習(xí)過不少巴赫的鍵琴作品，包括羽管鍵琴和管風(fēng)琴，而在巴赫的人聲作品方面，幾乎都是靠自學(xué)。

“早年在東京，有一個(gè)學(xué)生社團(tuán)對(duì)巴赫的康塔塔充滿熱情，我們每周五都會(huì)小組討論他的人聲作品，或者在課外時(shí)間去學(xué)習(xí)?！比毡疽魳芳倚×值婪?qū)Π吐蹇艘魳奉H有研究，也把他對(duì)巴赫人聲作品的理解，向鈴木雅明傾囊相授。

鈴木雅明和日本巴赫古樂團(tuán)

古樂權(quán)威演出三部寶藏曲目

音樂會(huì)現(xiàn)場(chǎng)，鈴木雅明率團(tuán)帶來了巴赫的三部寶藏曲目。

上半場(chǎng)是兩首管弦樂經(jīng)典《D大調(diào)第三管弦樂組曲》《D小調(diào)雙小提琴協(xié)奏曲》，下半場(chǎng)上演了巴赫的世俗康塔塔《太陽神與牧神的爭(zhēng)吵》，這也是音樂會(huì)的一大亮點(diǎn)。

康塔塔是巴洛克時(shí)期的核心音樂體裁之一，指多樂章大型聲樂套曲?！短柹衽c牧神的爭(zhēng)吵》創(chuàng)作于1729年，在巴赫僅存的約20部世俗康塔塔中，占有特殊地位。由于篇幅較長、題材特殊，它在現(xiàn)代音樂會(huì)中完整上演的機(jī)會(huì)極為有限。

《太陽神與牧神的爭(zhēng)吵》

這部音樂戲劇取材于奧維德《變形記》中的“驢耳朵” 故事，通過太陽神阿波羅與牧神潘的音樂比試，展開一場(chǎng)關(guān)于“高雅”與“通俗”的藝術(shù)思辨。

“現(xiàn)在有很多研究巴赫的學(xué)者，非常學(xué)究化。但是演奏者不能喪失藝術(shù)視野，巴赫的康塔塔不僅僅局限于宗教領(lǐng)域，還有不少世俗作品?！?/p>

鈴木雅明說，《太陽神與牧神的爭(zhēng)吵》就是一部世俗作品，講述了太陽神和牧神充滿煙火氣的爭(zhēng)吵，熱鬧有趣，“阿波羅代表的是高雅藝術(shù)，是高尚的、沉靜的。潘的身上充滿農(nóng)村風(fēng)味，帶著跳躍色彩?！?/p>

女高音喬安妮·倫恩

日本巴赫古樂團(tuán)牽手6位獨(dú)唱家，帶來獨(dú)到演繹。女高音歌唱家喬安妮·倫恩飾演莫摩斯，“巴洛克時(shí)期的音準(zhǔn)和現(xiàn)在不一樣，比現(xiàn)代音低半個(gè)音。唱巴洛克時(shí)期的歌曲，對(duì)歌手來說反而更舒服?！?/p>

“現(xiàn)代樂團(tuán)的編制龐大、樂手很多，但18世紀(jì)的樂團(tuán)不可能有這么多人，樂手們技多不壓身，會(huì)彈很多樂器?！短柹衽c牧神的爭(zhēng)吵》問世時(shí)，單簧管和大提琴就是由同一個(gè)人演奏?！?/p>

鈴木雅明認(rèn)為，現(xiàn)代樂器也可以詮釋好巴洛克作品，“像格倫·古爾德，在現(xiàn)代鋼琴上演奏巴洛克作品也十分出彩。音樂為上，我并不是一個(gè)非常教條的人，一定要用古樂器不可。”

《太陽神與牧神的爭(zhēng)吵》