克里斯汀·拉什利（Christine Lashley），1967年生于美國(guó)，成長(zhǎng)于藝術(shù)氛圍濃厚的家庭。從小，她便在戶外素描，旁觀母親和祖母雕塑創(chuàng)作，那些泥土與顏料的芬芳如種子般悄然扎根。

童年的她并非一帆風(fēng)順，早年涉足歐洲高端時(shí)尚界，穿梭于巴黎的時(shí)裝秀場(chǎng)，設(shè)計(jì)華麗的視覺世界，卻漸漸感到內(nèi)心的空虛。直到成為母親，她才真正覺醒：生活中的瞬間——晨光灑落沼澤、巴黎街頭的霧氣——才是值得捕捉的永恒。

拉什利的求學(xué)生涯如她的畫作般層層疊加。青少年時(shí)期，她遠(yuǎn)赴巴黎，就讀帕森斯藝術(shù)學(xué)院和索邦大學(xué)，浸潤(rùn)于印象派大師的足跡?；貒?guó)后，她進(jìn)入圣路易斯華盛頓大學(xué)攻讀美術(shù)學(xué)士（BFA），系統(tǒng)掌握油畫與水彩技法。

此后，她持續(xù)參加知名藝術(shù)家的workshop，深化對(duì)光影與構(gòu)圖的理解。這些經(jīng)歷讓她從時(shí)尚插圖轉(zhuǎn)向純藝術(shù)，2000年代初以水彩起步，2009年轉(zhuǎn)向油畫，那一刻，仿佛找到了靈魂的錨點(diǎn)。

職業(yè)生涯中，拉什利游刃于設(shè)計(jì)與創(chuàng)作之間。早年她在歐洲從事平面設(shè)計(jì)，繪制壁畫與廣告，積累了商業(yè)敏銳度。轉(zhuǎn)型專業(yè)畫家后，她成為當(dāng)代印象派的中堅(jiān)力量，以戶外寫生為靈感源泉，捕捉自然的呼吸。三十年來(lái)，她教授國(guó)際workshop，從本地課堂到在線互動(dòng)課，指導(dǎo)無(wú)數(shù)學(xué)生捕捉“記憶中的一刻”。

她的作品屢獲殊榮：油畫家協(xié)會(huì)（OPA）國(guó)家展多次斬獲卓越獎(jiǎng)（2020、2017）和最佳景觀獎(jiǎng)（2018）；戶外繪畫賽事如特柳賴德最佳整體獎(jiǎng)、巴斯縣最佳展出獎(jiǎng)；ARC沙龍印象派榮譽(yù)提名（2019）；大膽筆觸獎(jiǎng)（Bold Brush Award）。

她的畫作散見于《戶外繪畫》雜志封面（2018年10/11月刊）、播客訪談，以及多家畫廊收藏。

拉什利的風(fēng)格融合現(xiàn)實(shí)與抽象，色彩斑斕而富有戲劇張力。遠(yuǎn)觀如攝影般逼真，近看則層層顏料溶解成抽象的詩(shī)意。她鐘情于光影的瞬間：沼澤的輝映、水面的折射、夜幕下的寧?kù)o。

受莫奈與瑟拉的影響，她從戶外速寫入手，避免照片的僵硬，轉(zhuǎn)而憑記憶抽象化——快速直覺落筆，然后層層審視，每一筆都追問(wèn)“畫面想說(shuō)什么”。

母親身份是她的轉(zhuǎn)折：育兒時(shí)光讓她學(xué)會(huì)從瑣碎中提煉美，畫中常隱現(xiàn)家庭的溫暖回響。她以系列創(chuàng)作聞名，從同一景致變奏光線與形狀，注入“扭曲”——虛構(gòu)元素，讓作品如交響般多變，卻統(tǒng)一于情感的核心。

來(lái)源：油畫世界 (ID：ArtYouhua)，轉(zhuǎn)載請(qǐng)注明。

聲明：本文所使用的文字、圖片及音視頻等內(nèi)容，僅為學(xué)習(xí)分享與學(xué)術(shù)研究交流使用，版權(quán)歸原作者所有。