上映6天砍下4.3億票房，從第一天開始排片和票房占比就斷層領先，豆瓣評分穩(wěn)定在8.6。雖然很不愿意看到這樣的結(jié)果，但《鬼滅之刃：無限城篇 第一章 猗窩座再襲》（以下簡稱《鬼滅之刃》）確實是這個檔期最大爆款，票房、口碑雙第一。

由于眾所周知的原因，《鬼滅之刃》退票率大漲，上座率持續(xù)下降，截至發(fā)稿上座率僅1.3%，后續(xù)電影票房增速將明顯放緩，最終票房會止步于6億多。

我對日漫始終提不起興趣，中學時同桌每天看《灌籃高手》《1/2亂馬》，我只讀金庸；《鬼滅之刃》我沒追過番，也沒看過劇場版，完全是出于好奇，想知道這部電影何以如此成功？決定還是買票看一下。

為了避免完全看不懂，看之前嘗試看了下動畫劇集，只看了炭治郎一家被滅門，他救下變成鬼的妹妹禰豆子，就沒再追了。

或許是因為完全沒有期待，《鬼滅之刃》的觀感完全超乎預期，看的過程中多次在心中默念，怎么能這么強、還能這么玩。直至看完倒吸了一口涼氣，幸虧《哪吒2》上映早，要是晚于《鬼滅之刃》（比如2026年春節(jié)檔上映），很難拿到150多億的票房。

完全路人視角，我沒有辦法很深入的解讀電影，只能從我的角度談一下對電影的理解。

以及盡管我依舊不喜歡日漫和日本動畫，但最后還是要客觀理性的說一下，《鬼滅之刃》為什么值得中國動畫電影人學習，甚至這應該是餃子導演必看的一部作品。

回來查詢資料方知，《鬼滅之刃》的電視動畫片從2018年至今已推出4期合計50多集，此外還有劇場版《鬼滅之刃：無限列車篇》，如今上映的這一部已經(jīng)是第二部劇場版，劇情承接的是電視動畫第4期“柱訓練篇”。

編劇最大程度的降低了觀看門檻。以我只看了炭治郎救下變鬼的妹妹、對這個系列只知道是人鬼抗衡的粗淺了解，都能大概理順電影劇情。

所謂“無限城篇”，指的是殺鬼戰(zhàn)場為沒有邊際、隨時變化的無限城，鬼殺隊里的蝴蝶忍、我妻善逸、炭治郎和義勇兩個人對抗幾個上弦，組成了貫穿電影的幾場大戰(zhàn)。

看《鬼滅之刃》門檻不高，但絕對有等級之分，像我這樣的路人觀眾只能看到并理解以上劇情主干，其他旁枝末節(jié)，特別是每一個主角的前史看不出太多感覺，對大量出場的邊角料角色也無法兼顧。相信漫畫粉和劇集動畫粉絲會有更深理解。

可即便看得很粗淺，還是覺得《鬼滅之刃》做的真棒。

這部電影，復雜和簡單共存，暗黑血腥和熱血中二并重。

只要跟著無限城打怪的劇情主干沉浸到電影里，就能收獲全程激戰(zhàn)的爽感。《鬼滅之刃》沒有絲毫鋪墊和前情回顧，上來就是無限城里不知多久會觸底的跌落，之后就是一番接一番的殺鬼大戰(zhàn)。故事框架明確、敘事簡潔不拖沓，電影用最簡約的劇情和結(jié)構(gòu)讓路人觀眾有不錯的體驗。

復雜在于出場人物極多，導演用眼花繚亂的細節(jié)填充超過150分鐘的片長，讓我印象特別深的有兩方面。

一個是所有打斗動作的設計，夠炫酷且有內(nèi)在邏輯，比如琦窩座出招時圖案是雪花，和他的身世相對應；師兄弟二人人鬼殊途，你死我活的搏殺，與二人成長遙相呼應，弟弟只學到第一招，哥哥則會其余六招，搏殺和回憶穿插，增添戲劇張力且能引人共鳴，最后的反轉(zhuǎn)也在意料之外、情理之中。

另一個是要表達的主題，島國拍動畫真是放得開，完全不顧及作品是不是應該有教育性和價值導向，《鬼滅之刃》是典型的成人動畫，努力模糊善惡，出現(xiàn)的惡鬼，都有不幸的童年、得不到愛的家庭，或自暴自棄、或遭到威脅，最終淪為惡鬼，于是電影的觀感不是正邪對立，琦窩座的結(jié)局，反而讓人感到惋惜。

再說暗黑血腥，屠殺、吃人、血漿噴射這些在《鬼滅之刃》里頻繁出現(xiàn)，還有一些很露骨的血腥表現(xiàn)，比如刀劍扎進眼球、拳頭懟進眼窩、頭被砍之后生出新的頭顱，但邊緣看上去像是人的腦子或堆積在一起的腫瘤……

這些畫面距離生理性反胃一步之遙，遠超讓人瞠目結(jié)舌的尺度。但同時電影又不乏熱血中二元素，比如琦窩座和戀雪，《鬼滅之刃》和其他日本動畫相似，不怎么玩弄人性，角色的喜惡直來直去，簡單易懂、清澈透明。

說完觀感，再結(jié)合《哪吒2》來聊聊，為什么我會倒吸一口涼氣，以及這部《鬼滅之刃》到底有哪些值得學習之處。

把兩部作品放一塊不是拉踩，也不是捧高島國動畫貶低我們自己的作品。單純是因為《鬼滅之刃》不同于宮崎駿、新海誠的傳統(tǒng)二維動畫，能充分感覺到每一幀都在花錢、每個細節(jié)都盡量做到最好，是走在日本動畫領域最前沿的作品，制作成本不低；

而《哪吒2》是中國動畫電影的標桿，也是少有的走出國門、在北美以及其他國家也取得不錯票房成績的優(yōu)秀作品，二者對比有實際意義。

從票房來說《哪吒2》僅國內(nèi)就154億人民幣票房，折合21.3億美金，要遠超《鬼滅之刃》，票房成就更高。

從制作來說，《鬼滅之刃》顯然更專注、更純粹，電影的創(chuàng)作重心始終落在劇情鋪排、人物塑造和主題表達上，技術應用只是輔助，有一些細節(jié)，為了凸顯要表達的重點甚至會簡化制作，比如顯示“柱”位置時，無限城變成了簡單的線條；

相比而言，《哪吒2》想給的太多、導演想要的也太多了，無論是人物、劇情還是畫面呈現(xiàn)都努力超越前作，導致有太多炫技的成分、太多可有可無的元素和橋段呈現(xiàn)，反倒影響了主題表達，不那么對味兒和純粹。

時至今日，中國電影不管是動畫技術，還是相較好萊塢的工業(yè)發(fā)展，其實已經(jīng)沒有太多差距了，技術也不再是影響創(chuàng)作的壁壘，主題表達、創(chuàng)作理念、創(chuàng)意實現(xiàn)才是。如果餃子導演在《哪吒3》能盡量在劇情和橋段上像《鬼滅之刃》這樣做減法，整體觀感肯定會比《哪吒2》更好。

另一方面是音樂的運用?！豆頊缰小返囊魳穼嵲诔錾?，而且和劇情、節(jié)奏配合近乎完美，配樂貫穿全片，覆蓋到了每一場打斗，不覺得膩味也不覺得燥，而且不會喧賓奪主，充分注意和劇情的前后關聯(lián)，這一點《哪吒2》相形見絀，深入的為全片定制配樂太重要了。

最后一點，是靠餃子一己之力無法實現(xiàn)，要靠動畫公司和導演一起努力，持續(xù)性的創(chuàng)作積累、系列作品的運營維護、衍生品的開發(fā)推廣。

看《鬼滅之刃》第一場大戰(zhàn)時，就想到了30年前風靡全球的街機游戲“拳皇”，而漫畫誕生于2016年，至今也才不到十年，如何做到全球有這么大的影響力和受眾群，是中國電影人要去思考和學習的。

國內(nèi)二次元、谷子店如雨后春筍般涌現(xiàn)，動畫面對的是一大片藍海，產(chǎn)業(yè)化太重要了，國內(nèi)缺少像“集英社”這樣專注于動漫的出版社，在衍生品的開發(fā)、銷售上也要加強，希望不要等到《哪吒3》上映，餃子就能把圍繞動畫的衍生品市場做起來吧。

暫緩日本電影的消息傳出后，也有風聲說《鬼滅之刃》會在10月20日開始下映，然而影院的排片都已經(jīng)到11月23日了，這很可能是電影發(fā)行方的炒作，為的是增加《鬼滅之刃》的排片和上座率。

我不能昧著良心否認《鬼滅之刃》拍的好，但還是不推薦這部電影。

一方面，除非你是漫畫粉、動畫劇集粉，像我這樣的路人，觀感確實會大打折扣，對人物和劇情理解不夠，只能看個熱鬧；

另一方面，這樣的作品登陸國內(nèi)大銀幕，確實會影響觀眾對本土動畫的觀感，而且再強調(diào)一下，《鬼滅之刃》是非常典型的成人動畫，充斥大量血腥暴力鏡頭。動畫劇集的片頭有“建議收看年齡為16周歲以上”的提示，可國內(nèi)影院沒分級，肯定會有家長帶孩子一起觀看的情況。

從這兩方面來說，《鬼滅之刃》真能下映，倒也不是壞事。