來源：環(huán)球網(wǎng)

當前，國風國潮在年輕一代中廣泛流行，已不僅僅是一種審美偏好，更成為一種文化認同與情感寄托。它為當代人提供著深厚的精神滋養(yǎng)，潛移默化地影響著大眾的生活方式與審美取向，也不斷豐富和重塑著人們對“美”的理解與表達。同時，它所承載的不僅是古老文明的意象與符號，更是千百年來中華民族在歷史長河中延續(xù)不絕的堅守與夢想。

當越來越多的中國創(chuàng)作者投身在這場傳統(tǒng)與現(xiàn)代的雙向奔赴中，樂于傳遞美、創(chuàng)造美、放大美，一幅幅生動多元、充滿時代活力的文化傳承畫卷正在徐徐展開。從古裝漢服的復興到傳統(tǒng)節(jié)日的年輕化表達，從古典藝術(shù)的新編演繹到傳統(tǒng)文化的數(shù)字再現(xiàn)，這些熱潮的背后，是一批又一批中國創(chuàng)作者用屬于自己的方式，不斷挖掘傳統(tǒng)、融入時代，讓中華文化被更多人看見、聽見、感受和認同，正是這一份份由衷的熱愛與自覺的傳承，正在讓中國故事更生動，讓中國聲音更響亮，也讓中華文明在新時代背景下煥發(fā)出前所未有的生命力與傳播力。

流動的衣袂與文化的心跳 短視頻時代下中華文化的青年表達

“皮卡晨”原名馮佳晨，因在西安大唐不夜城中飾演“不倒翁小姐姐”而被網(wǎng)友所熟知，成為推動地方文旅、弘揚傳統(tǒng)文化的重要符號人物。近年來，“皮卡晨”作為一名活躍在社交媒體平臺上的國風創(chuàng)作者，她圍繞日常工作與生活，創(chuàng)作出一系列融合漢服、舞蹈與中式美學的短視頻作品，以現(xiàn)代化視角演繹傳統(tǒng)文化之美。其中“國風多巴胺”系列視頻邀請西安大唐不夜城受觀眾喜愛的演員們演繹漢服一周穿搭，生動呈現(xiàn)中國傳統(tǒng)服飾之美；“穿著漢服去旅行”系列視頻獲得海外網(wǎng)友積極互動，并多次表達對視頻中漢服造型、中國風音樂等中華文化的喜愛。在她的海外賬號里，能看到這樣的留言：“希望有一天能去中國旅行，那里的文化很精彩，即使我是肯尼亞人，我仍然愛中國?！边@類積極互動的背后，是中國傳統(tǒng)文化逐漸實現(xiàn)從知識傳播到情感共鳴、從靜態(tài)傳承到動態(tài)再造的深度躍升。

圖1 馮佳晨身著傳統(tǒng)服飾拍攝元宵節(jié)短視頻

漢服，這一凝聚了千年禮儀與美學的傳統(tǒng)服飾，經(jīng)過年輕創(chuàng)作者們的再演繹，煥發(fā)出前所未有的時代光彩。越來越多的創(chuàng)作者們將中華文化帶入現(xiàn)代生活語境，不僅讓更多人感受到其中蘊藏的深厚文化底蘊，也以真實、生動的方式，向世界講述一個個有溫度、有細節(jié)、有生命力的中國故事。如今，中國傳統(tǒng)文化正突破原有的“圈層”，以更具親和力與傳播力的形式，在更廣闊的舞臺上“走出去”。以漢服為代表的國風之美，正在吸引越來越多全球觀眾的關注與喜愛，成為連接中國與世界文化情感的橋梁。

在時間的畫布上重繪傳統(tǒng) 數(shù)字時代中傳統(tǒng)文化的新表達路徑

在數(shù)字媒體飛速發(fā)展的今天，如何以當代視角、現(xiàn)代手法激活傳統(tǒng)藝術(shù)，使之真正走進大眾、融入生活，成為文化傳播的重要課題。青年畫家劉君利正走在這條連接傳統(tǒng)與當下、溝通古意與潮流的道路上，借助繪畫與短視頻相結(jié)合的形式，在國內(nèi)外社交媒體平臺分享創(chuàng)作過程與文化思考，以當代表達詮釋傳統(tǒng)內(nèi)涵，在一筆一墨中讓沉靜的歷史鮮活起來，讓遙遠的文化觸手可及。其中，“文物之美”系列影像作品通過構(gòu)圖、配色與動效設計，重構(gòu)中國文物的視覺魅力，引領觀眾在線上“沉浸式”觀展；以唐代仕女俑為靈感創(chuàng)作的代表畫作《仕女俑圖》，不僅技法嫻熟、構(gòu)思巧妙，還在內(nèi)容中自然融入對唐代服飾、生活風貌等文化背景的解讀；“手繪非遺”系列作品在畫面中延續(xù)民間藝術(shù)的生命力，這些作品既是藝術(shù)創(chuàng)作，也是文化傳播的行動力，通過一張張畫紙、一條條短視頻，讓中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與人民的日常生活發(fā)生連接，在真實與美感的交融中，構(gòu)建起新的國風表達方式。

圖2 劉君利仕女俑繪畫作品

諸如此類的創(chuàng)作實踐表明，傳統(tǒng)文化并不遙遠，它可以在數(shù)字時代中以更年輕、更開放的面貌煥發(fā)新生。她用畫筆為文化續(xù)寫，用影像為歷史發(fā)聲，展現(xiàn)了傳統(tǒng)藝術(shù)在當代的廣闊生命力，也啟示我們：當古典美學與現(xiàn)代精神相遇，一種既古老又嶄新的東方意境，正悄然生長在時代的浪潮中，溫柔而堅定地回響在人們心中

用技術(shù)賦能重構(gòu)東方意境全新審美體驗下的中式美學視覺盛宴

如今，技術(shù)不斷革新與文化多元交融，AI、VR等技術(shù)正在讓中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化以新穎的形式煥發(fā)生機，國風美學攝影師“麥小兜”的“中式美學X春日賞花”系列作品，利用AI技術(shù)將成都武侯祠的玉蘭、杜甫草堂的蘭花、罨畫池百年海棠等中國春日元素，重塑為充滿油畫質(zhì)感的詩意圖景。畫面既有現(xiàn)實之美，又具夢境般的超現(xiàn)實氛圍，在細膩的光影與柔和的色調(diào)中，傳達出東方文化中“天人合一”的自然哲思與審美情感。當東方美學邂逅AI算法，一場跨越古今、融合科技與文化的審美革新悄然發(fā)生。

圖3 “麥小兜”攝影作品罨畫池百年海棠AI重現(xiàn)

VR繪畫藝術(shù)家孟瑤借助虛擬現(xiàn)實技術(shù)的沉浸式特性，探索中國傳統(tǒng)文化與數(shù)字藝術(shù)融合的無限可能。她手持VR畫筆，空間中縱情揮灑，立體描繪中國壯麗山河與厚重人文，構(gòu)建起一個個穿越時空、觸手可及的東方意境。無論是氣勢磅礴的“江山如畫”、神秘夢幻的“敦煌夢”還是將歷史建筑以數(shù)字光影重現(xiàn)的“沈陽大政殿VR點燈儀式”，亦或是寓教于樂的“與孟瑤一起學習VR繪畫之黑神話篇”系列視頻，每一件作品都凝聚著她對中華文化的熱愛與理解。在VR技術(shù)的賦能下，中華文化轉(zhuǎn)化為可實時交互的數(shù)字藝術(shù)資產(chǎn)，也讓觀眾得以打破屏幕的界限，在三維空間中“走進”中華文化。實現(xiàn)中華文化傳播從單向輸出邁向雙向互動，從靜態(tài)展示升級為動態(tài)體驗的飛躍，開辟了“以虛馭實、以畫通心”的全新傳播路徑。

圖4 孟瑤VR繪畫作品“敦煌夢”

中式美學正在從“國風潮流”演變?yōu)橐环N全球語言，成為越來越多年輕人追尋文化認同與審美表達的重要符號。在中國互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展基金會支持下，中國創(chuàng)作者不斷拓展傳統(tǒng)文化的邊界，在一筆一景之間激活文化記憶，通過新技術(shù)賦能傳統(tǒng)藝術(shù)，讓千年東方意境以更加生動、多元、可感的方式進入大眾視野，并走向世界。