阿爾多·鮑爾丁（Aldo Balding，1960-） 1960年出生在英國南安普敦（Southsea），一個海風(fēng)習(xí)習(xí)的港口小鎮(zhèn)。從小，他就對線條和色彩著迷，或許是看著海鷗在碼頭盤旋時，那些翅膀的弧度在他腦海里留下了印記。

他先在倫敦當(dāng)了幾年插畫家，那份工作讓他學(xué)會了如何用圖像講故事——一張海報，就能讓路人停下腳步，想象一個遙遠(yuǎn)的冒險。

后來，他厭倦了城市的喧囂，1990年代打包行李，搬到法國南部，決定全職畫畫。從此，普羅旺斯的陽光成了他的調(diào)色板，橄欖樹和石墻成了他的老朋友。

阿爾多的畫風(fēng)像一杯加了蜂蜜的紅酒，甜蜜卻不膩人。他自稱“色調(diào)主義者”，意思是喜歡用一兩種相近的色調(diào)占據(jù)畫布的大半江山——比如柔和的米白和淺金黃，營造出那種午后慵懶的氛圍。

這招兒他是從大師那兒偷師的，像約翰·辛格·薩金特（Sargent）、華金·索羅拉（Sorolla）、安德斯·宗（Zorn）和西爾弗斯特·蒙寧斯（Munnings）那樣，用色調(diào)控制情緒，而不是大紅大綠地喧鬧。

他的畫面很少超過五六種顏色，卻總能讓光影活起來：一道斜陽從窗簾縫隙溜進(jìn)來，照亮一個女人的側(cè)臉，她的裙擺微微晃動，仿佛下一秒就要轉(zhuǎn)身對你微笑。

想想他的《瓦爾邦》（Valbonne），一間法國鄉(xiāng)間廚房，桌上散落著面包和酒杯，背景是斑駁的墻壁和一扇半開的門。光線從門外傾瀉而入，把一切鍍上溫暖的金邊。

那不是冷冰冰的靜物，而是有故事的片段——也許是午餐后的閑聊，也許是等待愛人歸來的等待。阿爾多說，他是“故事講述者”，會根據(jù)自己的想法調(diào)整人物和場景，讓觀者跟著他的節(jié)奏走。

那些女人，有的在咖啡館低頭品茶，有的在街頭漫步，她們的眼神總帶著點秘密的溫柔，像老電影里的女主角，引人入勝卻又遙不可及。

阿爾多的生活也像他的畫一樣，從容而多產(chǎn)。他住在法國南部，靈感隨時從窗外來：一個路過的行人、一場夏日暴雨。他為世界各地的畫廊工作，從倫敦的Catto Gallery到南非的Christopher Moller Gallery，再到美國的Thompson's Gallery。

他的作品散落在私人收藏中，有些掛在游艇上，有些守著南法的別墅。

2013年，他在Boldbrush比賽拿下“最佳展品”獎，2004、2006和2016年多次入圍Arc Salon決賽，還在NSE展覽和國際藝術(shù)家比賽中摘金。這些獎項像點點星光，照亮了他從插畫家到大師的路。

來源：油畫世界 (ID：ArtYouhua)，轉(zhuǎn)載請注明。

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