截至10月8日，2025年國(guó)慶檔電影總票房突破18.35億元，觀影人次5007萬(wàn)。 今年國(guó)慶檔創(chuàng)下了“零破十億”的十年最冷紀(jì)錄，連冠軍《志愿軍：浴血和平》都只拿到4.5億票房，放在往年連前三都進(jìn)不去。

平均票價(jià)降至36.64元，為近五年最低，同比下跌近10%。 票價(jià)降了，觀影人數(shù)卻沒明顯增長(zhǎng)。

曾經(jīng)能輕松產(chǎn)出《長(zhǎng)津湖》《我和我的祖國(guó)》這種十億級(jí)“巨獸”的黃金檔期，今年連破5億的影片都沒有。 業(yè)內(nèi)用“這里，無(wú)人生還”來(lái)形容這場(chǎng)慘烈戰(zhàn)況，一點(diǎn)都不過分。

《志愿軍：浴血和平》作為陳凱歌三部曲的收官之作，增加了文戲部分，用心還原了上甘嶺戰(zhàn)役和金城戰(zhàn)役。 但觀眾已經(jīng)出現(xiàn)了明顯的審美疲勞。 從《長(zhǎng)津湖》兩部曲到《志愿軍》三部曲，五部同類題材電影接連上映，觀眾真的吃不消了。

《刺殺小說家2》拿下2.95億票房，位列第三，但幾乎延續(xù)了前作的所有問題。 特效是國(guó)內(nèi)頂配，肉眼可見地花了錢，頭發(fā)、雷電、東方意象全都做到了國(guó)際水準(zhǔn)。 問題是導(dǎo)演拍不出那靈魂。 畫面一幀一幀都相當(dāng)漂亮，可整部電影就像是個(gè)在展示技法的PPT一樣。

《風(fēng)林火山》更是一部拖了8年才上映的電影，投資高達(dá)4.5億，卻只收獲5798萬(wàn)票房，堪稱血本無(wú)歸。 麥浚龍極為渴望成為作者，鏡頭頗具詩(shī)意，但故事卻如同碎玻璃一般。 你能夠望見那光，卻難以將其形狀牢牢抓住。

觀眾看完的評(píng)價(jià)幾乎一致：看不懂。 “形式大于內(nèi)容”，是商業(yè)片的大忌。 觀眾坐進(jìn)影院，不是來(lái)做論文分析的。 1:1復(fù)刻銅鑼灣、人工飄雪、槍戰(zhàn)實(shí)拍，這些都很酷。 但酷不等于好看。

《震耳欲聾》10月4日才上映，是目前國(guó)慶檔最晚上映的影片，卻以高分成為檔期口碑最佳，預(yù)計(jì)將收獲3億票房。 電影講述出身于聾人家庭的律師李淇（檀健次飾），被卷入一場(chǎng)聾人反詐案中的故事。

影片最精彩的部分是李淇律師思想與行動(dòng)上的轉(zhuǎn)變。 從一開始“名與利必須占一頭”的自私自利，到?jīng)Q心與詐騙集團(tuán)死磕到底，檀健次用演技完美詮釋了這一轉(zhuǎn)變。

片中檀健次貢獻(xiàn)了三場(chǎng)展現(xiàn)演技的名場(chǎng)面，特別是電梯中吵架的長(zhǎng)鏡頭，和高潮部分用演講和手語(yǔ)表現(xiàn)“手口不一”的高超技藝，都令人驚嘆。

電影中，李淇與老馬的對(duì)話，還有對(duì)吳阿姨的勸說，展現(xiàn)出來(lái)的那種無(wú)助與無(wú)奈，讓許多觀眾一度落淚。 “無(wú)聲的世界，原來(lái)可以真的震耳欲聾，這是我看完這部影片最大的感受。 ”一位影評(píng)人寫道。

它如同一部社會(huì)啟示錄，將全國(guó)2780萬(wàn)聽障人士所面臨的信息壁壘與法律援助困境直接呈現(xiàn)在公眾面前。 “全國(guó)手語(yǔ)律師可能不到20位”——這一殘酷現(xiàn)實(shí)，引發(fā)深刻的公眾討論和社會(huì)反思。

電影結(jié)尾的臺(tái)詞點(diǎn)明了主題：“騙局，就是建立信任，然后聾人、聽人，就都簡(jiǎn)單了。 ”

《浪浪人生》票房2.15億，雖然有著黃渤近年來(lái)最扎實(shí)的劇本，但整體悲情色彩貫穿始終，令人難以喘息。 電影想要去拍攝“普通人所具有的那種溫度”，不過最終卻變成了“如同雞湯一般的層層堆砌”。 故事散、主線虛、笑點(diǎn)尬，演員各演各的。

蔡崇達(dá)原著當(dāng)中，那“被生活給碾碎了的倔強(qiáng)”，在電影里被稀釋成了“只要努力就會(huì)有希望”這一較為老套的口號(hào)。 觀眾沒被感動(dòng)，只是困了。 真正的溫情，不是煽情，而是誠(chéng)實(shí)。

《三國(guó)的星空第一部》口碑不錯(cuò)（豆瓣7.2），但在趣味性和可看性上，跟《長(zhǎng)安三萬(wàn)里》有著較大的差距，未能破圈。 國(guó)漫這幾年，進(jìn)步可謂是快得很，可也悄然陷入了新的困局。 手藝是上來(lái)咯，不過故事卻崩塌了。

視覺方面確實(shí)很棒，不過，其敘事呢，就如同寫作文時(shí)跑了題一般。 曹操被生硬地改成為正派之人，歷史事實(shí)被“創(chuàng)作性地”打造成了粉絲小說。 網(wǎng)友們都不禁笑了：“易中天終究為他自己的兄長(zhǎng)拍攝了一部影片。 ”

動(dòng)畫講歷史，本應(yīng)是那座連接古今的橋梁，可這次卻搖身一變，成了引人誤入歧途的因素。 它缺乏歷史所應(yīng)有的那份厚重之感，也沒有能引發(fā)情感共鳴的那種力量。

最慘烈的要數(shù)《極限城市》，四天票房不到8000元，只有213個(gè)觀眾，平均一人請(qǐng)了兩個(gè)朋友撐場(chǎng)。

這個(gè)國(guó)慶檔清晰地傳遞出一個(gè)信號(hào)：觀眾不再那么好騙了。 “市場(chǎng)不是冷了，是篩子眼變細(xì)了。

經(jīng)過國(guó)慶檔一役，從業(yè)者不得不真正接受觀眾的需求，看見觀眾的需求，以觀眾的需求作為出發(fā)點(diǎn)。 《震耳欲聾》或許沒有大制作的場(chǎng)面，但有著扎實(shí)的故事和深刻的社會(huì)關(guān)懷，能夠觸動(dòng)人心。

觀眾早已從“沖動(dòng)買票”變成“篩選觀眾”，他們?cè)谛〖t書搜口碑；在豆瓣看評(píng)分；在朋友圈避雷。

當(dāng)大家不再盲目為營(yíng)銷買單，當(dāng)口碑成為票房的唯一通行證，中國(guó)電影才會(huì)真正告別野蠻生長(zhǎng)，迎來(lái)品質(zhì)時(shí)代。