今年國慶檔，有一部電影讓不少人跌破眼鏡，《風(fēng)林火山》。

集齊了金城武、劉青云、梁家輝、古天樂、高圓圓這些華語影壇的“頂流”。

還特意在惠州搭了1.2億的銅鑼灣實景，拍了整整8年，結(jié)果上映后票房慘到單日不足400萬。

連同期的動畫電影《豬豬俠·一只老豬的逆襲》都比不上。

最后算下來虧損超過4億。

明明是“王炸”配置，怎么就成了市場的“棄子”？

今天就好好聊聊，這部讓所有人期待又失望的大片，到底輸在了哪里。

8年制作預(yù)算超支，矛盾不斷

《風(fēng)林火山》的“坎坷”，從籌備階段就開始了。

2015年項目剛曝光時大家都覺得這會是部港片史詩，導(dǎo)演麥浚龍之前拍過《僵尸》，口碑不錯。

計劃投資1.38億港幣，雖然不算小數(shù)，但配上全明星陣容，看著也靠譜。

可沒人想到，這一拍就是8年，預(yù)算還一路漲到了4億港幣，刷新了港產(chǎn)片的投資紀錄。

錢都花在哪了？很大一部分砸在了實景上。

為拍銅鑼灣的戲份，劇組特意去惠州按1:1的比例復(fù)刻整條街，光布景就占了6萬多平方英尺。

可搭建過程特別不順，遇上三次臺風(fēng)。

剛搭好的部分被吹壞，只能重新弄，光這一項就耗了三個月。

而且拍攝時不少大場面反復(fù)NG，比如槍戰(zhàn)、爆炸戲。

拍砸了就得重新搭景、準備炸藥，時間和錢都像流水一樣花出去。

更麻煩的是團隊內(nèi)部的矛盾。

演員們對麥浚龍的工作方式意見很大，港媒報道說他不怎么和演員溝通，還經(jīng)常突然消失。

金城武從開機拍到合約結(jié)束，立馬就回了日本，之后再也沒接任何戲。

麥浚龍想請他回來補拍，直接被拒絕了。

任賢齊的情況更僵，據(jù)說他因為角色臺詞和橋段不合邏輯，跟導(dǎo)演當(dāng)場爭執(zhí)。

后來拍吊威亞戲時，替身因為拍攝超時受傷送醫(yī)，任賢齊當(dāng)場罷拍。

最后他的戲份被大量刪減，電影宣傳期也沒露面。

連幕后團隊都出了問題。

負責(zé)動作設(shè)計的熊欣欣，說自己做了90%的工作，結(jié)果電影海報上“動作設(shè)計”寫的是別人。

自己只掛了個“客席動作指導(dǎo)”，氣得他在社交媒體上直接炮轟麥浚龍“心理變態(tài)”。

還有配樂的坂本龍一，2023年因為癌癥去世，當(dāng)時音樂部分還沒做完。

麥浚龍只能自己接手補制，又拖慢了進度。

加上疫情影響，后期制作一再中斷，2000個CG鏡頭磨了好幾年，原本定好的計劃全被打亂。

從2015年到2025年，8年時間里，資方都熬不住了。

其中一家叫耳東影業(yè)的公司，因為違規(guī)募集資金，老板失聯(lián)，徹底退出了項目。

等到電影終于拍完，早就沒了當(dāng)初籌備時的“天時地利”。

敘事難懂，檔期錯配

制作過程一波三折，本以為上映后能靠內(nèi)容翻盤。

沒想到《風(fēng)林火山》的故事本身，反而成了另一個“坑”。

很多觀眾進了影院，開場半小時還沒搞明白誰是好人誰是壞人。

電影里有三股勢力：販毒集團（舊秩序）、殺手（新秩序）、警察。

還有家族內(nèi)部的奪嫡、黑警的仇恨、殺手的宿命，人物關(guān)系像一團亂麻。

有人說能看出“風(fēng)林火山”的軍事思想，覺得是“高端權(quán)謀”。

但更多人看得一頭霧水，吐槽“故事里沒提《孫子兵法》，卻把敘事搞得比兵法還復(fù)雜”。

其實問題出在“體量”上。

金城武之前接受采訪時就說過，第一次看劇本就覺得“拍不完”，因為“每個角色都是主角”。

據(jù)說麥浚龍為每個角色都寫了詳細的人物小傳，原本剪出了一個6小時的版本，能把故事講完整。

但公映時只能壓縮到常規(guī)電影時長，很多情節(jié)和人物動機被刪掉，留下的空白得靠觀眾自己猜。

比如梁家輝飾演的警察，妻子被精神病人殘害，兇手沒受懲罰，這段經(jīng)歷讓他的道德觀崩塌。

但電影里只提了幾句，觀眾根本沒法理解他的行為邏輯。

高圓圓飾演的藥劑師，能影響別人的心理，后半段有點癲狂。

可她的動機也沒說清楚，讓人摸不著頭腦。

除了敘事，檔期選擇也錯得離譜。

國慶檔的觀眾大多是全家出動，或者情侶約會，想看的是輕松、熱鬧的片子。

比如動畫、主旋律、爆米花大片。

可《風(fēng)林火山》是黑色犯罪題材，色調(diào)全是黑灰白，氛圍冷峻壓抑。

還滿是權(quán)力斗爭和生死較量，跟國慶檔的“合家歡”氣質(zhì)完全不搭。

有觀眾說“看完心里堵得慌，還不如帶孩子去看《豬豬俠》”。

更要命的是宣發(fā)還特別“低調(diào)”。

明明有那么多明星，卻沒辦盛大的首映禮，沒搞全國路演，也沒在短視頻平臺做熱點。

演員們幾乎沒參與宣傳，只能靠零星的物料維持熱度。

國慶檔競爭那么激烈，《志愿軍3》《刺殺小說家2》這些片子天天上熱搜，《風(fēng)林火山》很快就被淹沒了。

上映沒幾天，排片占比從一開始的兩位數(shù)跌到3.6%，單日票房從幾千萬掉到不足400萬。

最后貓眼預(yù)測總票房也只有九千多萬，連成本的零頭都不夠。

口碑也徹底崩盤。

豆瓣開分及格上下，在同檔期真人電影里墊底，小紅書、豆瓣上全是“裝”“失望”“看不懂”的評論。

有影評人罵麥浚龍“沒有王家衛(wèi)的命，卻得了王家衛(wèi)的病”。

說他把簡單故事講得晦澀，只顧著搞美學(xué)，忘了電影得讓觀眾看明白。

還有觀眾直接中途退場，說“不如重看一遍《無間道》，至少知道在講什么”。

人才斷層，情懷失效

《風(fēng)林火山》的失敗，不只是一部電影的問題，更像一面鏡子，照出了當(dāng)下港片的困境。

很多人發(fā)現(xiàn)，這部電影的演員陣容，跟23年前的《無間道》幾乎沒差多少。

還是劉德華、梁朝偉、梁家輝這些人。23年過去，港片里還是這批“老人”，沒有新演員冒出來。

王晶說“港片現(xiàn)在是老頭蹲完老頭蹲”。

陳百祥更直接，說“給我4億能拍40部，沒必要在一部片子上耗8年”。

文雋則建議麥浚龍“報班重學(xué)寫劇本”。

這些批評雖然尖銳，卻點出了港片的痛點：人才斷層太嚴重。

這些年港片一直在吃“老本”，類型也特別單一，翻來覆去都是警匪、犯罪片。

2019年《掃毒2》能破10億，2021年《拆彈專家2》也賣得不錯。

可從2023年開始，《掃毒3》投資3億，票房卻沒到3億。

古天樂主演的《九龍城寨之圍城》雖然拿了6.85億，但《惡行之外》《臨時決斗》全賠了。

觀眾早就看膩了“警察抓毒販”“兄弟反目”的套路，可港片還是沒跳出這個圈子。

麥浚龍原本想靠《風(fēng)林火山》突破一下，搞新的美學(xué)風(fēng)格，探索復(fù)雜的人物群像。

可他太執(zhí)著于“藝術(shù)野心”，忘了市場和觀眾的需求。

他覺得“搭建的世界比講好故事更重要”，可電影終究是給觀眾看的。

光有美學(xué)沒有完整的故事，再豪華的陣容、再貴的實景，也留不住人。

更可怕的是，港片的“情懷”也不管用了。

以前提到港片，大家會想到《英雄本色》《無間道》，愿意為了這份情懷買單。

可現(xiàn)在越來越多的觀眾發(fā)現(xiàn)，港片只是在重復(fù)過去，沒有新東西。

《風(fēng)林火山》號稱“華語影史罕見陣容”，想靠明星情懷吸引觀眾。

可最后證明，情懷不能當(dāng)飯吃，觀眾要看的是好故事、好制作，不是一堆明星湊在一起擺樣子。

現(xiàn)在再看港片，既沒有新人接棒，也沒有類型創(chuàng)新，只能靠高投資、全明星撐場面。

可一旦失手，就是巨額虧損?！讹L(fēng)林火山》虧損超過4億，可能會成為業(yè)內(nèi)的反面教材。

提醒大家“高投資+全明星≠成功”。

如果港片還不解決人才斷層、類型固化的問題。

只想著“靠情懷圈錢”，未來可能會有更多“風(fēng)林火山”式的失敗。

最后再問一句：《風(fēng)林火山》是神作還是敗筆？

從藝術(shù)追求上，它或許有自己的想法，但從市場和觀眾的角度，它無疑是一部失敗的作品。

而它的失敗，更該讓港片行業(yè)好好反思：