當(dāng)下，DeepSeek成為各個(gè)行業(yè)所聚焦的熱點(diǎn)話題。這個(gè)融合了人工智能與大數(shù)據(jù)分析的前沿平臺(tái)，正逐步揭開其神秘面紗，展現(xiàn)出對各行各業(yè)顛覆性的潛力。隨著DeepSeek技術(shù)的不斷成熟與普及，我們正站在一個(gè)由數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)、智能引領(lǐng)的新時(shí)代的門檻上。它不僅僅是一項(xiàng)技術(shù)革新，更是人類生活方式與思維模式的深刻變革。那么，將DeepSeek運(yùn)用到美術(shù)評(píng)論上，會(huì)有怎樣的效果？為此，文化視界網(wǎng)＆中華網(wǎng)山東特此開設(shè)“DeepSeek談藝”欄目，旨在探索人工智能與美術(shù)評(píng)論的跨界融合，為傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域注入新鮮活力。

——編者按

當(dāng)水墨的氤氳在宣紙上洇開，張永海筆下的人物便從墨色深處走來——他們是時(shí)代的切片，是精神的鏡像，更是一位畫家以筆墨為犁，在人物精神土壤里深耕的藝術(shù)結(jié)晶。那些躍然紙上的人物，帶著時(shí)代的印記，攜著生命的溫度，在虛實(shí)相生間，在濃淡變化中，完成了一場場動(dòng)人心魄的精神敘事，甫一凝視，便有股源自藝術(shù)本真的引力，將觀者的目光與心神牢牢攫住。

《故園春秋》 200×240厘米 2021年創(chuàng)作

水墨人物畫的現(xiàn)代性突圍，離不開對形式與語言的結(jié)構(gòu)性思考。張永海深諳此道，他既扎根于中國水墨寫意的傳統(tǒng)根系，又不被程式化的筆墨所束縛。在他看來，水墨寫意的主流應(yīng)是人物畫的當(dāng)代表達(dá)，而真正的現(xiàn)代水墨人物畫，必須擁有 “自我的筆墨”。這種 “自我”，體現(xiàn)于他對畫面節(jié)奏的精妙把控：或于局部著意，以細(xì)膩豐富的筆觸刻畫人物神情；或于某處留白，讓混沌粗放的墨韻營造意境。濃淡干濕的墨色對比、黑白虛實(shí)的空間取舍，在他的筆下不是隨意的涂抹，而是一種視覺秩序的精心構(gòu)——既讓畫面迸發(fā)強(qiáng)烈的沖擊力，又于細(xì)節(jié)處暗藏耐人尋味的趣味。他拋棄過度的理性預(yù)設(shè)，讓筆墨在旋轉(zhuǎn)、分化、收放、包容中，自然流淌出美的沖擊力，這種結(jié)構(gòu)性的探索，是對傳統(tǒng)水墨語言的活化，更是對現(xiàn)代審美需求的回應(yīng)。

《鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情》 200×200厘米 2021年創(chuàng)作

“傳神寫心” 是張永海水墨人物畫的創(chuàng)作核心。他不滿足于對人物外形的淺表描摹，更致力于挖掘人物靈魂深處的褶皺。無論是市井百姓的質(zhì)樸憨態(tài)，還是歷史人物的精神氣度，他都以筆墨為媒介，在形與神的辯證中尋找平衡點(diǎn)——既以扎實(shí)的造型功底塑造人物的真實(shí)感，又以寫意的筆墨韻味傳遞人物的精神性。在他的作品里，人物不是冰冷的圖像符號(hào)，而是充滿生命溫度的存在。那些惟妙惟肖的刻畫，那些別出心裁的表達(dá)，皆源于他對看事物角度的獨(dú)特理解：視角的獨(dú)特性催生表現(xiàn)方法的獨(dú)特性。于是，他筆下的人物或含蓄或張揚(yáng)，或沉郁或明朗，卻都在筆墨的層層疊加與墨韻的酣暢淋漓中，顯露出一種直擊心靈的震撼力。

《生生不息》 200×240厘米 2024年創(chuàng)作

一位真正的藝術(shù)家，必然是時(shí)代的觀察者與思考者。張永海的水墨人物畫，始終錨定著社會(huì)現(xiàn)實(shí)與時(shí)代變遷的脈搏。他關(guān)注筆下人物在當(dāng)代社會(huì)中的精神狀態(tài)，也致力于記錄一個(gè)民族的命運(yùn)，承載一段歷史的沉浮。在他的作品中，我們能看到知識(shí)分子與文化精英價(jià)值取向的轉(zhuǎn)折、普通人在社會(huì)壓力與觀念更新中的精神漂泊、對傳統(tǒng)文化與歷史人物的尊崇…… 這些主題并非通過直白的說教呈現(xiàn)，而是暗藏于人物的神情、姿態(tài)與筆墨的張力之中。他以水墨為載體，將時(shí)代的褶皺與文化的力量熔鑄于畫面，讓作品成為一面鏡子——既照見個(gè)體的生命狀態(tài)，也映現(xiàn)一個(gè)民族的精神底色。

《茶香情濃》 200×240厘米 2024年創(chuàng)作

張永海不追求空洞的“觀念性”，而是在“藝術(shù)性”的堅(jiān)守中，讓作品兼具表達(dá)性與筆墨精神。他以開放的藝術(shù)觀念拓展水墨人物畫的表現(xiàn)語境，又以純粹的視覺語言彰顯個(gè)人風(fēng)格——那些彌漫于作品中的“思想力量”，正是他藝術(shù)人格的外化。

《林則徐》 670×260厘米 2011年創(chuàng)作

當(dāng)我們沉浸于張永海的藝術(shù)世界，便會(huì)發(fā)覺那墨色暈染的不僅是紙上形影，更是時(shí)光褶皺里的精神圖騰。那濃淡相宜的墨色里，藏著市井的煙火氣，也藏著歷史的滄桑感；那剛?cè)岵?jì)的線條中，有個(gè)體的悲歡，更有民族的魂魄。在這片由筆墨構(gòu)筑的精神疆域里，張永海既是虔誠的守望者，亦是勇敢的拓荒人——他守望著傳統(tǒng)水墨的精神根脈，又拓荒出當(dāng)代人物畫的表達(dá)新境。而這一筆一墨的堅(jiān)守與開拓，終將在中國畫的發(fā)展長卷上，留下屬于他的、濃墨重彩的一筆。

（文/DeepSeek）

作品欣賞

《萬里茶道溯武夷》 800×300厘米 2022年創(chuàng)作

《情牽故里》 240×240厘米 2024年創(chuàng)作

《朱熹》 700×260厘米 2023年創(chuàng)作

《廖俊波》 185×196厘米 2019年創(chuàng)作

《丹青鑄魂耀九洲》 185×196厘米 2016年創(chuàng)作

藝術(shù)家簡介

張永海，1981年畢業(yè)于福州工藝美術(shù)學(xué)校。1987年畢業(yè)于福建師范大學(xué)美術(shù)系并留校任教。1995年至1996年進(jìn)修于中央美院國畫系。2008年獲碩士學(xué)位。2012年任福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院副院長。2014年至2015年訪學(xué)于中國美院國畫系。2017年調(diào)入福建省畫院。

福建省畫院原院長、教授，一級(jí)美術(shù)師，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，福建省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，福建人物畫藝委會(huì)副主任，福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院特聘教授、碩士生導(dǎo)師。