文化視界網(wǎng)報道“桂子月中落，天香云外飄。”2025年11月9日下午三時，濟南喜來登熹ART空間內咖啡醇香、暖意漫溢，“見自己——?；饒蜃髌氛埂痹诖耸⒋髥⒛?。策展人李國紅攜一眾藝術界同仁、嘉賓好友齊聚一堂，在史鐵生筆下絢爛的欒樹花影映襯下，共同見證這場跨越五載創(chuàng)作沉淀、融匯東西方文脈的藝術盛宴。本次展覽將持續(xù)至2026年春季，以“境象主義”為核心，通過數(shù)十件精品力作，為觀者搭建起一座叩問本心、對話宇宙的精神橋梁。

山東美術館學術研究部主任郭振宇致辭

開幕現(xiàn)場儼然一場雅致的藝術沙龍。“欲買桂花同載酒，終不似少年游”的悵惘被當下的從容取代，嘉賓們圍坐品啜，咖啡的醇厚與香檳的清冽交織，恰如?；饒虻乃囆g作品于純粹中見深邃。開幕儀式上，開幕嘉賓山東美術館學術研究部主任郭振宇率先致辭，將桑火堯比作“當代辛棄疾”，贊其“純粹如璞玉，專注若磐石”。他感慨：“古來三五個英雄，雨打風吹皆成憶，而?；饒蛳壬怨P墨為刃，在時代浪潮中堅守藝術本心，不慕功名、不問喧囂，恰是當代文人的風骨寫照。”

策展人李國紅致辭

策展人李國紅女士隨后發(fā)言，談及籌備展覽的點滴歷程時情難自已，熱淚盈眶中擁抱在場眾人?！斑@場展覽是?；饒蛳壬迥晷难慕Y晶，更是他藝術生命的一次真誠袒露。他用方塊解構世界，用筆墨叩問自我，讓每個觀者都能在作品中找到與宇宙、與社會、與自己對話的契機?！彼脑捳Z質樸而動容，道出了展覽背后的匠心與深情。

?；饒虬l(fā)言

隨后?；饒蛳壬桥_分享創(chuàng)作心路，“與宇宙共振，藝術家當以真心回饋世間、以作品回應社會。宇宙由微末構成，社會由個體匯聚，‘見自己’從來不是孤立的內省，而是在洞察世界本質后對自我的清醒認知。我愿以方塊為語，與諸君共赴一場‘見自己、觀世界、通宇宙’的精神之約?！敝罗o完畢，香檳開啟，氣泡升騰間，眾人舉杯合影，定格下這一藝術與情誼交融的美好時刻。

此次展覽的核心，是?；饒蛏罡?5年的“方塊積疊”藝術語言。在他的筆下，方塊絕非簡單的幾何形態(tài)，而是“萬物之基、心性之載體、宇宙之微縮、社會之切片”。這些獨立的“生命單元”或疊或錯、或濃或淡，在秩序與自由間尋找平衡，既呼應著宇宙的運行規(guī)律，也暗合著社會的復雜結構，更承載著個體的內心波瀾，構建出兼具東方意境與西方抽象美的視覺空間。

備受山東藝術學院冷明師盛贊的《胡笳十八拍》，以十八幅長短不一的構圖串聯(lián)，色彩清透高雅，通過平面重構營造出強烈的空間縱深感?！白髌芳葌鞒辛藮|方寫意精神，又吸納了西方現(xiàn)代藝術的形式探索，更隱喻著個體與社會、宇宙的多維關聯(lián)——每個人都是社會鏈條中的一環(huán)，也是宇宙秩序中的一個節(jié)點，‘見自己’便是在這種關聯(lián)中找到獨特的生命韻律?！?/p>

《胡笳十八拍》

?；饒驅⒆约旱乃囆g理念概括為“境象主義”，這一思想超越了傳統(tǒng)意象的局限，在抽象與具象之間開辟出獨特的審美疆域，更搭建起自我、世界、宇宙的對話通道?！胺綁K是色彩的容器，是情感與哲思的載體，更是連接個體與世界、洞察宇宙本質的媒介。”他在采訪中坦言，這些看似無序的方塊實則暗藏天地之道與社會肌理。

“量子科學中萬物皆由微末構成；社會學中個體是社會的縮影。我的方塊既是對自然本質的藝術回應，也是對社會結構的抽象解構，更是對自我內心的真實描摹。”?；饒蚪忉?，方塊的秩序感呼應著宇宙的規(guī)律，方塊的多元組合暗合著社會的復雜，而筆墨的濃淡干濕則記錄著個體的心緒波動，“它們在理性的規(guī)制中釋放感性，讓觀者在靜觀中看見自己的內心秩序，也看見自己與世界、與宇宙的內在關聯(lián)。”

25年來，他每日清晨入畫室，一方素紙，以筆墨描摹方塊，等待墨干再續(xù)，一幅大尺幅作品往往耗時兩三月。這看似枯燥的重復，對他而言卻是“如修行般的享受”：“每一筆都是心緒的記錄，每一次疊加都是對社會喧囂的過濾、對宇宙規(guī)律的體悟，最終在虛無中沉淀出生命的力量。在碎片化、快餐化的社會語境中，這種慢創(chuàng)作本身就是‘見自己’的實踐 ——不盲從社會節(jié)奏，不迎合外界期待，只專注于內心的聲音與宇宙的呼應?！?/p>

此次展覽也成為各方視角碰撞的藝術場域。山東美術館學術研究部主任郭振宇在現(xiàn)場采訪中直言：“?；饒虻募兇馀c專注，讓他的作品具有了二次創(chuàng)作的生命力?！娮约骸粌H是藝術家的自我剖析，更是每個觀者的心靈探索——當我們在方塊的秩序中尋找共鳴時，便已在與藝術家的對話中，完成了對自我、對社會、對宇宙的一次審視。社會越浮躁，這種向內的探索越珍貴，因為唯有見自己，方能見天地、見眾生?！?/p>

山東藝術學院冷明師先生則從文脈傳承的角度解讀：“桑先生的作品是東西方藝術的完美對話，既有米芾‘米點皴’的抽象轉化，又有黃賓虹筆墨的清透質感，同時吸納了西方現(xiàn)代主義對形式的極致追求，真正做到了‘各美其美，美美與共’?！?/p>

來自弘川現(xiàn)代藝術博物館的副館長高敏在《于無聲處》作品前駐足良久，感慨道：“這些方塊讓我想起‘一生二，二生三，三生萬物’的古訓，色彩大膽卻不失和諧，看似雜亂實則有序，仿佛在混沌中看見了自己的本心，令人震撼。”

?；饒虻乃囆g獨白，更是一場對生命本質、社會真相與宇宙規(guī)律的叩問?！拔覀兩钤诩妬y復雜的世界，脆弱卻又渴望光明；我們裹挾在快節(jié)奏的社會中，容易迷失方向。”他談及展覽主題的由來，眼中滿是真誠，“我希望通過這些作品，喚醒人們對自我的關注——‘見自己’是看見本心的清醒與堅定。唯有忘卻外界的定義、掙脫社會的裹挾，才能真正看見本真的自性，才能在宇宙的秩序中找到屬于自己的生命坐標。”

他的作品既延續(xù)了東方文人大寫意的精神內核，又回應著當代人的精神困境，在碎片化、快餐化的文化語境中，為觀者提供了一處“可以靜觀、可以深思、可以連接自我與世界”的精神棲息地。

從西湖邊的水墨氤氳到濟南城的咖香滿庭，桑火堯以方塊為舟，載著25年的藝術堅守與哲思，穿越東西方文化的浪潮，穿越社會變遷的喧囂，最終抵達“見自己”的精神彼岸。此次展覽不僅是他創(chuàng)作脈絡的完整呈現(xiàn)——從早期的嚴謹規(guī)整到近年的隨性靈動，更是中國當代抽象水墨從“師法傳統(tǒng)”到“自主創(chuàng)新”的生動縮影，也是藝術家以個體創(chuàng)作回應宇宙規(guī)律、關照社會現(xiàn)實的深刻實踐。

正如他所言：“藝術的終極意義，是讓人感受生命的溫度與情感的力量。我愿以方塊為語，一直走下去?！薄安菽居斜拘?，何求美人折?！鄙；饒虻乃囆g，如他筆下的方塊一般，純粹而堅定，在堅守中煥發(fā)無限生機。此次濟南畫展，既是一場視覺的盛宴，更是一次心靈的洗禮。

當觀者在方塊的疊嶂中看見自己，在水墨的清透中安放心靈，便讀懂了藝術最本真的意義——不是迎合外界的評判，而是喚醒內心的覺知。展覽將持續(xù)至2026年春季，愿每一位駐足者都能在此尋得一方寧靜，在方塊玄境中，遇見最真實的自己。

展覽現(xiàn)場

來源/文化視界網(wǎng) 作者/王浩然

攝像、攝影/姜治程

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藝術家簡介

?；饒?/strong>，1963年生于浙江，中國美術學院國畫系畢業(yè)，獲碩士學位。中國藝術研究院藝術創(chuàng)作指導委員會委員，中國藝術研究院中國畫院副院長，一級美術師，中國美術家協(xié)會原理事，清華大學吳冠中藝術研究中心研究員。現(xiàn)工作生活于北京。