諜戰(zhàn)劇《沉默的榮耀》剛完結(jié)不久，央視又緊接著推出了另一部大劇《隱鋒》。

一部接一部，瞬間將皮哥拉回到諜戰(zhàn)劇神仙打架的年代。

仔細想一想，公認的諜戰(zhàn)神劇《潛伏》，已經(jīng)是17年前的事情了。

雖然年代久遠，但《潛伏》生在巔峰，也生在國產(chǎn)諜戰(zhàn)劇最鼎盛的時代。

隨后諜戰(zhàn)式微，其他類型劇相繼崛起。

除了偶有曇花一現(xiàn)，“諜戰(zhàn)”這個類型，似乎死在了人們的記憶里。

而《隱鋒》的出現(xiàn)，《沉默的榮耀》的爆火，好像又隱隱預(yù)示著，“諜戰(zhàn)劇”欲重回大眾視野。

其實，過去的10年，有不少諜戰(zhàn)佳作。

今天，皮哥就為過去10年最好的十部諜戰(zhàn)題材劇，排個名。

排名有先后，讓我們先回味這些年諜戰(zhàn)劇的來時路，再期待它即將到來的榮光。

第10名：《叛逆者》

2021年丨豆瓣7.7分

王志文＋朱一龍的演員組合，幾乎覆蓋了所有觀眾群。

這劇最聰明的地方，就是徹底放棄了“猜誰是內(nèi)鬼”老套路。

第二集演到一半，該亮的牌全亮完了。

王志文演的顧慎言就是潛伏在復(fù)興社的“郵差”，朱一龍演的林楠笙最后會棄暗投明。

編劇把懸念全扔了，賭的是什么？賭觀眾愿意看一場真刀真槍的智力對決。

望江樓刺殺王志那場戲，顧慎言從司機買生煎的閑聊里套出關(guān)押地點，又用燈光給狙擊手標定窗口位置，這一套組合拳行云流水。

可林楠笙光摸車頭溫度就差點讓老顧露餡，陳默群更是憑著多年特務(wù)的直覺死盯著顧慎言不放。

雙方都沒降智，每個回合都是見招拆招，看得人手心冒汗。

比較難得的是，劇里沒有一個工具人。

就連只出場十幾秒送死的交通員阿木，都讓觀眾記住了那個拉響手榴彈前平靜的眼神。

制衣鋪的小伙計被電刑拷打，咬著牙只說“我真的什么都不知道”，然后一槍斃命。

這種不煽情的殘酷，反而比那些哭天搶地的苦情戲更讓人難受。

值得一提的是，朱一龍把林楠笙這個角色演活了。

前期的他就是個勤快過頭的職場新人，給領(lǐng)導(dǎo)沖咖啡拖地板，察言觀色樣樣在行，同事看著都煩。

可正是這種稚嫩感，才讓他后來的轉(zhuǎn)變有了說服力。

當他在審訊室目睹國民黨的濫殺無辜，當他看到朱怡貞為了理想可以舍棄一切，那種價值觀崩塌重建的過程，沒有靠臺詞說教，全在演員眼神里的掙扎和迷茫。

有人說《叛逆者》節(jié)奏太快，細節(jié)太密，看著累?？善じ绲褂X得這正是它的優(yōu)點。

不注水、不拖沓，每一幀都在推進劇情。

你得打起十二分精神跟著看，稍微走個神就得倒回去重看，這種觀劇體驗，才是諜戰(zhàn)劇該有的。

第9名：《隱鋒》

2025丨豆瓣未出分

不久前，《隱鋒》在央視開播。

這部劇雖然沒有星光璀璨的陣容，但從目前播出的兩集來看，對味道。

它的開頭，是一個極致化的戲劇困境。

地下黨員與組織斷聯(lián)，成了懸浮于敵營內(nèi)部的“斷線風(fēng)箏”，他該如何自處，又該如何處理信仰與敵情，自身與集體的關(guān)系？他的命運將走向何處？

這部劇改編自馬識途的同名小說，劇比較高明的地方在于，它從多維度，營造出了讓觀眾腎上腺素激增的“險境”。

望江樓一場戲，便層層剝開矛盾。

李亨制造火災(zāi)掩護上線、老周中彈被捕、中統(tǒng)軍統(tǒng)相互傾軋、賈云武當場起疑。

短短十分鐘內(nèi)完成四重反轉(zhuǎn)，這種高密度敘事，既營造出黎明前夕成都多方勢力暗流涌動的歷史真實，更將主角推入“一人分飾三角”的困局中。

李亨必須同時在中統(tǒng)副師長、地下黨員、袍哥大爺三重身份間切換，每一次眼神交鋒都暗藏殺機，這種極限周旋，本身就是諜戰(zhàn)劇的核心魅力之一。

人物塑造上，這劇也實現(xiàn)了敵我雙方的智力均衡。

涂松巖飾演的賈云武如盤旋禿鷹般死盯李亨，其敏銳嗅覺堪比《沉默的榮耀》中的谷正文。

而任正斌塑造的中統(tǒng)沈主任那張“笑面虎”的諜戰(zhàn)臉，更將特務(wù)機關(guān)日?；谋┡把堇[得入木三分。

當老周在電刑架上指認李亨為“共產(chǎn)黨”，這一反其道而行之的博弈，既展現(xiàn)了革命者絕境中的機智，也將雙方智斗推向白熱化。

雖然只播了兩集，但目前來看，《隱鋒》有讓觀眾在密集的驚險博弈中，看見那些隱姓埋名的“隱鋒”的魅力。

相信后面的劇情播出后，它不會辜負這個排名，也能在央視平臺上綻放出應(yīng)有的鋒芒。

第8名：《追風(fēng)者》

2024年丨豆瓣7.8分

《追風(fēng)者》與《叛逆者》的演員組合很像，都是年輕偶像藝人＋實力派老戲骨。

王一博飾演的魏若來，剛開始就是個從江西來上海打工的窮小子。

他住著七寶街的老破小，早上頂著雞窩頭洗漱，為了去央行面試借周姨的舊大衣?lián)螆雒妫@形象，甚至讓趕早八擠地鐵的皮哥有點共情。

包括之后的諸多這些，立住了魏若來這個角色，他并不是天生的英雄，只是個在時代洪流里掙扎求生的普通人。

這也是《追風(fēng)者》最大的價值，是它真正做到了“以小見大”，通過一個底層青年的視角，讓觀眾看到了那個時代普通人的命運浮沉。

除此之外，《追風(fēng)者》雖然是諜戰(zhàn)，但它有其他諜戰(zhàn)類型沒有的“金融”屬性。

劇中的金融戰(zhàn)爭比槍戰(zhàn)還殘酷，周姨炒股那場戲看得皮哥手心冒汗，資本的黑手看不見摸不著，卻能在瞬間吸干普通百姓的血汗錢。

阿文因為庫券風(fēng)波跳樓那一刻，我們才真正理解了什么叫“金融殺人不見血”也才真正了解了，劇中先輩們奮斗的意義。

除了王一博，劇中其他幾個角色，也相當有層次。

王陽的沈圖南，有那種精英的復(fù)雜性，他既想報國，又渴望權(quán)力，既冷酷決絕，又在妹妹面前露出溫情。

李沁的沈近真也讓人眼前一亮。

她不是那種需要男主保護的花瓶，而是端得起槍、搞得定任務(wù)的女戰(zhàn)士。

出入不同場合能無縫切換身份，酒會上是光鮮亮麗的千金小姐，執(zhí)行任務(wù)時冷靜果決毫不手軟，這似乎才是那個年代的新女性該有的樣子。

說實話，這劇也不是沒毛病。

有些地方的邏輯確實經(jīng)不起推敲，比如李晟達那場刺殺戲，處理得有點草率。

但瑕不掩瑜，《追風(fēng)者》除了諜戰(zhàn)，有一個鮮活的生活世界。正因為有這些溫暖的底色，后面的殘酷才更扎心，那些無名者的奮斗，才更有意義。

第7名：《對手》

2021年丨豆瓣7.8分

看《對手》之前，觀眾都以為會是那種你追我逃、槍戰(zhàn)飆車的現(xiàn)代諜戰(zhàn)片。

結(jié)果整部看下來才發(fā)現(xiàn)，這根本就是一部披著諜戰(zhàn)外殼的中年生活苦情劇。

郭京飛演的李唐是個開出租的，每天早上一睜眼就欠著幾百塊份子錢。

譚卓演的丁美兮是個中學(xué)語文老師，整天操心女兒青春期叛逆、補課被舉報、理財被騙錢。這哪是間諜，分明就是社畜夫妻的真實寫照。

但就是這種“窮酸相”，反而讓角色立住了。

李唐和丁美兮不是什么鐵血戰(zhàn)士，他們就是兩個被生活壓得喘不過氣的普通人，只不過恰好干的是間諜這行。

郭京飛把那種中年男人的憋屈演得入木三分。

單位要求自費換新能源車，他沒錢，跑去領(lǐng)導(dǎo)辦公室發(fā)火，沒人理他，臨走氣呼呼薅走了桌上所有礦泉水。

這種無能狂怒，太真實了。

譚卓演的丁美兮得了甲減，情緒波動大，動不動就炸毛。

一會兒罵組織沒良心，一會兒抱怨女兒是“最不聽話的那節(jié)甘蔗”，分明就是操心過度的中年婦女。

正因為這種設(shè)定，《對手》才敢讓反派間諜當主角。

正是這種平民生活的反差，才能跟他們在執(zhí)行任務(wù)時的緊張形成錯位，也能讓觀眾最大程度感覺到。

所謂的“間諜”，并非《007》中那種高大上的香車美女，間諜很可能就在身邊，很可能就是一個社畜，一個甲亢的中年婦女。

不過，劇里雖然沒有一句“我愛你”，可干的全是為對方死的事。

尤其劇中寧理演的林彧，是個狠人。

為了改掉左撇子的習(xí)慣，給家里所有門把手通電，用電擊強行糾正幾十年的習(xí)性，發(fā)現(xiàn)耳后有顆痣，直接拿煙頭燙掉。

這種對自己下狠手的勁兒，也讓他與這對間諜夫妻的相處，讓人脊背發(fā)涼。

有人說《對手》是“招降劇”，劇中有一幕，李唐看到國家給舉報間諜的獎金高達五十萬，算算自己一年的收入，動了自己舉報自己的心思。

但不妨礙《對手》，成為近年來最特別的一部諜戰(zhàn)劇。

它提醒我們，間諜不是神，他們也為錢發(fā)愁，也有職業(yè)病，也會被P2P騙錢。

當你撥開那層神秘面紗，會發(fā)現(xiàn)他們不過是一群走錯路的普通人，在時代洪流里掙扎求生，最終還是逃不過被大手操控的命運。

第6名：《沉默的榮耀》

2025年丨豆瓣7.8分

一部新鮮熱乎的諜戰(zhàn)劇，《沉默的榮耀》。

豆瓣雖然僅有7.8分，但這分數(shù)其實無法真實反映，這部劇在近十年諜戰(zhàn)劇中的地位。

劇集在設(shè)定上，就有個致命缺陷，它從一開始就“劇透”了結(jié)局。

1950年6月10日，吳石、朱楓、陳寶倉、聶曦被押赴臺北馬場町刑場。

可就是這部沒有懸念的劇，收視率破了央八年冠。

在皮哥看來，《沉默的榮耀》之所以大火，有兩點原因不得不提。

其一，是它第一次將解放后在寶島執(zhí)行任務(wù)的間諜，搬上了諜戰(zhàn)劇。

他們看似是在做一種“無用功”，但實際上，電視劇從本質(zhì)上為他們證明，不僅證明了他們的功績，更證明了他們的價值。

尤其，諜戰(zhàn)劇很容易聚焦于具體的個體，具體的任務(wù)，而《沉默的榮耀》里的主角吳石將軍，他的諜戰(zhàn)，則往往是從全局，從高層，從戰(zhàn)爭謀劃的層面。

這一點，如果不讀歷史，從我們普通人的角度，是很難理解到，更難以共情的。

其二，是它在人性，在氛圍，在劇情架構(gòu)層面，做出了最好的平衡。

吳石本可以留在福州享受勝利果實，可他選擇去臺灣當國民黨的國防部次長。

臨行前說的那句“若一去不回，便一去不回”，平靜得可怕。

女兒罵他是軍閥，妻子跟他約法三章，他只能沉默接受。

還有聶曦，妻子質(zhì)問他為什么不把孩子接來臺灣，他說不出口真相。

同時，《沉默的榮耀》里的反派，是近些年諜戰(zhàn)劇中，最有特質(zhì)的反派之一。

余皚磊演的谷正文陰狠毒辣又心思縝密，他為了達成目的不擇手段，既可以犧牲同事的生命，也可以隨意改變各種游戲規(guī)則。

他的存在，讓吳石他們的每一步都如履薄冰。

兩個特點相互融合，看到最后，我們才明白，《沉默的榮耀》講的不是失敗，而是“明知不可為而為之”的壯烈。

這其實是所有諜戰(zhàn)劇共通的主題，成功和失敗，死亡和沉默，無法影響他們的偉大，更不妨礙他們的崇高。

因為信仰這東西，從來不以成敗論英雄。

革命從來不是一條筆直向上的勝利階梯，它充滿了血的教訓(xùn)和壯志未酬。

當我們足夠自信回望那段歲月，才能真正理解那些“虎穴忠魂”的分量。

第5名：《特工任務(wù)》

2023年丨豆瓣7.9分

皮哥想了很久，這部《特工任務(wù)》能不能歸于“諜戰(zhàn)劇”類型。

回味良久，才決定將它排進這份榜單。

豆瓣7.9，在“諜戰(zhàn)”類型中并不算高分，但它顛覆了傳統(tǒng)諜戰(zhàn)劇的模式，將諜戰(zhàn)，拍成了一種反間諜科普片。

趙寶剛這次腦洞開得有點大。

他把間諜滲透活動包裝成一款暗網(wǎng)游戲，玩家戴上VR眼鏡就能進入虛擬世界當特工，賺到的游戲幣能1:1兌換美元。

等你玩成高手了，組織再發(fā)邀請，完成線下任務(wù)，獎勵十萬現(xiàn)金。

這設(shè)定聽著就瘆人，可更瘆人的是，他通過這種形式告訴我門，有時候我們做的看似普普通通的事，自己根本不知道自己在泄密。

劇中，魏大勛演的黃子誠就是個重度游戲愛好者，接到第一個線下任務(wù)還以為是戶外劇本殺。

運送生物樣本的任務(wù)，真真假假摻在一起，誰都分不清，這到底是不是間諜行為。

而劇中，這種間諜滲透，已經(jīng)無孔不入。

幫人掃個二維碼、接個陌生來電、加個好友聊幾句天，都可能是間諜設(shè)下的局。

而且很簡單的一件事，一旦入了局，就再也回不了頭。

另外，《特工任務(wù)》雖然有游戲科普屬性，但趙寶剛最厲害的細節(jié)把控，依舊能讓人頭皮發(fā)麻。

韓庚演的國安科長高天陽，抓間諜靠的是對方來不及換的鞋子。

周放演的吳熙偽裝成魚商，提前背了一堆專業(yè)知識，連遞名片都暗藏玄機。

這些細節(jié)讓人信服，也讓觀眾第一次了解了，現(xiàn)代反間諜工作的高端和真實。

有人說這劇太“潮”了，年近70的趙寶剛怎么還能拍得這么年輕化。

其實回頭看他的作品，從《編輯部的故事》到《奮斗》，他一直在踩時代的點。

這次也一樣，VR游戲、脫口秀梗、外賣小哥被征用摩托車追間諜，這些設(shè)定既接地氣又有趣，完全不像傳統(tǒng)主旋律那樣板著臉說教。

相較其他的諜戰(zhàn)劇，能將嚴肅題材拍得年輕人愛看，又不失社會責(zé)任感。

這似乎也是一種只關(guān)于諜戰(zhàn)的“與時俱進”。

第4名：《風(fēng)起隴西》

2022年丨豆瓣8.1分

當諜戰(zhàn)劇的模式走入死胡同時，很多創(chuàng)作者開始獨辟蹊徑。

這部《風(fēng)起隴西》就是其中的典型。

它以三國這一宏大歷史時空為舞臺，而后巧妙地將鏡頭對準了史書邊緣的“隱形戰(zhàn)線”，完成了一次古裝諜戰(zhàn)劇的類型探索。

剛開播的時候，這部劇口碑兩級，有人認為這是馬伯庸在“取巧”。

實際上，諜戰(zhàn)工作古已有之，這也是這部劇最值得稱道之處，它在歷史罅隙中，構(gòu)建出了一套完整的情報戰(zhàn)體系。

司聞曹與間軍司的對峙，本質(zhì)上不僅僅是組織架構(gòu)的呈現(xiàn)，更是將諜戰(zhàn)劇中“信任與背叛”的命題，嫁接到三國權(quán)謀的復(fù)雜土壤之中。

陳恭作為雙面間諜的身份困境，映射出的，是小人物在歷史洪流中的生存悖論。

當國家大義與個人信義發(fā)生沖突時，他必須親手斬斷與郭剛的兄弟情誼，眼睜睜看著妻子翟悅在五仙道中受盡折磨卻無法相認。

這種“為了活著而不斷失去”的殘酷邏輯，賦予了角色真正的悲劇深度。

從視聽語言來看，全劇以“風(fēng)”為核心意象貫穿始終。

竹林中風(fēng)聲的沙沙作響既是環(huán)境的真實呈現(xiàn)，也是暗潮涌動的隱喻。

“風(fēng)聲緊了”、“起風(fēng)了”這些臺詞則將抽象的危機感具象化為可感知的氛圍。

服化道上粗布麻衣的質(zhì)樸、燭火光影的昏暗，雖然給觀眾帶來了一定的觀看門檻，但這恰恰是對三國亂世蒼涼底色的準確還原。

導(dǎo)演路陽借助大量的眼神特寫與逆光拍攝，將人物間的猜疑試探，轉(zhuǎn)化為視覺層面的壓迫感。

尤其馮膺與荀詡兩次對話中位置與光影的變化，精準地暗示著，諜戰(zhàn)工作里的權(quán)力博弈，以及信息掌控者的身份轉(zhuǎn)換。

值得一提的是，對于立場不同的角色，《風(fēng)起隴西》也拍出了其魅力。

糜沖作為反派角色，其恪盡職守、思路清晰，至死都在堅持對“白帝”身份的追查，這何嘗不是另一種職業(yè)操守。

而荀詡這個角色，則承載著理想主義的精神內(nèi)核。

他對陳恭的無條件信任、對真相的執(zhí)著追尋，以及在得知柳瑩間諜身份后果斷選擇家國大義的決絕，都讓他成為濁世中一抹難得的清流。

這種復(fù)雜人物關(guān)系網(wǎng)絡(luò)的搭建，使得《風(fēng)起隴西》超越了簡單的正邪二元對立，而是通過“諜戰(zhàn)”這一類型，呈現(xiàn)出了一幅三國亂世眾生的浮世繪。

第3名：《偽裝者》

2015年丨豆瓣8.6分

《偽裝者》紅極一時，的確也是近些年偶像諜戰(zhàn)的開山之作。

《偽裝者》之后，架構(gòu)類似的《解密》、《紅薔薇》、《天衣無縫》、《諜戰(zhàn)深海之驚蟄》、《秋蟬》《蜂巢》……數(shù)不勝數(shù)。

但它們都無法超越《偽裝者》的高度。

從類型創(chuàng)作角度來看，《偽裝者》成功地將偶像元素嫁接到嚴肅諜戰(zhàn)題材之上。

精致的服化道并非單純的視覺消費，而是準確還原了民國上海灘的摩登氣質(zhì)。

明樓標志性的風(fēng)衣造型凸顯運籌帷幄的沉穩(wěn)，明臺三十余套西裝風(fēng)衣的造型既符合富家少爺身份又兼具特工的功能性，這些細節(jié)都在歷史語境下找到了合理性支撐。

而敘事層面，它最大的創(chuàng)新，在于將“家”這個溫暖的概念，置于諜戰(zhàn)的冰冷語境之中。

明家四姐弟皆有多重身份，明樓身兼汪偽政府要員、軍統(tǒng)上海站情報科長與中共地下黨員三重身份，需在刀鋒上無縫切換。

明臺從不諳世事的富家少爺蛻變?yōu)檐娊y(tǒng)特工再轉(zhuǎn)向地下黨，完成了信仰的覺醒。

明誠作為明樓的影子般存在，用絕對的忠誠詮釋了“偽裝”的最高境界。

最后，真正讓這部劇具備深度的，是對小人物命運的悲憫書寫。

于曼麗十四歲被賣入青樓的遭遇，似乎是時代的縮影。

她在遇見明臺后預(yù)支了全部的快樂，卻始終清醒地知道“滿大街的女子，模樣再不濟，也是干凈的”，這種自知與自棄的悲涼讓她最終的犧牲變得如釋重負。

王天風(fēng)作為把明臺拉下水的人，在“死間計劃”中將自己也算計進去，那塊擦了又擦的手表是他對溫情的全部寄托，當他死在明臺刀下時連眼皮都沒眨。

這種對自我與他人的雙重算計，展現(xiàn)著特工世界最殘酷的叢林法則。

而郭騎云的倉促之死，更是對小人物最沉痛注腳。

他渴望和平時代做個攝像師，卻最終死在最敬重的長官槍下，連一句遺言都沒能留下。

這些邊緣人物的命運碎片，拼湊出大時代下眾生相的完整圖景。

一定程度上，讓《偽裝者》以小家，見大家，見世界。

也讓它超越了單純的諜戰(zhàn)較量，抵達了對人性與命運，信仰與國家的深刻思考。

第2名：《風(fēng)箏》

2017年丨豆瓣8.8分

談及諜戰(zhàn)片，必談這部《風(fēng)箏》。

很難說它是近十年嚴肅諜戰(zhàn)的開山之作還是終結(jié)之作，但它帶來的震撼，卻久久存在著。

《風(fēng)箏》以“斷線風(fēng)箏”的意象，打開了諜戰(zhàn)劇一直回避的傷口。

它將鏡頭對準那些在歷史夾縫中掙扎的無名者，完成了一次對信仰本質(zhì)的拷問。

鄭耀先這個角色最大的悲劇在于，身份的三重流放。

他是軍統(tǒng)八大金剛中令人聞風(fēng)喪膽的“鬼子六”，也是共產(chǎn)黨潛伏最深的“風(fēng)箏”，更是在上線斷裂后連自己都無法證明的“非人”。

柳云龍將這種撕裂演繹得入木三分。

當他在刑訊室對同志耳語時，那種為了偽裝而不得不手染戰(zhàn)友鮮血的自我戕害，已超越一般諜戰(zhàn)劇對“犧牲”的淺層表達。

當他在餐廳窗前目睹愛人程真兒被車撞死卻只能繼續(xù)從容用餐時，那兩秒鐘的失神與隨后的恢復(fù)如初，簡直太痛了。

同時，這部劇最具顛覆性的地方，在于它打破了非黑即白的敘事慣性，用悲憫的視角，書寫了雙方陣營中，同樣為信仰而獻身的靈魂。

比如曾墨怡受盡酷刑至死不泄密，比如延娥從公主磨礪成村姑在山洞瀕死，比如常志寬為掩護戰(zhàn)友甘愿墊后被打死。

這些國民黨一方人員與共產(chǎn)黨員一樣，都在用生命踐行內(nèi)心的信念，只是立場不同造化弄人罷了。

而劇集后半部分，對時代洪流中小人物命運的描摹，更賦予了這部作品超越諜戰(zhàn)類型的厚重質(zhì)感。

秋荷從民國女性到新中國底層，高君寶因父親身份處處看人臉色，最終投奔敵營。

周喬為擺脫父母陰影改名周向紅……這些被時代裹挾的眾生相，才是《風(fēng)箏》真正震撼人心的地方。

鄭耀先解放后仍在隱忍立功，直到1979年才獲得一個普通公民身份而非黨員身份。

這個用一生恪守黨員準則卻終生不得光明的形象，是對無數(shù)“斷線風(fēng)箏”最沉痛的致敬。

正如劇中那棵胡楊樹的隱喻，在零上四十度到零下四十度的極端環(huán)境中野蠻生長，把根系緊緊抓進泥土，這就是最無怨無悔的風(fēng)箏們。

第1名：《北平無戰(zhàn)事》

2014年丨豆瓣8.9分

《北平無戰(zhàn)事》豆瓣評分8.9，比《風(fēng)箏》略高0.1分。

演員陣容上，能看到《大明王朝1566》里的熟面孔。

陳寶國、倪大紅、王慶祥、王勁松……再加上編劇劉和平，基本上就奠定了這部史詩大劇的品質(zhì)。

爭議主要集中在劉燁身上。

劉燁以往演技不錯，但和一對老戲骨飆戲，多少顯得有些不夠看。

本劇的故事，主要聚焦在北平。

講述了1948年到1949年間，北平和平解放前，短短幾個月時間，國民黨政府潰敗的全過程。

表面上看，是一部年代官場劇，眾多國民政府高層牽涉其中。

但暗線則是一部諜戰(zhàn)劇，故事環(huán)環(huán)相扣，險象環(huán)生。

不過格局太大，導(dǎo)致整部劇在后期很拖沓，開局如美劇般刺激，結(jié)尾略為松弛。

矛盾層層堆疊，看到最后只剩下幾個小水花，讓人不免有意興闌珊之感。

以上，最近十年，好看的諜戰(zhàn)劇太多太多，皮哥就不一一詳述了。

諜戰(zhàn)，不僅僅是一種類型劇目，更寄托著我們早期對主旋律的青睞，對那些無名先輩的無上景仰。

希望《隱鋒》能拉開新時代諜戰(zhàn)的序幕，也希望諜戰(zhàn)劇，能重拾往日的榮光。

文/皮皮電影編輯部：蜉蝣

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