2025年11月15日至16日晚，由中國傳媒大學(xué)戲劇影視學(xué)院音樂劇專業(yè)與德奧文化聯(lián)合制作、奧地利大使館支持的原創(chuàng)音樂劇《白雪公主》（音樂會版）完成全球范圍內(nèi)的北京首演。這是中傳音樂劇專業(yè)在國際化人才培養(yǎng)與原創(chuàng)作品孵化體系上的又一標(biāo)志性成果。

與大眾熟悉的“童話故事”不同，中傳版《白雪公主》呈現(xiàn)的是一則面向成年觀眾的當(dāng)代寓言。劇中的“白雪”“王后”不再是簡化的善惡符號，而被重新置入關(guān)于美、權(quán)力、嫉妒與自我認(rèn)同的深層討論之中。正如藝術(shù)總監(jiān)、總導(dǎo)演楊揚教授在創(chuàng)作中所言：“我們關(guān)注的不只是童話的情節(jié)，而是情節(jié)背后每個人心中‘被照見的那束光’。”

本劇是一部重新審視人性、成長與欲望的作品。

作品采用“音樂劇會版”形式呈現(xiàn)：演員與現(xiàn)場交響樂隊共享舞臺空間，音樂不再是附庸，而成為敘事的核心動力。劇目由中國傳媒大學(xué)楊揚教授、博士生導(dǎo)師擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)與總導(dǎo)演，德國作曲家弗洛里安·弗蘭內(nèi)克（Florian Frannek）擔(dān)任編劇與作曲，中奧團(tuán)隊共同完成創(chuàng)作?，F(xiàn)場交響樂隊以古典與現(xiàn)代交織的音色推動劇情層層遞進(jìn)，使故事不是被“講述”，而是被“奏響”。

劇情結(jié)構(gòu)方面，劇本中“雙麻雀 narrator”的角色作為敘述者貫穿全劇，承擔(dān)觀察與洞察的雙重功能。他們既像古希臘合唱隊，又像舞臺詩中的“時代之眼”，用詩意語言與身體行動穿梭于劇情內(nèi)外，使舞臺呈現(xiàn)脫離線性敘事，更接近“詩性劇場”的當(dāng)代表達(dá)方式。

舞臺呈現(xiàn)沒有繁復(fù)布景，以光、影與身體構(gòu)建象征性的舞臺空間。燈光成為情緒的延展，音樂成為動作的驅(qū)動，演員的身體成為意義發(fā)生的場域。這種創(chuàng)作方式源于奧地利詩性劇場傳統(tǒng)，同時也為中國高校舞臺體系帶來新的探索——中傳音樂劇專業(yè)在本次創(chuàng)排中系統(tǒng)性引入“本體敘事”理念，被業(yè)內(nèi)視為值得關(guān)注的教學(xué)創(chuàng)新嘗試。

“我們希望讓觀眾更關(guān)注‘為什么’而不是‘發(fā)生了什么’?！睏顡P教授表示，“白雪公主的醒來并非因為王子的吻，而是因為她終于不再被審判、被凝視，而第一次被真正看見?！?/p>

值得一提的是，本劇由中國傳媒大學(xué)戲劇影視學(xué)院音樂劇專業(yè)2022級音樂劇雙學(xué)位班的學(xué)生們演出。該班采用“1+2+1”國際化培養(yǎng)模式，曾在韓國接受兩年嚴(yán)格的音樂劇訓(xùn)練。他們在演出中展現(xiàn)出的語言能力、身體表達(dá)、角色塑造與跨文化理解力，成為此次國際合作教學(xué)成果的直接體現(xiàn)。

兩場演出取得了圓滿成功，共吸引了3000余名觀眾到場觀看，現(xiàn)場呈現(xiàn)罕見的火爆與熱情。擁有1500個座位的中傳禮堂在開演前便已座無虛席，觀眾絡(luò)繹不絕，二樓過道與站立區(qū)亦被填滿。隨著序幕拉開，演員每一次亮相、每一段歌舞都精準(zhǔn)有力、張力十足，瞬間點燃全場氛圍。掌聲與歡呼聲貫穿始終，許多觀眾在謝幕后仍久久不愿離去，紛紛表達(dá)對同學(xué)們專業(yè)表現(xiàn)與藝術(shù)感染力的高度贊賞。

中奧聯(lián)合制作的中傳版原創(chuàng)音樂劇《白雪公主》不僅是一場成功的公演，更是一堂真正意義上的高質(zhì)量藝術(shù)實踐課。作品充分展示了中國傳媒大學(xué)音樂劇專業(yè)在國際合作、原創(chuàng)創(chuàng)作與舞臺呈現(xiàn)方面的教學(xué)成果，更為未來發(fā)展譜寫下了意義深遠(yuǎn)的新篇章。

編輯/周超