今年是上海中國畫院成立65周年，也是豐子愷先生逝世50周年，上海中國畫院與豐子愷研究會聯(lián)合主辦的“人生短、藝術長——豐子愷藝術展”8月8日在上海程十發(fā)美術館開幕。

澎湃新聞在現(xiàn)場看到，展覽精心遴選豐子愷先生書畫作品、重要文獻資料近200件，分為“詩意之心”“赤子之心”“悲憫之心”“愛國之心”四個板塊，展示豐子愷先生書畫藝術的詩意、諧趣與哲理。

豐子愷（1898年－1975年），浙江省嘉興市桐鄉(xiāng)市石門鎮(zhèn)人，中國現(xiàn)代畫家、散文家、美術教育家、音樂教育家、漫畫家、書法家和翻譯家，以漫畫以及散文而著名。

展覽中有豐子愷寫的最后一封家書，是致兒子豐新枚的，記有：“我日飲黃酒一斤，吸煙一包”，雖身體抱恙卻用這種方式告訴遠方的兒子，不要擔心。

1963年，豐子愷倚日月樓南窗眺望

此次展覽的特點，是從多方面立體展示了豐子愷作為一個藝術家的人生，展品包括他的書法、畫作、家書以及他的翻譯出版作品?！跋嘈艔V大的上海觀眾，以及從外地趕過來看展的觀眾一定能夠有所收獲，了解一個更加豐滿的、民國‘斜杠青年’豐子愷?！必S子愷之孫、豐子愷研究會會長豐羽說。

豐子愷之孫豐羽向澎湃新聞介紹了豐子愷的最后一封家書。視頻編輯 梁佳(08:18)

展覽現(xiàn)場的豐子愷照片以及畫作

豐子愷（1898-1975），中國現(xiàn)代著名畫家、書法家、翻譯家、散文家、教育家。浙江桐鄉(xiāng)石門鎮(zhèn)人。早年就讀于浙江省立第一師范學校，師從弘一法師（李叔同）學習繪畫、音樂，師從夏丏尊學習國文。1921年赴日本留學，回國后先后在上海、浙江、廣西、貴州、重慶等地從事美術和音樂教學。他是中國現(xiàn)代漫畫的開創(chuàng)者，也是中國畫由傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉型的杰出代表，其漫畫也是中國寫意畫，以簡筆水墨的形式表現(xiàn)日常瑣事，并形成詩意、諧趣、哲理俱足的平實雋永的個人畫風，在中國現(xiàn)代繪畫史上獨樹一幟。他也是上海中國畫院首任院長，曾任中國美術家協(xié)會上海分會主席等。

展覽現(xiàn)場，相關的書籍以及出版物

到紅塵間來，高歌人生的悲歡

豐子愷先生曾說：“中國畫在現(xiàn)代何必一味躲在深山中贊美自然，也不妨到紅塵間來高歌人生的悲歡，使藝術與人生的關系愈加密切，豈不更好？”他也是如此實踐的。他認為，他的畫既不摹擬什么八大山人的筆法，也不根據什么立體派、平面派的理論，“只是像記賬般地用寫字的筆來記錄平日的感興而已”。

在他看來，作畫意在筆先?！爸灰獾剑P不妨不到，非但不妨不到，有時筆到了反而累贅?！庇妹P畫漫畫，技法更接近書寫，追求線條的簡練和流暢，而非傳統(tǒng)工筆的繁復或西方油畫的厚重。

展覽上的一幅幅小畫描繪了人間百態(tài)、喜怒哀樂。創(chuàng)作源泉皆是他日常生活中的所見所聞、瞬間的感動、剎那的感悟。

展廳內布置的豐子愷語錄

豐子愷在《繪畫與文學》一文中說，在一切藝術中，文學是最易大眾化的藝術。因為文學所用的表現(xiàn)工具是言語，言語是人人天天用慣的東西，無須另行從頭學習，入門的初步是現(xiàn)成的。純粹由形狀，色彩表現(xiàn)的所謂“純粹的繪畫”，能懂的人很少；而在形狀色彩中混入文學的意味的所謂“文學的繪畫”，能懂的人也較多。

“故為大眾藝術計，在藝術中摻入文學的加味，亦是利于普遍的一種方法。”

在小畫一角寫下的詞句，成為畫作的點綴，也是一把文學的鑰匙。在記錄家庭瑣事的時候，也讓生活場景成為反映時代的一面鏡子。

《媽媽刀尺忙》

《愛的收支相抵》

《落紅不是無情物》

《高柜臺》

除了書畫作品，此次展覽還有幾件家書和多件信封原件值得品讀。豐子愷之孫（豐新枚之子）、豐子愷研究會會長豐羽向澎湃新聞（www.thepaper.cn）重點介紹了兩封尤為珍貴的家書。

豐子愷離世前的最后一封家書，1975年。

展覽上的這封家書是豐子愷離世前的最后一封家書，是1975年7月29日寫給兒子豐新枚的。豐羽向澎湃新聞（www.thepaper.cn）介紹，“他30號左右就入院了，然后9月15號就去世了。”這里希望大家能夠注意到的是豐子愷最后寫兒子豐新枚的最后兩行話：“我日飲黃酒一斤，吸煙一包”，該吃吃、該喝喝，身體尚未虛弱，“也就是叫我父親不要擔心，他身體很好，能吃得下，能抽得了煙”，用這種方式告訴遠方的兒子，他的最新的情況?！爱斎晃腋赣H接到這封信的時候，也接到了電報說他入院了，所以就趕過來上海了?！?/p>

這封家書是用中國非常傳統(tǒng)的毛筆宣紙寫就的，由上到下，由右到左。還蓋了一枚印章，“我覺得冥冥之中代表了他作為一個文化人，用中國傳統(tǒng)文化的一種方式結束了他的書畫生涯?！?/p>

豐子愷寫給遠在石家莊的兒子新枚的家書，1972年。

豐子愷寫給豐新枚的信，祝賀新婚，上面滴有兩滴“紅燭淚”。

這一封信也非常有意義，是豐子愷寫給豐新枚的，“我父親結婚當年，作為父親的豐子愷特地把結婚的一對紅蠟燭留下來，并在上面各滴了一滴蠟燭油，取名叫‘紅燭淚’?！蓖瑫r，他又賦上了一首古人的黑白詩，是一位清代的翰林在元宵節(jié)帶著妻兒仆人賞雪時寫下的溫馨情景。每句話里有黑有白。比方第一句“烏雀爭梅一段香”，烏雀是黑的，梅是白的?！昂芭R帖十三行”，臨帖有筆墨，還有紙，有黑有白?！袄w纖玉手磨香墨”，玉手是白的，墨是黑的?！包c點楊花入硯塘”，楊花自然是白的，硯塘自然是黑的。“佳人美目頻相盼”，“對局圍棋打擊忙”?！肮牌岈幥傩掠裾怼?，“陰溝滑翻豆腐湯”。每句都有黑白意象在其中?！八麑懥诉@么一首詩給我父親，同時附上紅燭淚，讓他們記住這個婚姻的浪漫時刻?，F(xiàn)在的人，我相信能寫信的人很少，郵票可能也賣不出去了，但是當年大家都是靠這個來溝通。”

豐羽介紹書信 澎湃新聞記者 梁佳 攝

豐子愷作連環(huán)詩句

現(xiàn)場展示的信封

“40年前，老百姓相互之間的通訊主要靠信。從這些信封，大家可以看到，作為一個文化人的豐子愷。他自己設計，拿去印刷，所以信封上就印寫了紅色的——上海陜西南路39號。這幾封是寫給我父親的，他當年去了天津大學，都是用毛筆寫的。所以這個信封本身也是有意義的，是一種文化的記憶，時代的痕跡?！?/p>

豐羽介紹，這個圓盤上的八個字，從任意一個字開始念，都可以成詩。

“他從日本買回來的茶壺上面有8個字，他把它用中文翻譯出來了，做成這個圓盤，轉盤中間穿根針，轉到哪里停下來，從任何一個字開始順時針或者逆時針念，都是一個四言詩，一共8個字。”

致豐新枚的一封家書，寫于1969年10月19-23日。

豐子愷寫于1969年10月的一封家書，里面還設計了填字游戲，可以連成小詩句。日常生活的點滴，都成為一種溫暖的情趣。

一幅幅的漫畫，就如一首首的小詩

“豐子愷先生不僅僅是中國現(xiàn)代漫畫的開創(chuàng)者，還是中國畫由傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉型的杰出代表。他繼承了中國畫的寫意傳統(tǒng)與詩意內核，以簡筆水墨的形式表現(xiàn)日?，嵤拢v究以書入畫，強調畫中有詩，追求畫外之意，韻外之致，作品簡潔明快、平實雋永，在中國現(xiàn)代繪畫史上獨樹一幟，自成一派?！辈哒谷?、中國美術館研究部主任、研究館員裔萼女士說。

因師從弘一法師，豐子愷的文字亦是深入淺出、耐人尋味。1927年，他在《東方雜志》上發(fā)表了一篇題為《中國畫的特色——畫中有詩》的文章，將中國畫的獨特性歸結于詩意：“化蝴蝶，游月宮，是人所空想而求之不得的事，在夢中可以照辦。中國的畫，可說就是中國人的夢境的寫真?！?/p>

但同時，他也認為，純粹畫趣的繪畫宜于專門家的賞識，融入文學的意義的繪畫適于一般人的胃口。他打了一個比方說，純粹的繪畫，純粹的音樂，好比白面包，摻入文學的意義的繪畫與音樂好比葡萄面包。細嚼起白面包來，有深長的滋味，但這滋味只有易牙一流的味覺專家能領略。葡萄面包上口好，一般的人都歡喜吃。

朱自清曾言豐子愷的漫畫有詩意，一幅幅的漫畫，就如一首首的小詩——帶核兒的小詩。“你將詩的世界東一鱗西一爪地揭露出來，我們這就像吃橄欖似的，老覺著那味兒。”

書法長卷。豐子愷用毛筆書寫的“古詩十九首”（局部）

豐子愷用毛筆書寫的“古詩十九首”（局部） 溫庭筠的“菩薩蠻”。

豐羽介紹，卷末的印章是他一個個蓋上去的。

展覽有一幅書法長卷值得細品。據豐羽介紹，卷末的印章是他一個個蓋上去的，多出自名家之手，在一方天地里看到大大小小錯落有致的印章也頗有趣味。

“他本質上是一位多愁善感的詩人。詩，既是他的創(chuàng)作素材，也是他的藝術本色?！辈哒谷艘彷嘟榻B道，豐子愷先生酷愛古典詩詞，他一生能夠背誦很多詩詞，“他也教他們家的孩子，每天有日課，要背誦古典詩詞。他會把他喜歡的古典詩詞以書法的形式抄錄下來。把它轉譯成他的繪畫作品，詩轉成畫，這個也是他的特點。所以他有的創(chuàng)作叫古詩新畫，把古典詩詞的意境轉移成現(xiàn)代的畫境。所以，他的藝術作品比較耐看，常讀常新，就是因為里面有濃濃的詩意，這個跟他深厚的古典詩詞修養(yǎng)是分不開的?！必S子愷自稱是兒童的崇拜者，他有7個子女，特別愛他的孩子，也常常把他的孩子作為他的繪畫對象?！八猿錆M熱情的畫筆贊美兒童的純潔與天真，批判成人世界的污濁與虛偽，真，既是他的為人之道，也是他的為藝之則?！?/p>

策展人裔萼導覽 視頻編輯 梁佳(05:55)

《小母親》30cm×23cm無年款 豐子愷家族藏

《姊妹》30cm×23cm無年款 豐子愷家族藏

在《小母親》等作品中，他以充滿熱情的畫筆贊美兒童的純潔與天真，同時批判成人世界的污濁與虛偽。在他看來，“天地間最健全的心眼，只是孩子們的所有物，世間事物的真相，只有孩子們能最明確、最完全地見到。”

豐子愷先生具有一顆悲憫之心，曾作《護生畫集》，勸人愛惜生命，戒除殘殺，長養(yǎng)仁愛，倡導和平，愛，既是他生命的底色，也是他藝術的基調。

豐子愷認為人的生活，可以分作三層：一是物質生活，二是精神生活，三是靈魂生活。物質生活就是衣食。精神生活就是學術文藝。靈魂生活就是宗教。

豐子愷的《護生畫集》是中國現(xiàn)代藝術史與佛教文化交融的典范之作，其創(chuàng)作橫跨46年，共六集450幅作品。1927年，豐子愷賀恩師50壽辰時，發(fā)愿創(chuàng)作戒殺護生題材畫作。弘一法師提出“十年一集，畫幅數(shù)與吾齡同增”的構想，即法師50歲作50幅，60歲作60幅，直至百歲百幅。 馬一浮在初集序言中闡釋：“去除殘忍心，長養(yǎng)慈悲心，然后拿此心待人處世?！碑嫾砻娉珜圩o生靈，實為喚醒人性中的仁愛與悲憫，超越宗教勸善書范疇，成為普世的人文教育載體。

《漏網》

《哀鳴》

這種赤子情懷在散文《憶兒時》中表現(xiàn)得尤為動人。豐子愷深情回憶童年三件事：養(yǎng)蠶紀念祖母、中秋與父親吃蟹、與伙伴王囡囡釣魚。然而文章結尾卻出人意料：“我的黃金時代很短，可懷念的又只有這三件事。不幸而都是殺生取樂，都使我永遠懺悔?！边@種對生命平等的深刻認知與懺悔意識，展現(xiàn)了他藝術精神中的道德高度。

豐子愷對兒童題材的偏愛不僅出于美學選擇，更是一種人生態(tài)度——以孩童般的真誠對待世間萬物。

《夜花深處一燈歸》35cm×28.5cm 1971年 崔東明藏

《一間茅屋負青山》 紙本水墨設色30cm×23cm無年款 豐子愷家族藏

策展人裔萼介紹展品 澎湃新聞記者 梁佳 攝

不管任何年代，豐子愷的作品都體現(xiàn)了詩意之心、赤子之心、悲憫之心、愛國之心，這四顆心也從不同的角度，解讀了豐子愷先生所有作品的四個特點，那就是中正平合?！爸惺侵惺降?、傳統(tǒng)的、中國特色的；正是正面的、正義的、正氣的、正能量的；平是平淡的、平靜的、平和的、平易近人的；合是融合的、結合的、統(tǒng)合的，東方與西方藝術的結合，義理與趣致的融合，陽春白雪與四方大眾的統(tǒng)合。相信這種感覺會通過今天展覽的上百幅作品，給觀賞者帶來長久的感受?！辈哒谷艘彷嗳绱私榻B。

當筆墨褪去雕飾，那份由內而外生發(fā)的平淡、寧靜與慈悲，才擁有穿透時空、直抵人心的磅礴力量。

1963年春節(jié)，豐子愷和“阿咪”在日月樓。

西諺說：“人生短，藝術長?！彪m然在人間僅有78年的短暫時光，但是，其藝術所表達的大愛與真情，恒久綿長。

上海中國畫院黨總支書記、副院長江鵬表示，“豐子愷先生的作品來自于人民又回饋于人民，同時又得到了人民的認可，深受廣大人民群眾的喜愛，這體現(xiàn)了豐子愷先生對大自然，對平凡生活的無限熱愛，也體現(xiàn)了藝術來源于生活，藝術扎根于生活。是藝術大眾化和生活化的典范。”

上海中國畫院黨總支書記、副院長江鵬 澎湃新聞記者 梁佳 攝

展覽將持續(xù)至9月7日。

另悉，8月8日展覽開幕當晚，程十發(fā)美術館將開放時間延長至21:00（20:00停止入館），并邀請豐子愷研究會會長、豐子愷之孫豐羽先生帶來講座《海上藝緣——豐子愷在上海的藝術人生》，與觀眾一同追溯豐子愷在上海的足跡，深入感悟豐子愷先生獨特的藝術魅力。

櫻桃套色蓋章

展覽現(xiàn)場的文創(chuàng)與書籍