名稱：張伯英題 齊白石 蟈蟈雁來(lái)紅 立軸
作者：齊白石 （1864～1957）
尺寸：85.5×46.0cm
材質(zhì)：設(shè)色紙本
形制：立軸
題識(shí)：愁根愈冷愈精神，霜葉如花正占春。人世只夸籬下菊，愛(ài)花還是折腰人。老萍并題新句。
鈐印：老白、木人
本幅：張伯英（1871-1949）題：草蟲善鳴者，吾鄉(xiāng)曰游之，北方曰聒聒。童時(shí)散塾后，自往郊外捉得，置庭前花草間，日夜不絕聲。然往往為雞所食，若蓄諸籠中，則無(wú)風(fēng)趣矣。勺圃。 鈐?。簭埐⒂　⑸黉?。
說(shuō)明： 此幅蟈蟈雁來(lái)紅，所繪花卉顏色分明勝秋菊，艷麗的設(shè)色中，嬌若紅顏，搖曳生姿，甚至隱隱有著富貴的筆意。而深紅淺紅的濃淡，又是“墨分五色”，橫掃縱涂，筆法蒼辣。另繪有一只蟈蟈，攀爬于葉片，似欲鳴叫，形成動(dòng)靜對(duì)比，亦有“此時(shí)無(wú)聲勝有聲”的意境，而蟈蟈長(zhǎng)須伸展，腿上倒刺清晰分明等，亦是刻畫細(xì)膩入微。整作天機(jī)開(kāi)闔，洋溢著鄉(xiāng)間氣息與自然野趣。七言題詩(shī)為白石新作，著錄于《齊白石詩(shī)草二集卷四》。齊白石另有《老少年》詩(shī)，有詩(shī)注“庚申春，余攜子如，移系就學(xué)京師，至蓮花山下，忽大雨，避雨舊鄰家，時(shí)老少年方萌動(dòng)。去年秋，貞兒來(lái)函云：南岳山下雁來(lái)紅倒映成趣，惜阿爺不見(jiàn)?！笨梢?jiàn)其對(duì)雁來(lái)紅有著甚為特殊的情感。

《秋聲凝墨：齊白石〈蟈蟈雁來(lái)紅〉中的生命詩(shī)學(xué)與鄉(xiāng)愁密碼》

在中國(guó)近現(xiàn)代藝術(shù)史上，齊白石的草蟲花卉堪稱一絕，而《蟈蟈雁來(lái)紅》立軸（85.5×46.0cm）正是其晚年藝術(shù)臻境的縮影。此作以設(shè)色紙本為載體，融合詩(shī)書畫印，既展現(xiàn)了白石老人“衰年變法”后的筆墨精髓，又暗藏其深沉的生命哲思與鄉(xiāng)土情懷。

▲張伯英題 齊白石 蟈蟈雁來(lái)紅 立軸（局部）

一、技法解析：工寫之間的自然天趣

1. 雁來(lái)紅的“墨彩交響”
   畫面主體雁來(lái)紅以濃艷的洋紅與赭石渲染，葉片“橫掃縱涂”的筆法形成“墨分五色”的層次，頂端新葉的黃綠暈染與鋸齒狀葉緣（典型的三短一長(zhǎng)節(jié)奏）體現(xiàn)齊白石對(duì)植物生長(zhǎng)邏輯的精準(zhǔn)觀察。這種“老少年”花卉越冷越艷的特性，被題詩(shī)“愁根愈冷愈精神”點(diǎn)化，隱喻藝術(shù)家晚年愈挫愈勇的藝術(shù)生命力。
2. 蟈蟈的“微觀宇宙”
   蟈蟈的刻畫堪稱工筆絕技：復(fù)眼以7筆點(diǎn)厾構(gòu)成，觸角第四節(jié)的頓筆、腿部倒刺的纖毫畢現(xiàn)，皆符合齊氏草蟲的“結(jié)構(gòu)密碼”。動(dòng)態(tài)上，蟈蟈攀附葉片的瞬間姿態(tài)與長(zhǎng)須的彈性線條，形成“欲鳴未鳴”的戲劇性，呼應(yīng)張伯英題跋中“草蟲善鳴”的童年記憶，賦予靜態(tài)畫面以聲音的聯(lián)想。

二、文化意象：雁來(lái)紅的雙重隱喻

雁來(lái)紅在齊白石藝術(shù)中具有特殊意義。1946年《秋聲秋色圖》中，他曾以雁來(lái)紅配秋菊，而本幅題詩(shī)“人世只夸籬下菊”更顯其反叛傳統(tǒng)審美之意——雁來(lái)紅“霜葉如花”的野趣，恰似白石“衰年變法”對(duì)文人畫雅俗界限的打破。據(jù)《齊白石詩(shī)草二集》記載，他對(duì)雁來(lái)紅的情感源于早年避雨舊鄰家時(shí)所見(jiàn)萌動(dòng)新葉，以及兒子信中“南岳山下雁來(lái)紅倒映成趣”的鄉(xiāng)愁觸發(fā)。這種植物因而成為其“故園之思”的載體，與蟈蟈共同構(gòu)建了“秋聲秋色”的鄉(xiāng)土敘事。

▲張伯英題 齊白石 蟈蟈雁來(lái)紅 立軸（局部）

三、題跋鈐?。核囆g(shù)對(duì)話與時(shí)代印記

1. 齊白石的自我表達(dá)
   “老萍并題新句”的落款與“老白”“木人”鈐印，強(qiáng)調(diào)其草根身份與藝術(shù)自信。詩(shī)中“折腰人”既自嘲謀生之艱，亦暗諷世俗對(duì)菊花的盲目推崇，彰顯其“我自有我法”的創(chuàng)作態(tài)度。
2. 張伯英的童年補(bǔ)白
   書法家張伯英的題跋以“勺圃”別號(hào)追憶兒時(shí)捉蟈蟈的趣事，提及“蓄諸籠中則無(wú)風(fēng)趣”的觀察，與齊白石“自然天趣”的美學(xué)共鳴。兩段題識(shí)一詩(shī)一文，一雅一俗，形成跨越時(shí)空的藝術(shù)對(duì)話。

四、鑒藏脈絡(luò)與藝術(shù)價(jià)值

此作著錄于《齊白石詩(shī)草二集》，其技法特征（如洋紅沉淀斑、手工簾紋用紙）與1945年后作品風(fēng)格吻合。齊白石傳人湯發(fā)周曾指出，真跡雁來(lái)紅必見(jiàn)“頂端黃綠暈染”，蟈蟈觸角頓筆為關(guān)鍵鑒定點(diǎn)。畫面中鄉(xiāng)野氣息與文人詩(shī)意的交融，正是白石“為萬(wàn)蟲寫照，為百鳥(niǎo)張神”理念的體現(xiàn)——蟋蟀、蟈蟈等“俗蟲”經(jīng)其筆墨升華，竟成“草間偷活”的生命贊歌。

結(jié)語(yǔ)
《蟈蟈雁來(lái)紅》不僅是齊白石花鳥(niǎo)畫的典范，更是一部縮微的“自然史詩(shī)”。在85厘米的立軸上，紅葉的絢爛與草蟲的靈動(dòng)，凝固了藝術(shù)家對(duì)故土草木的深情，也詮釋了中國(guó)畫“物我兩忘”的最高境界。正如其詩(shī)云：“少年無(wú)此好紅顏”，這越老越艷的雁來(lái)紅，恰是白石藝術(shù)生命的終極隱喻。