大畫幅攝影仿佛可以產(chǎn)生一種無(wú)窮無(wú)盡的“巨場(chǎng)”，攝影評(píng)論家卡爾文·托姆金斯（Calvin Tomkins）說(shuō)：“當(dāng)我第一次看到古斯基作品的時(shí)候，我有一種瞬間迷失的感覺……”

安德烈斯·古斯基（ Andreas Gursky ）

安德烈斯·古斯基，出生于1955年，德國(guó)著名攝影師，藝術(shù)家。主要使用大畫幅相機(jī)進(jìn)行創(chuàng)作，也是最早使用數(shù)碼技術(shù)合成照片的攝影師之一。

出身于攝影世家，中學(xué)畢業(yè)前就接觸了商業(yè)攝影，在德國(guó)Essener Folkwangschule學(xué)習(xí)紀(jì)實(shí)攝影。又在杜塞爾多夫國(guó)家美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，師從貝歇Becher夫婦。

注：貝歇夫婦是德國(guó)著名的攝影藝術(shù)家，幾十年如一日地拍攝德國(guó)工業(yè)建筑，極具類型學(xué)。他們也是德國(guó)杜塞爾多夫Dusseldorf學(xué)院的教師，其學(xué)生除古斯基外，還有世界知名攝影藝術(shù)家Thomas Ruff托馬斯·魯夫、Thomas Struth托馬斯·施特魯斯等，被稱為杜塞爾多夫Dusseldorf學(xué)院“瘋狂”的一群人。

古斯基的作品拍賣價(jià)格屢創(chuàng)新高，被譽(yù)為“天價(jià)”相片。

雖然命名為《99美分》，卻賣出了334萬(wàn)美元的高價(jià)，如此反差也只有古斯基的作品才能做到。

《99美分》曾于2007在倫敦索斯比當(dāng)代藝術(shù)品拍賣會(huì)上以334萬(wàn)美元的價(jià)格成交，刷新了攝影作品拍賣價(jià)的最高紀(jì)錄。

《萊茵河》曾于2011年佳士得拍賣會(huì)中拍出了433萬(wàn)美元的高價(jià)，再度榮登榜首。

無(wú)限蜿蜒的地形圖使人眩暈，遍地被耗盡的資源，直觀、強(qiáng)烈地沖擊著人類……架著大畫幅相機(jī)的古斯基始終以局外人的視角，冷靜地俯瞰這個(gè)世界。

巴林島，2005

萊斯梅?？h，2016

墨西哥，2003

雷庭根游泳池，1987

古斯基暗示我們，全球化是個(gè)大市場(chǎng)，每一個(gè)人都是超級(jí)市場(chǎng)中的匿名商品，迷失在汪洋的社會(huì)中。

萬(wàn)得城，2016

全球化資本的瞬間匯聚和悄然流失，人們沉迷在資本的空間中，日復(fù)一日，循環(huán)往復(fù)。

紐約商品交易所，1999

芝加哥交易所，1999

科威特證券交易，2007

城市化的進(jìn)程中，建筑空間也陸續(xù)被建造起來(lái)。緊湊的空間，看似拉近了人與人之間的距離，實(shí)際人們卻在空間的工業(yè)切割下，變得愈發(fā)疏遠(yuǎn)。在封閉的、沒有盡頭的空間中，人們時(shí)刻面臨著丟失生活意義的險(xiǎn)境。

巴黎，蒙帕納斯，1993

五一節(jié)，2006

巴西圣保羅，2002

上海，2000

在全球化背景下，人類重新回歸整齊劃一的集體性的存在形式，個(gè)性被驅(qū)除，成為廣漠世界中的匿名者，被統(tǒng)稱為“群眾演員”、“手工勞動(dòng)者”……

“我是誰(shuí)？”成了無(wú)從解答的問題。

平壤，2007

芽莊，2004

擁擠的城市空間中，人們連放松、休閑的方式都顯得如此焦灼。城市沙灘、拳擊表演、圖書館、網(wǎng)上書店、夜店、金屬朋克現(xiàn)場(chǎng)、運(yùn)動(dòng)會(huì)……當(dāng)大量的娛樂空間被制造出來(lái)，人們反而再次陷入了迷失。

拳王克利奇科，1999

圖書館，1999

亞馬遜商店，2016

繭，2008

死褲子樂隊(duì)，2000

沙田，1994

古斯基用大畫幅相機(jī)制造了無(wú)限循環(huán)往復(fù)的影像巨場(chǎng)，仿佛是人類現(xiàn)代進(jìn)程中無(wú)解的答案。盡管會(huì)使人們面臨迷失的危險(xiǎn)，也提供給人們反思和想象的無(wú)盡可能。

透過大畫幅的巨場(chǎng)視界，古斯基讓我們看到每一個(gè)“我”在巨場(chǎng)現(xiàn)實(shí)中的荒謬。

在當(dāng)代的攝影藝術(shù)創(chuàng)作中，無(wú)論使用膠片后背還是數(shù)碼后背，大畫幅特有的現(xiàn)場(chǎng)感、歷史感和收藏價(jià)值，提供給了我們恒久不衰的震撼。