作為當(dāng)下全球最大規(guī)模的游戲展，德國科隆Gamescom的舉辦期，正在成為每年“國產(chǎn)游戲出海”最具象化的時刻。

在各種行業(yè)新聞與作品消息密集更新的這幾天里，你很容易發(fā)現(xiàn)一些中國游戲的受關(guān)注程度，已經(jīng)能和全世界最頂尖的游戲品牌平起平坐。

比如隨著《絲之歌》公布了發(fā)售日，海外玩家論壇上立刻就出現(xiàn)了梗圖，對比說：“壓力現(xiàn)在給到《明日方舟：終末地》（以下簡稱終末地）了”。

國內(nèi)的《明日方舟》忠實玩家怕是都不好意思拿終末地和《絲之歌》并列
這大概也算一種“外國的月亮格外圓”

在現(xiàn)場，中國游戲的存在感更是強烈到讓人無法忽視——基本每個館都會有國產(chǎn)游戲的展位，不少還排著長隊；在場館內(nèi)外隨意放眼望去，也一定能見到有觀眾提著印有國產(chǎn)游戲logo的大袋子，實際上當(dāng)我提著這類袋子的時候，還碰上過幾次其他觀眾問我哪里領(lǐng)、需要做些什么。

比如終末地這個伴手禮提袋

一個比較明顯的變化是，相比去年，今年許多國產(chǎn)游戲廠商占到了更好的展位、實現(xiàn)了更好的搭建。顯然大家對于在歐美地區(qū)辦展也更加輕車熟路了。

鷹角就是其中一個比較有代表性的例子。去年它也有帶著《明日方舟：終末地》和《泡姆泡姆》來參展，位置是在一個比較偏的雙層展廳里，也挺熱鬧，但總歸有點難找。今年則是在最正中的主廳顯眼位置，很難錯過。

在場館過道里，也能見到《明日方舟：終末地》長達(dá)50米的廣告展示面，任誰看了都能感嘆一句有排面。

作為一款還未上線的游戲，終末地還獲得了Gamescom“最佳手游獎”的提名，最新的宣傳片也登上了開幕夜舞臺。

宣傳片在科隆ONL舞臺上的展示

全球舟游玩家共享大腦時間

但之所以《明日方舟：終末地》格外值得拿出來說一說，還是因為它這次的展臺搭建。

或許有人還不太了解：終末地是一個集“建造”、“戰(zhàn)斗”、“探索” 于一體的二次元畫風(fēng)游戲，會登陸PC、PS以及移動端。

其中，“建造”的部分比較特別，并不是大家更熟悉的那種“伐木采石”類的家園建造，而是更接近于《異星工廠》、《戴森球計劃》那樣的“自動化建設(shè)”——玩家通過建造發(fā)電站、加工站、物流體系等，搭建一個能讓各種資源自動完成從采集、分類、加工到最終產(chǎn)出等工序的生產(chǎn)鏈。此外還包括一些塔防類建筑，用于抵御敵人的入侵破壞。

這次科隆展上終末地的展位，在現(xiàn)場重現(xiàn)了一套“集成工業(yè)”裝置。不斷運轉(zhuǎn)的傳送帶上，貨物每經(jīng)過一個加工點，盒子表面的標(biāo)簽也會相應(yīng)地發(fā)生變化：

現(xiàn)場的簡易流水線

在生產(chǎn)線的周圍還有幾根“供電樁”，也通過激光逼真還原了游戲里的特色通電，畢竟生產(chǎn)設(shè)施需要供電才能運轉(zhuǎn)。

根據(jù)現(xiàn)場工作人員的介紹，這套裝置是在國內(nèi)生產(chǎn)的，和仍在上海進(jìn)行中的“2025明日方舟：集成映射——沉浸式線下展”里所展出的是同款。因為包含強磁鐵和電池，沒法走空運，所以是提前一個月從國內(nèi)通過陸地運輸一路搬到德國來的。

這種做法從時間和經(jīng)濟(jì)成本來說都堪稱奢侈，但效果也確實好，足夠讓人忍不住去端詳。

圖源UP主“摸魚事務(wù)所”的線下展探館視頻

這里補充個背景，那就是Gamescom不同于國內(nèi)游戲展，對于廠商展位搭建的高度限制很寬松，所以每年現(xiàn)場的“巨物奇觀”造景都特別多。比如跟鷹角在同一個展廳的《海賊王》真人電視劇，就是搬了艘少說也有1:3還原的“黃金號梅麗號“來。

第一眼看到這些巨大布景還是很震撼的。但基本上四五個主展廳逛下來，到處都是這類裝飾，也就審美疲勞了，很容易意識到這其實沒包含什么創(chuàng)意。對于常年來看展的當(dāng)?shù)赜^眾來說想必更是如此。

但我在終末地的展臺旁看了會兒，幾乎接連不斷有人拉住現(xiàn)場戴著安全頭盔的工作人員，問這到底是在生產(chǎn)什么，或是對著中間巨大的“協(xié)議核心”拍照攝像。

恰好鷹角還在展位邊上放了個爆米花機，向路過觀眾免費發(fā)放，也在邏輯上形成了一個類似游戲當(dāng)中流水線生產(chǎn)的閉環(huán)：自動化基建 - 種植采集 - 輸入原材料 - 加工生產(chǎn) - 成品制造……

隨處可見的終末地爆米花

之前鷹角在一些海外展會上也很出風(fēng)頭，我印象最深的還是去年的韓國G-STAR游戲展，帶的游戲也是終末地?，F(xiàn)場再沒哪個展臺前圍攏的Coser比終末地更多了，其中絕大部份都是自發(fā)而來的當(dāng)?shù)赝婕摇?/p>

當(dāng)時展臺前的Coser大合影

但客觀來講，像是做點靜態(tài)布景、在主要位置放個舞臺安排點Coser、再讓大家排隊領(lǐng)大紙袋子——拋開展臺搭建的規(guī)模不談，這類已經(jīng)有點刻板的“二游展臺”，中日韓能做的廠商多了去了。熱不熱鬧純看能有多少粉絲到場，很難像終末地的展臺這樣吸引一般路人產(chǎn)生興趣。

從這一點來說，就像前面提到的，鷹角今年用《明日方舟》的“線下沉浸展”，迭代了原本行業(yè)內(nèi)常見的“粉絲嘉年華”，《明日方舟：終末地》這次的展臺也不止是跳出了自身的二游框架，放眼整個Gamescom來說，像這樣做工精細(xì)的“動態(tài)奇觀”，也肯定算得上頂尖布景。不出風(fēng)頭都難。

剛好寶可夢展臺也有個形狀類似的塔，不免被觀眾們拿來作對比

鷹角選擇以這樣的形式來宣傳終末地，那肯定也不只是為實現(xiàn)什么自我超越。

Gamescom還有一個明顯不同于國內(nèi)游戲展的地方，就是受眾相當(dāng)多樣化——到了我給我爸媽拍一段現(xiàn)場視頻，他們都能很快察覺其中差異的程度。

在這樣的環(huán)境下，一旦某個展臺強調(diào)自己的“二次元屬性”，實際效果往往相當(dāng)于形成一個結(jié)界，篩掉了大部分路人觀眾。

但現(xiàn)在《明日方舟：終末地》的展臺至少乍看起來是沒那么二次元的，尤其試玩部分還帶上了《泡姆泡姆》這樣的合家歡游戲。包括贈送的手提袋用的明黃色，在人群中很顯眼，但“萌”元素又沒那么強烈——都起到了一些讓整體風(fēng)格顯得更大眾化、或者說更大氣一些的效果。

這一點從來展臺打卡的海外KOL也看得出來，除了二游或者攻略類的主播，也有更多偏主流和大眾化的網(wǎng)紅到場。

《33號遠(yuǎn)征隊》中Sophie的配音演員Billie Fulford-Brown來終末地展臺前打了個卡

德語Youtube頭部游戲博主Game Two也在展臺前拍了個“夫妻店”視頻

其實從《明日方舟：終末地》的玩法類型來說，本來也適合像這樣去嘗試吸引更廣泛的玩家。

我在現(xiàn)場和一位提著終末地紙袋的德國同行交流了下，他本身就不是《明日方舟》玩家（甚至不了解《明日方舟》和鷹角的關(guān)系），純粹是覺得這個紙袋好看去排隊進(jìn)行了試玩。他選了以Boss戰(zhàn)為主的試玩關(guān)卡，說感覺戰(zhàn)斗不錯、招式很多，但印象最深的部分還是音樂——算是快速抓住了鷹角的游戲精髓之一。

這次終末地現(xiàn)場提供的體驗版包含了多個可選存檔，試玩者可以自由選擇是要看看開場劇情、還是挑戰(zhàn)下Boss，又或者是體驗不同階段的生產(chǎn)線建造，其中包括主打“中國風(fēng)科幻工業(yè)場景”的宏山地區(qū)。

“宏山”配樂參與國際交流演出

實際在展會現(xiàn)場也能看到，選擇游玩哪個部分的玩家都有，不同興趣點都可以在其中得到一些滿足。

話說回來，鷹角也不是就把“二次元”的招牌給丟了。展臺大型裝置的兩邊還是安排了Coser展臺，官方Coser人選也是既有從國內(nèi)來的，也有歐美本土的，角色適配度和專業(yè)度都相當(dāng)高。

社媒平臺關(guān)于鷹角科隆coser的討論

從這里也能大致看出鷹角正在尋求的一個發(fā)展方向：二次元畫風(fēng)、或者說二次元文化，仍是其產(chǎn)品構(gòu)成中的一個重要部分，但作為一個家公司以及一個品牌來說，它正在盡力打破“二游廠商”的刻板印象。

其實從海外市場來說，這個歷史包袱本來就沒那么重。畢竟在很多外國玩家眼里，鷹角的成長路徑是“先做免費手游、再做買斷制手游、又做了買斷制休閑主機游戲，再到現(xiàn)在大型F2P多端游戲”，這種“上進(jìn)心”早就突破大家對于一般二游廠商的認(rèn)知了。

倒是國內(nèi)玩家因為沒有這種“看別人家孩子”的濾鏡，再加上前面提到的線下展會受眾單一，選擇不同布展策略的實際效果差異不大，反而讓人不太容易感知到這種趨勢。

這次Gamescom上的展臺景象，也就是將這種趨勢更加具現(xiàn)化地呈現(xiàn)了出來。

回頭來說，縱觀今年整屆Gamescom，真要說最有“王者氣息”的參展商，很可能還是老牌日廠卡普空——展區(qū)的產(chǎn)品人氣、布景創(chuàng)意與活動引導(dǎo)，都是當(dāng)之無愧的頂級。而且這種情形已經(jīng)持續(xù)了至少三屆Gamescom了，簡直能讓人產(chǎn)生那種“人家比你家底厚，還比你努力”的絕望感。

卡普空展臺《生化危機9》做的布展

今年卡普空帶來的主要產(chǎn)品包括《生化危機9》和《Pragmata》，主角形象都偏歐美，但沒人會覺得它不是“日本游戲”。

這就是廠牌的力量，甚至可以將其他文化化為己用。

我們的某些國產(chǎn)游戲目前在談及“出海”時，有時顯然把自身的文化屬性看得太重，好像不讓人記住自己是中國游戲、不傳播點中國文化，就不算真正出海。

但實際上你游戲做得足夠好，自然會有人來關(guān)心你背后的創(chuàng)作者，想要了解它所誕生的地方和背后的文化。

再說了，“務(wù)實”本身不就常被認(rèn)為是一項優(yōu)良品質(zhì)嘛。

努力在海外展會上有所表現(xiàn)的鷹角，目前在探索的大概也正是這樣一種方向：拋開所有標(biāo)簽，讓《明日方舟：終末地》這樣的產(chǎn)品去觸及更多的人。

這樣做面向的不止是“出?！保嗍恰拔磥怼?。