為致敬海派藝術(shù)大家韓天衡先生八十載孜孜矻矻的藝術(shù)求索，全面呈現(xiàn)其融古鑄今的卓越成就，“長繩系日——韓天衡學(xué)藝80年回顧展”即將于8月29日在上海韓天衡美術(shù)館開幕。

即日起，“上海韓天衡美術(shù)館”微信公眾號將陸續(xù)刊載學(xué)者文章，帶大家更深入地了解韓天衡先生地藝術(shù)成就。

“一歲”的艱辛與燦爛

——韓天衡篆刻的變革之路（上）

孫慰祖

韓天衡先生有一句發(fā)人深省的名言：“傳統(tǒng)萬歲，創(chuàng)新萬歲加一歲”。這既是他對繼承傳統(tǒng)與變革創(chuàng)新關(guān)系的哲學(xué)思考，也是他自身實踐的真實總結(jié)。但是，因為有了瑰麗豐厚的“萬歲”，走出“一歲”才更燦爛也更艱辛。這“一歲”，韓天衡夢里尋它，為之堅忍跋涉了近七十年。

一、從謹(jǐn)守師法到討源而上

現(xiàn)在我們能見到的韓天衡早年的創(chuàng)作，始于二十歲時所作《天衡藏書之記》。另外，集中創(chuàng)作于1963年的21件印作（圖1、2），可以代表他在溫州時期篆刻的基本面貌和創(chuàng)作理路。盡管在更早時候已經(jīng)走過了一個不短的臨摹與創(chuàng)作的階段，但溫州時期投門于方介堪先生所得到的親炙，成為他篆刻道路上的一次新的洗禮。我們從這批作品看到，有代表方介堪篆刻基本面貌的遒勁淵雅的朱文和敦厚圓渾的白文印，還有工秀勻整的鳥蟲書印，在韓天衡手下都得到精到的體現(xiàn)。而直師漢法的鑿印、封泥和取意浙派的嘗試，也表明在他在謹(jǐn)守師法的同時，開始拓展形式的內(nèi)心律動。這一過程，我們可以視為他后來所說“束縛與破束縛”的一個必然階段，也成為他后來創(chuàng)變的堅實的立足點。

圖1 平戎閣

圖2 官兵同心創(chuàng)四好

顯然，韓天衡求法是誠實的、投入的、進入的。進入也可能出不來，但不進入談出來根本上就是謊言。他在42年前的一封書信中曾啟發(fā)學(xué)生“不要滿足于一般的了解，而要作為一門學(xué)問來研究”。韓天衡的這一性格是學(xué)術(shù)的，他是做到了知行合一的。

70年代初，在韓天衡的創(chuàng)作風(fēng)格中，溫州時期的面貌開始隱退，呈現(xiàn)溯古而上的態(tài)勢。一方面，早年學(xué)古元素重新激活，另一方面，在原有的基點上對秦漢傳統(tǒng)產(chǎn)生了新的認(rèn)識。因此，在此期討源而上過程中，已經(jīng)不是一般形式上的摹擬，而主要是形式的化用與“嫁接”。創(chuàng)作于此期的《唐弢》《云間》《雁蕩》《豆蘿室》《張建中印》（圖3）、《繼續(xù)革命永向前》（圖4）、《棕菌室》（圖5）等作品，都反映出韓天衡此期創(chuàng)作廣闊的形式譜系與取法視野。我認(rèn)為，這一變化也與他1964年后回到上海進入一個新的藝術(shù)環(huán)境有關(guān)。

圖3 張建中印

圖4 繼續(xù)革命永向前

圖5 棕菌室

這里我舉出的印例，秦漢宋元古印的形式元素都得到準(zhǔn)確的體現(xiàn)，屬于他個性的技法特質(zhì)也已“嫁接”其上。在此消彼長的過程中，“師法”漸為“古法”所置換。最具“名牌”特色的方介堪朱文印式一路，也已在他的創(chuàng)作中演變?yōu)楦鼮樽毯聃r活的樣式。當(dāng)然，從名師、大師的成熟路徑之外再覓新途，是一個艱辛的過程，既需要膽魄也需要智慧。但韓天衡性格中所具備的恰恰是多思、求變、堅毅的素質(zhì)。后來他談到的理念是：老師的作品很高，把前輩的家法當(dāng)作自已尋求革新的基點，才是對老師最好回饋。

在此之前，完成從謹(jǐn)守師法到直追古法的蛻變，在追尋古法的同時孕育著個人的特質(zhì)。事實上，作為篆刻藝術(shù)最基本要素的文字結(jié)體的探索，在60年代后期已經(jīng)開始。我曾見到他1959年書寫的毛澤東詩作中堂，書風(fēng)為鄧石如、吳讓之一路小篆風(fēng)格，宛轉(zhuǎn)整飭，這與他溫州時代印風(fēng)是互為表里的。從1972年作為課徒稿書寫的毛澤東《十六字令》詞小篆作品中，即可窺其在斯篆一脈中所下的功夫。至70年代初，其篆書書風(fēng)變革的跡象漸顯，初由小篆轉(zhuǎn)攻漢篆。不久，又進一步將小篆、漢篆相揉合而形成體勢、筆形更為自由的“草篆”，這一探索帶來的意義，我曾經(jīng)試作如下分析：

他以自已嫻熟的小篆筆法，參以秦漢詔版、磚瓦、碑額文字，寫出一路結(jié)體寬博疏落、筆勢厚重多變的“草篆”體，這種草篆體妙在于變化錯落中求得整體的平衡統(tǒng)一，而不斤斤于一字一畫的刻板的比例對稱，使作為造型對象的篆書大大拓展了結(jié)體、筆勢上的自由度。入印文字的這種變革，不僅強化了他的印章字法的虛實對比，而且為變形夸張?zhí)峁┝藰O大的余地，許多看來平實的文字通過韓天衡的匠意經(jīng)營，呈現(xiàn)顧盼有致，意趣橫生的姿態(tài)，極富形象性和幽默感。

現(xiàn)在回過頭去看70年代中期韓天衡的篆刻作品（圖6、7），即使撇開比較抽象的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，而以當(dāng)時印壇所普遍認(rèn)同的這一點來衡量，個人的風(fēng)格已經(jīng)基本確立和成熟。那么，放在近百年印人譜系中作一比較，韓天衡是少見的早變、早熟的印人。我曾在《不息的藝術(shù)開拓者——韓天衡與當(dāng)代篆刻》一文中談到：“作為篆刻家的韓天衡，得天獨厚之處是他的篆刻創(chuàng)作的成熟期介于兩個歷史階段之際”。在今天看來，我更為確信，這是當(dāng)代篆刻領(lǐng)域中一個難以復(fù)制、難以比肩的個案。

圖6 蘭鵑草屋

圖7 歲值丙辰

二、多頭探索與師心自用

1981年，韓天衡在一本《天衡印譜》跋語中寫下這樣一段話：“唯古是師，何須有我；方寸頑石，刀淺意深；印外求印，味甘思苦；奇中得平，動中靜駐；巧資拙質(zhì)，非古非我；路數(shù)宜多，法忌膠柱。百年探索，為夢也，如千坡盡頭，紅日楚楚?！边@可以說是他對師古與創(chuàng)變關(guān)系的深刻思考，也是立志畢生探索的真誠告白。

他的篆刻藝術(shù)風(fēng)格形成過程又呈現(xiàn)多樣、多變的鮮明特點。

早變與多變是兩個范疇的變。前者是藝術(shù)風(fēng)格與技法體系基本完成了自我特質(zhì)的塑造，后者是指這個體系仍然充滿活力地變動著而非不斷重復(fù)。法無定法，繼續(xù)多頭探索，是韓天衡70年代中期以后十年間的創(chuàng)作的基本走向。

入印文字字體的藝術(shù)化選擇，清代以來篆刻家群體已經(jīng)作出了很大程度的開拓。遠(yuǎn)的不論，即以近世的吳讓之、趙之謙、黃士陵、吳昌碩、來楚生等而論，都因此而豐富了創(chuàng)作的形式語匯。在創(chuàng)作中對文字作出適應(yīng)性的改變，也是晚清民國文人篆刻創(chuàng)作中成熟的藝術(shù)手法。韓天衡的變革大膽跨越了這兩個層面：他將變形、夸張、寫意的運用指向字體本身的結(jié)構(gòu)、體態(tài)、筆形內(nèi)部。從他70年代中期的印作中，我們看到這樣一些表現(xiàn)：印文打破了小篆、漢篆的嚴(yán)格界限，也解散了古法古體的“純粹”性 ，文字體態(tài)尤其是筆勢上作出的變形，很大程度上沖擊了處在近現(xiàn)代印風(fēng)交替期印壇人士的審美定勢，但同時卻又獲得了更多視野廣闊的前輩同道的肯定和擊賞。

這一時期，韓天衡的創(chuàng)作仍然在努力擴展形式譜系，這即是我所謂的多變。以他已經(jīng)具有特色的幾種“招數(shù)”如渾厚而富于動態(tài)的漢式白文一路和漢魏式朱文，以及圓熟流美的鳥蟲書印為看家手段，他也足以在印壇獨樹一幟；以此作為個人風(fēng)格的標(biāo)簽，既安全也高效。但他活躍的思維習(xí)慣和“探索并不以摘到果實為樂趣”的研究性格，決定了他不會選擇這樣一種謀略。他立定的志趣在于“常變常新，才能使藝術(shù)生命常存”，他要在“刻意創(chuàng)造，變幻多姿”的境界中繼續(xù)前行。

傳統(tǒng)，依然是真正的藝術(shù)奮進者獲取力量與智慧的“大地”。他接受執(zhí)筆撰寫《中國篆刻藝術(shù)》一書的任務(wù)時正值70年代中期，傳統(tǒng)文化還處于萬馬齊喑的處境。這期間使他再一次集中、系統(tǒng)地沉浸于古璽印與明清篆刻資料的天地之中。他后來談到曾經(jīng)寓目印學(xué)書籍四千余種，其中相當(dāng)一部分是在這一階段獲得集中閱讀的。相應(yīng)地，古印多種樣式如古璽、秦印、魏晉鑄印、東晉南北朝鑿印、宋元官私印、肖形印及鳥蟲書印，還有文人篆刻名家的技法手段等多種的元素，層出不窮地涌現(xiàn)在他這一階段的創(chuàng)作中（圖8、9、10）。韓天衡在引入古人印章形式的過程中，作出了某些基因的置換和改造：由靜而動，動而不失莊；由平而奇，奇而不怪誕；由實而虛，虛而不實兀，由粗率而精微，精而無匠氣，他將古人的佳處與自已的意趣融合于一體，成就了化古為我的“新品種”。如漢鳥蟲書勻落圓轉(zhuǎn)的形態(tài)，在他的創(chuàng)作中轉(zhuǎn)而強調(diào)方圓互參、疏密有致，既存古意復(fù)有我神，既不丟掉古法，也不失掉我法（圖11）。這樣一種學(xué)古，是和創(chuàng)變聯(lián)結(jié)在一起的，是一種“古典的再造”而非浮光掠影的簡單摹仿。韓天衡的多頭探索形成了一個系統(tǒng)性的形式技法語匯的再創(chuàng)造，而準(zhǔn)確的提煉和藝術(shù)的再造能力，恰恰來自對傳統(tǒng)的深入理解。

圖8 吉祥

圖9 稚柳

圖10 天衡草篆

圖11 醉墨堂

韓天衡自已對這一階段，即1975 年后十年的作品似乎已比較滿意，于1984 年自選一編，在國內(nèi)正式出版了《韓天衡印選》。在后記中，作者對自已追求的審美理想作了這樣的表達：

印作“雄”，方能壯偉勁邁，有氣勢，拒小派，自有時代氣息?！白儭眲t力求篆法、章法、刀法、意趣上區(qū)別于古人、他人和故我。

當(dāng)時的藝壇，經(jīng)歷十年浩劫后地?zé)嵊縿?，篆刻大潮方興未艾，印壇呼喚篆刻資料的整理出版，也急切期待新時期篆刻傳承與創(chuàng)變實踐的成功示范。《印選》的出版迅即引起了老中青三代印人群體的瞻目，隨之而來的是印壇對于當(dāng)代創(chuàng)作走向的反思和新風(fēng)氣的激蕩。

韓天衡在這本印譜的后記中還率先提出了強化篆刻“寫意畫情趣”的主旨。不管他是否意識到，他的作品隨著這部印譜的出版而流播印壇，對于當(dāng)代寫意印風(fēng)新潮的出現(xiàn)和篆刻風(fēng)格多元化的大拓展，都是一個具有引領(lǐng)意義的標(biāo)志性事件，其對于當(dāng)代印壇創(chuàng)作理念變革和繼承與創(chuàng)新實踐的深刻啟迪，在今天看得已經(jīng)更為清晰。

從60年代到80年代的作品，韓天衡完成了兩個至關(guān)重要的轉(zhuǎn)變：一是師法近人到上溯古人，這一轉(zhuǎn)變幾乎是成功印人的必由之路；二是從近人、古人中走出自已路子，后一轉(zhuǎn)變是更為艱難的，因而不是一條共同大道。我相信，在若干年以后我們重新冷靜審視當(dāng)代篆刻與近代篆刻審美變革的時候，韓天衡篆刻所提供的傳承與突破的實踐范例，將是這個時代最具典型性的標(biāo)桿。

韓天衡在后記中還坦言：“從去疾先生提議‘變’法，至今又過去了二十個年頭，我依舊在求變的道路上艱辛摸索?！?今天，又一個三十年過去，他的“求變”仍然沒有停止。

未完待續(xù)。

“一歲”的艱辛與燦爛——韓天衡篆刻的變革之路（下）將于明日刊載。敬請期待。

2015 年7月26日凌晨完稿于甬江南苑客

2025 年4月1日夜補正于海上可齋

（注：本文為韓天衡先生篆刻研究專論，為行文簡潔，省略敬稱。

作者系西泠印社副社長、中國美術(shù)學(xué)院博士生導(dǎo)師）

作者簡介

孫慰祖，別署可齋、四半堂主人。1953生于上海。幼習(xí)書法篆刻，師承韓天衡先生。西泠印社副社長，上海博物館研究館員，中國美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師，中國藝術(shù)研究院篆刻院研究員，上海市書法家協(xié)會顧問。長期致力于中國印史及鑒定研究，對于歷代璽印、封泥、篆刻文物的斷代辨?zhèn)闻c資料整理頗多創(chuàng)獲。在利用印章文字展開古代官制、歷史地理與藝術(shù)研究方面，形成中外專業(yè)領(lǐng)域內(nèi)具有突出影響的學(xué)術(shù)體系。同時兼任西泠印社副社長、中國美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師，獲第七屆中國書法蘭亭獎金獎（理論方向）。

孫慰祖先生 篆刻 知難行易

孫慰祖先生 篆刻 一心慎事

出版研究專著、編著及作品集有《兩漢官印匯考》《中國古代封泥全集》《可齋論印四集》《上海博物館藏品研究大系——中國古代封泥》《孫慰祖璽印封泥與篆刻研究文選》《印中歲月——可齋憶事印記》《孫慰祖印稿》《唐宋元私印押記集存》《鄧石如篆刻》《中國印章——歷史與藝術(shù)》《隋唐官印研究》（合作）等。

孫慰祖先生 篆刻 仁者壽

孫慰祖先生 篆刻 可齋之印

邊款 慰祖，癸巳。

第七屆中國書法蘭亭獎金獎（理論方向）

第七屆中國書法蘭亭獎頒獎現(xiàn)場 孫慰祖（左）

2021年，孫慰祖先生榮獲第七屆中國書法蘭亭獎理論研究方向唯一金獎。

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