當筆者還在為劇中那些極具日式風格的建筑設(shè)計，贊嘆服化道的細致入微時，《沉默的榮耀》卻用一首《望春風》徹底讓我陷入了無盡的尷尬之中。

也許是因為終于擺脫了陰魂不散的谷正文，也許是因為吳石在對敵斗爭中與聶曦、朱楓、陳寶倉等人取得了讓人倍感振奮的階段性勝利，才讓微醺狀態(tài)下的吳石，提議由妻子王碧奎演唱這首并不符合時代背景的《望春風》。

首先可以確認的是，無論是歷史上的吳石還是聶曦，都是名副其實的福建人。

他們一個是福建省閩侯縣螺洲鄉(xiāng)人，一個是福建省福州市人，至于16歲便跟著吳石的王碧奎，雖然從歷史資料來看并沒有明確她的祖籍或出生地，但從《沉默的榮耀》的劇情來看，王碧奎有很大概率也是以福建本地人進行人物塑造的。

所以說，除了祖籍是浙江鎮(zhèn)海的朱楓之外，在這場稱得上是慶功宴的5個人中，至少有4個人是可以說一口流利福建話的。

而這也是為什么作為暖場的聶曦，會用福建話演唱這首名為《天頂一塊銅》的閩南語童謠，因為這是一首在福建和臺灣地區(qū)十分流行的童謠，一首有著繞口令性質(zhì)的念謠。

可當微醺狀態(tài)的吳石，希望聽妻子演唱“不適合當著孩子面唱”的《望春風》時，當夫妻二人用讓人摸不著頭腦的國語唱出不知所云的《望春風》時，為何完全聽不出這是一首“不適合當著孩子面唱”的歌曲呢？

難道吳學成這位已經(jīng)在偷偷閱讀“主義”與“信仰”的小姑娘，會不明白什么叫“想起邂逅的少年，姑娘心兒醉”，也許吳學成并不完全理解歌詞中的含義，但卻未必真如王碧奎所說有那么的不堪。

讓我們回到《望春風》這首歌曲本身。

作為一首在臺灣地區(qū)有著重要歷史意義的歌曲，《望春風》是一首由鄧雨賢作曲、李臨秋作詞的民謠類歌曲，在1933年首次發(fā)行傳唱并廣為人知。

作為一首家喻戶曉的歌曲，《望春風》有著許多閩南語和國語的改編版本，甚至是在民間傳唱時，也會對歌詞中的某些字進行個人喜好的微調(diào)。

但總的來說，除了“日治時代”的日語版本之外，1955年之前的《望春風》，最被人熟知的版本，毫無疑問都是閩南語的版本。

直到1955年前后，才由崔萍、潘秀瓊、劉家昌等一眾國語歌歌手，用原來的曲調(diào)按“春風引相思”意境重新用國語填詞，并在廣播電臺進行演唱與傳播，至此《望春風》徹底擺脫了“巷仔口姑娘”的民謠敘事風格，成為了一首有流行風味的國語歌曲。

所以當吳石說王碧奎年輕時特別喜歡唱《望春風》時，當王碧奎唱出國語版的《望春風》時，會讓了解這首歌曲歷史的當人怎么看待這部電視劇呢？

更讓人感到尷尬與無語的是，當出生于甘肅省蘭州市的魏晨，用閩南語唱出《天頂一塊銅》時，無論這一段童謠是不是后期配音的結(jié)果，至少可以讓人感受到《沉默的榮耀》在細節(jié)上的不遺余力。

可當王碧奎與吳石兩個福建人唱出國語版的《望春風》時，當這首《望春風》的歌詞竟然源自2005年發(fā)行的國語版本時，《沉默的榮耀》前26集樹立起來的精細感徹底崩塌了。

這樣的設(shè)計究竟為了突出怎樣的效果呢？是讓吳石夫妻二人更加光輝璀璨嗎？還是為了讓一旁需要依靠配音的聶曦略顯尷尬呢？

雖然《望春風》從歌詞內(nèi)容上來看，是一首描寫“少女思春”的歌曲，但卻也能從這種期盼的意境中，品味出祖國期盼統(tǒng)一與回歸的深深情感。

雖然在這里唱出《望春風》足以彰顯《沉默的榮耀》的構(gòu)思巧妙，卻最終因為這一篇跨越了55年之久的歌曲，讓所有的目光改變了焦點，讓意境深遠的設(shè)計，變成了筆者這種挑肥揀瘦之人吐槽的重災區(qū)。

關(guān)于《沉默的榮耀》的解讀暫時先寫到這里，更多精彩解讀且聽下回分解。

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