10月11日上午，由《中國美術報》社、廣東省美術家協(xié)會、廣州畫院主辦、同法藝術館協(xié)辦的“藝術之問·對話灣區(qū)——當代青年藝術家學術交流展”在廣州畫院美術館啟幕。

作為《中國美術報》創(chuàng)刊十周年暨2025藝術季的一項重要活動，本次展覽通過全國43位當代青年藝術家的精品力作，呈現(xiàn)他們的藝術品格、造境心跡與時代新語，進一步搭建跨越地域的學術、藝術對話平臺，賦能粵港澳大灣區(qū)藝術高質量發(fā)展。

為青年藝術家搭建

學術交流和藝術互鑒平臺

作為中西文化交匯的前沿，粵港澳大灣區(qū)的青年藝術創(chuàng)作已形成多元共生、活潑豐富的生態(tài)。這種開放、創(chuàng)新的特質，與全國青年藝術家的探索精神形成天然共鳴。

本次展覽展出130余幅山水、花鳥、人物等多種形式的中國畫作品，涵蓋社會新象、軍旅生活、江山勝跡等各類題材，既有扎根傳統(tǒng)的筆墨新探，也有體現(xiàn)時代精神的媒介實驗；既可見各地域文化孕育的語言特色，也能感受到灣區(qū)藝術創(chuàng)新帶來的思想激蕩。

“我們希望借此搭建起跨越地域的學術交流橋梁，為青年藝術家增添一扇交流和互鑒之窗，這也是對青年美術力量的肯定與贊賞?！薄吨袊佬g報》社總編輯、中國國家畫院理論所所長陳明表示，值《中國美術報》創(chuàng)刊十周年之際，以“藝術之問”對話灣區(qū)為主題，舉辦當代青年藝術家學術交流展，正是對《中國美術報》創(chuàng)刊十周年的禮贊。

在陳明看來，此次展覽通過風格多元、語言各異的作品，體現(xiàn)年青一代藝術家對當代社會、經(jīng)濟、文化蓬勃發(fā)展的反映。這些作品不僅是青年藝術家個體探索的展現(xiàn)，更是年青一代藝術家對時代的集體回應。

陳明認為，藝術的生命力在于交流，青年的成長力在于互鑒。本次展覽既是學術交流的平臺,更是藝術互鑒的舞臺，期待通過這場展覽，實現(xiàn)藝術與媒體的雙向賦能，希望在這些充滿活力的作品中讀懂青年一代藝術家的思考，同時為他們搭建一個對話和交流的平臺。

中國國家畫院創(chuàng)研規(guī)劃處副處長康雷在青年藝術家代表致辭中提到，藝術家應該“堅守自我、獨特的認知”。結合美學維度與自身獨特感知，主動篩選辨別信息、串聯(lián)不同學科領域；進而挖掘常人易忽略或因思維慣性被遮蔽的問題，為大眾提供更多元的思考方向與可能性，搭建起集體探討的場域，這也是藝術家作為引領者的核心價值所在。

跨區(qū)域交流面臨諸多挑戰(zhàn)

如何在傳統(tǒng)與創(chuàng)新間找到平衡點

在與年輕藝術家的對談環(huán)節(jié)，此次展覽特邀嘉賓中國國家畫院研究員郭子良談了自己的創(chuàng)作感受，他強調工筆畫與寫意畫雖然屬于不同的技法材料，但在審美和觀念上是相通的，都體現(xiàn)了東方哲學和美學的體現(xiàn)。

而對于地域差異對于創(chuàng)作的影響，郭子良認為地域文化的融合是一件好事。分享了自己從廣東到江蘇，從江蘇到北京的發(fā)展歷程，每到一個地方，他都將感受到的人文氛圍融入到創(chuàng)作當中。同時，他認為工筆畫需要融入寫意和書法元素以避免刻板。

福建畫院專職畫家王芳則認為，這種全國性的展覽交流給她的創(chuàng)作靈感產(chǎn)生了積極的影響，通過對作品的觀摩，在與前輩、同輩藝術家的交流中汲取營養(yǎng)，促進自己藝術的提升。

但同時也要看到，跨區(qū)域交流在被肯定的同時，也存在諸多挑戰(zhàn)。民族文化宮民族畫院畫家馬米娜對此有自己的看法，“在當下圖像爆炸的時代，碎片化海量圖像的‘包裹’下所生發(fā)的現(xiàn)象使許多優(yōu)秀作品難以留下深刻印象或者新鮮感覺?！?/p>

她認為，藝術家當下要思考兩個關鍵問題：一是如何在信息洪流中保持作品的獨特性；二是創(chuàng)作如何做到不被時代潮流所左右。尤其在全球化的語境下，青年美術家創(chuàng)作正面臨著文化同質化的挑戰(zhàn)。

“跨區(qū)域交流與融合，為當代青年美術家打開了一個充滿無限可能的創(chuàng)作場域。這既是一場視覺的盛宴，也是一次文化的冒險?！瘪R米娜認為，如何在青年藝術家中延續(xù)先鋒精神與創(chuàng)新意識，如何在傳統(tǒng)與創(chuàng)新間找到平衡點，這些問題本質上都指向藝術創(chuàng)作的核心命題，即如何在開放包容中堅守文化根脈，在圖像洪流中保持獨立品格，從而創(chuàng)造出兼具時代價值和持久生命力的作品。

對于此次展覽作品，廣東省美術家協(xié)會副主席、廣州畫院院長宋陸京甚是欣賞，他評價參展作品面貌讓人耳目一新，各具特色、細看有傳統(tǒng)的繼承，也有當代的表達，彰顯了青年藝術家創(chuàng)新精神與藝術深度。如藝術家邱佳銘用寫意的精神畫傳統(tǒng)的圖式，他作品中遠處的水文、進出的溪水，采用“工兼寫”的方式，既能看到寫意的靈動，又能看到工筆的細膩。

針對“如何處理傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的關系”話題，他強調藝術表達必須“保證真實性”，并指出：“守傳統(tǒng)的意義是反傳統(tǒng)，如何用當代的感官體現(xiàn)傳統(tǒng)又不固守傳統(tǒng)，這是藝術家需要思考和探索的課題?！?

采寫：南都N視頻記者許曉蕾