一場(chǎng)以“互利天下：廣東外貿(mào)一千年”為主題的大型文物展覽將于10月15日在廣東省博物館隆重開幕。展覽匯聚22件國(guó)家一級(jí)文物，系統(tǒng)梳理了從唐宋至明清時(shí)期廣東對(duì)外貿(mào)易的千年歷程，生動(dòng)展現(xiàn)了海上絲綢之路上的廣東印記。

唐牙雕人像（南越王博物院藏）

半身像，高鼻，深目，卷發(fā)，其面貌具有阿拉伯人的特征。器座為橢圓形，這并非中國(guó)傳統(tǒng)印章常見的方形或長(zhǎng)方形，而被認(rèn)為是西亞地區(qū)常見的印章類型。因此，專家推測(cè)它可能是阿拉伯商人私章的毛坯件。

印章發(fā)現(xiàn)于南越國(guó)宮署遺址唐代地層，廣州在唐代是重要的對(duì)外貿(mào)易港口，設(shè)有專門的外國(guó)人居住區(qū)——“蕃坊”，這枚印章的出土，為唐代廣州活躍的外商活動(dòng)提供了實(shí)物證據(jù)。

明金錠（湖北省博物館藏）

金錠2002年出土于湖北省鐘祥明代梁莊王墓，正面鑄有“永樂十七年四月 日西洋等處買到/八成色金壹錠伍拾兩重”銘文。永樂十七年是1419年，正是鄭和第五次下西洋歸來之時(shí)，從銘文可知，這件金錠是鄭和船隊(duì)于返回途中用在西洋所買的一批黃金制作的?！拔餮蟆笔钱?dāng)時(shí)泛指明朝南海以西的海洋，包括印度洋及其沿海地區(qū)。

清乾隆款畫琺瑯牡丹紋海棠式花籃（故宮博物館藏）

清乾隆四十年（1775）十一月乾隆帝命人將十件康熙、雍正款畫琺瑯器送到廣州，要求粵海關(guān)官員仿制這些器物并落“乾隆年制”款識(shí)。于是，粵海關(guān)官員將器物畫樣后，把樣稿交由法國(guó)及廣州本地制作。制作完成后，十件提檔器物及制作的器物被送回宮廷。此花籃即為法國(guó)依據(jù)粵海關(guān)樣稿制作而成。

清乾隆款畫琺瑯八棱開光山水花鳥圖提梁壺（故宮博物館藏）

提梁壺銅胎鎏金，八棱形，腹部八面開光飾四季花鳥與山水圖案。提梁中間握部為雙瓶形金星玻璃，以便隔熱。壺蓋為八方式琺瑯，蓋上銅鎏金八方蓋鈕。壺頸分八欄，每欄飾多彩大卷葉寶相花。壺底施白琺瑯釉，藍(lán)琺瑯雙欄內(nèi)署仿宋體“乾隆年制”豎行四字款。

壺下有銅胎鎏金八方臺(tái)座，四鎏金卷云足。臺(tái)座中央置八方扁瓶式油缸，供點(diǎn)火加熱用。

此器由清宮造辦處琺瑯作精心打造。它的造型風(fēng)格和結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)，同歐洲本土制造的同類器物以及廣東制造外銷產(chǎn)品，展現(xiàn)出極高的相似性，表明此時(shí)貿(mào)易網(wǎng)絡(luò)產(chǎn)生逆向影響，反哺國(guó)內(nèi)高端工藝品的設(shè)計(jì)體系。

明萬(wàn)歷磁灶窯醬釉堆塑雙鳳紋六獅系陶蓋甕（廣東博物館藏）

此陶蓋甕圓唇外翻，直口短頸，溜肩鼓腹，下腹緩收，平底，配有一獅鈕蓋。甕頸肩部有六個(gè)捏塑成獅子形狀的耳系，六耳系間均以貼塑折枝花卉紋為飾，系與腹部之間則刻劃一周勾連云紋為分隔帶，腹部主題圖案紋飾為兩只堆塑的展翅鳳凰。其精細(xì)與繁密程度比較少見，陶器胎體夾有細(xì)砂，胎質(zhì)灰白，器身施醬釉，施釉不及底，口沿處浸釉，按釉色而言，呈醬褐色色調(diào)。醬釉又名紫金釉，是一種以鐵為著色劑的高溫釉，釉色為柿黃色或芝麻醬色。明代中晚期在東南沿海燒制有大量醬釉陶瓷器，主要用途為外銷。甕內(nèi)出水時(shí)內(nèi)藏漳州窯系青花碟256件，玉壺春瓶5件，是器物中組合數(shù)量最多的一件，充分說明了當(dāng)時(shí)的商人善于利用各種空間增加貨物的數(shù)量，達(dá)到擴(kuò)大利潤(rùn)的目的。

南澳Ⅰ號(hào)是2007年在廣東南澳島發(fā)現(xiàn)的明代萬(wàn)歷年間沉船，2010年度入選社會(huì)科學(xué)院六大考古發(fā)現(xiàn)以及2010年度全國(guó)十大考古新發(fā)現(xiàn)，填補(bǔ)了廣東明代海上陶瓷之路的空白。其船體殘長(zhǎng)25米、寬約7.8米，擁有至少25個(gè)隔艙，較宋代船只結(jié)構(gòu)更堅(jiān)固，反映當(dāng)時(shí)造船技術(shù)進(jìn)步。南澳Ⅰ號(hào)的發(fā)現(xiàn)不僅完善了明代海上貿(mào)易體系，還為“海上絲綢之路世界文化遺產(chǎn)”的申報(bào)提供了關(guān)鍵證據(jù)。

元青花人物圖玉壺春瓶（廣東博物館藏）

此件玉壺春瓶胎薄，局部可透光影。白釉細(xì)膩而瑩亮，白中泛青，青花靚麗，造型甚為美觀，紋飾極精。器身紋飾共分七層，上下各配以蕉葉紋、變形蓮瓣紋，卷草紋。中部主題紋飾繪“攜琴訪友”人物故事圖，人物神態(tài)惟妙惟肖，并以花、柳、石作陪襯，布局嚴(yán)謹(jǐn)，生動(dòng)活潑，宛如一幅十分難得的元朝墨筆人物畫，頗似當(dāng)時(shí)人物畫家張渥繪畫的風(fēng)貌。底部以青花書“又”字款。

元代青花人物圖玉壺春瓶，是中外文化融合的結(jié)晶。玉壺春瓶作為經(jīng)典器型，在元明時(shí)期的海外沉船中屢有發(fā)現(xiàn)，如韓國(guó)新安沉船出水的龍泉窯玉壺春瓶，以及有記錄的最早到達(dá)歐洲的中國(guó)瓷器——豐山瓶等。該瓶撇口、細(xì)長(zhǎng)頸、圓腹、圈足。內(nèi)口沿飾纏枝花紋，頸部繪蕉葉紋，其下蓮紋內(nèi)繪如意紋，腹部主題紋飾為人物故事圖，足部蓮紋內(nèi)繪如意紋，圖案豐富，層次分明，是中西文化交流的典型產(chǎn)物。

南宋金項(xiàng)飾（廣東博物館藏）

此金項(xiàng)飾是“南海Ⅰ號(hào)”沉船出水的第一件金器，具有明顯的西亞風(fēng)格，其形制也是“南海Ⅰ號(hào)”出水金器中獨(dú)一無二的。項(xiàng)飾以四股八條金線編織而成，整體呈麻花狀，截面呈方形。項(xiàng)飾兩頭連接長(zhǎng)條形帶鉤，上飾浮點(diǎn)狀瓔珞紋，一端帶鉤頭呈弓狀，用于系扣；另一端的帶鉤頭為環(huán)形，連接四個(gè)獨(dú)立的小環(huán)搭扣成尾，用以調(diào)節(jié)松緊。工藝獨(dú)特，設(shè)計(jì)巧妙。金項(xiàng)飾的帶鉤和搭扣有輕微的使用痕跡，表明它應(yīng)該不是船上的貨物，而是個(gè)人使用的金飾。它的主人可能是外賓或外商，身份尊貴且具有非凡的經(jīng)濟(jì)實(shí)力，當(dāng)時(shí)正隨船返回西亞地區(qū)。金項(xiàng)飾是海絲兼具貿(mào)易和文化交流雙重屬性的見證。

“南海Ⅰ號(hào)”沉船自1987年發(fā)現(xiàn)后，歷經(jīng)調(diào)查、勘探、整體打撈、發(fā)掘、保護(hù)與整理已有30余年，其發(fā)現(xiàn)與發(fā)掘見證了中國(guó)水下考古從無到有、由弱變強(qiáng)的成長(zhǎng)歷程。截至目前，“南海Ⅰ號(hào)”發(fā)掘工作已近尾聲，提取的船載文物已逾18萬(wàn)件，種類包括陶瓷器、銅鐵器、金銀器、漆木器、錢幣、朱砂、植物遺存和動(dòng)物遺存等，以陶瓷器為大宗，大部分為外銷貨物，也有船員、船客的個(gè)人用品及生活用具。根據(jù)出水文物特征和銅錢年號(hào)，推測(cè)“南海Ⅰ號(hào)”為南宋癸卯年（1183年）在杭州始發(fā)，經(jīng)停泉州、廣州等重要港口裝貨及補(bǔ)給航行用品，駛向東南亞、南亞、西亞等地區(qū)的遠(yuǎn)洋貿(mào)易商船。這是迄今為止世界上發(fā)現(xiàn)的海上沉船中船體最大、保存最完整的遠(yuǎn)洋貿(mào)易商船，呈現(xiàn)出海上絲綢之路帶來的東西方世界間貿(mào)易與交流的繁盛景象。

“南海Ⅰ號(hào)”沉船考古采取了極具創(chuàng)新的“整體打撈”方案，為全球水下文化遺產(chǎn)保護(hù)樹立了新范式。該方案將沉船、文物及周邊淤泥整體封裝進(jìn)一個(gè)巨型鋼制沉箱中，整體遷入室內(nèi)可控環(huán)境進(jìn)行發(fā)掘，有效規(guī)避了傳統(tǒng)水下作業(yè)能見度低、海況復(fù)雜、回淤頻繁等難題。經(jīng)過四年論證，打撈于2007年4月啟動(dòng)，同年12月28日，亞洲最大起重船“華天龍?zhí)枴睂⒅剡_(dá)5600噸的沉箱通過氣囊拉移進(jìn)入廣東海上絲綢之路博物館為其量身定制的“水晶宮”內(nèi)。在這里，考古人員得以在可控環(huán)境中開展精細(xì)發(fā)掘。該項(xiàng)目匯聚了水下考古、海洋工程、文物保護(hù)等多領(lǐng)域?qū)＜业闹腔郏タ肆硕囗?xiàng)技術(shù)瓶頸，不僅保障了文物安全，也推動(dòng)了中國(guó)乃至世界水下考古技術(shù)的跨越式發(fā)展，成為該領(lǐng)域一座重要的里程碑。

元雷州窯釉下褐彩鳳鳥紋荷葉蓋罐（廣東博物館藏）

該罐荷葉形蓋，上附寶珠紐，鈕下繪弦紋及覆蓮瓣一周。罐直口，豐肩，鼓腹向下斜收，圓餅形平底。外壁施青白釉，釉下用褐彩繪畫五層紋飾：第一層是肩部的飛鳳、喜鵲、纏枝菊花組合紋，纏枝菊花環(huán)繞在飛鳳、喜鵲四周，密而不亂，是主體紋飾之一；第二層是腹上部的一周帶狀錢紋；第三層位于腹中部，用豎錢紋分為四格，每格內(nèi)為菱形開光，內(nèi)畫一朵花葉四飄、生氣勃勃的折枝菊花，也是主體紋飾之一；第四層是腹下部上端的帶狀卷草紋；第五層位于腹下部，用短直線分為四格，每格內(nèi)為橢圓形開光，繪筆法簡(jiǎn)單的折枝菊花。整體器型古樸端莊，紋飾構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)、層次分明，運(yùn)筆活潑流暢，是廣東宋元彩繪瓷藝術(shù)的集大成者，也是元代褐色彩繪瓷器中的珍品。

唐宋元時(shí)期，在巨大的海外需求刺激下，廣東本地制瓷傳統(tǒng)與北方制瓷技術(shù)進(jìn)一步融合，瓷窯遍布全省，產(chǎn)品大量出口外銷，構(gòu)成海上絲綢之路上鮮明的廣東印記。與粵東地區(qū)以梅縣水車窯、潮州筆架山窯為代表的精品青瓷、青白瓷，粵中地區(qū)以廣州西村窯、佛山南海窯為代表的日用青瓷、醬釉瓷相比，粵西雷州地區(qū)的釉下褐彩瓷工藝獨(dú)樹一幟，將廣東彩繪瓷藝術(shù)推向高峰。雷州窯彩繪瓷器以開光、多層次構(gòu)圖為主要特征，多菊花紋、錢紋、四神紋和十二生肖紋等，器形敦厚古樸，除整器外銷以外，更影響了東南亞越南、泰國(guó)等地12至15世紀(jì)的彩繪瓷技術(shù)。

清乾隆廣彩十三行通景圖大碗（廣東博物館藏）

該大碗圈足外壁一圈矛頭狀邊飾裝飾，碗內(nèi)部中央繪有一個(gè)花籃。這種大碗是歐洲人在宴會(huì)上調(diào)盛果酒之用，也稱潘趣碗。外壁以通景彩繪方式描繪了廣州十三行商館的面貌，上面繪有丹麥、大革命前的法國(guó)、奧地利、瑞典、英國(guó)和荷蘭的國(guó)旗，還有炮臺(tái)、粵海關(guān)以及無數(shù)的小船、船夫、正在談話的中外商人、包裝和搬運(yùn)茶葉的情景、裝車舢板等場(chǎng)景。品相完整，色彩鮮艷，畫工精湛，描繪的人物、建筑場(chǎng)景眾多，栩栩如生，氣勢(shì)磅礴，是乾隆時(shí)期一件不可多得的精品之作。

廣州十三行自清康熙二十五年（1686）濫觴，到乾隆二十二年（1757）實(shí)行海外貿(mào)易廣州一口通商，經(jīng)歷了中西貿(mào)易最為興盛的時(shí)期。至1842年（道光二十二年）中英簽訂《南京條約》，規(guī)定清朝政府開放廣州、廈門、福州、寧波、上海等五口通商，并在第五條規(guī)定“凡大英商民在粵貿(mào)易，向例全歸額設(shè)行商承辦。今大皇帝準(zhǔn)以嗣后不必照向例。凡有英商等赴各該口貿(mào)易者，無論與何商交易，均聽其便”。由此廢止了十三行獨(dú)攬中國(guó)對(duì)外貿(mào)易的特權(quán)，廣州十三行從此日趨沒落。因此廣彩中描繪十三行紋飾的器物出現(xiàn)于18世紀(jì)后期至19世紀(jì)初期，也就是十三行最為興盛的時(shí)期，同時(shí)也是清代海外貿(mào)易最為興盛的時(shí)期。

十三行對(duì)于廣州乃至整個(gè)中國(guó)的對(duì)外貿(mào)易史都有著重要的歷史意義，描繪清代十三行風(fēng)景題材的藝術(shù)品以外銷畫為多，廣彩瓷傳世甚少，極為珍貴。

清康熙款琺瑯彩花蝶紋碗（廣東博物館藏）

敞口，弧形腹，碗內(nèi)及圈足內(nèi)施白釉。碗外壁施朱紅釉為地，上繪琺瑯彩花卉紋，以黃、紅、藍(lán)彩等描繪各式花卉。圈足底為雙方框青花楷書“康熙御制”款，為康熙琺瑯彩代表作。

琺瑯彩瓷是將銅胎畫琺瑯技法成功地移植到瓷胎上而創(chuàng)燒的彩瓷新品種。以雍正、乾隆時(shí)期的產(chǎn)量最大，乾隆以后少有制作。按照清代宮廷檔案記載和琺瑯彩瓷器原盛匣的標(biāo)識(shí)，琺瑯彩瓷器當(dāng)時(shí)的名稱為“瓷胎畫琺瑯”。琺瑯彩瓷器是專供帝后玩賞的藝術(shù)品，宮廷控制極為嚴(yán)格。制作它所需要的白瓷胎由景德鎮(zhèn)御窯廠提供，運(yùn)送到宮廷后，在皇帝的授意下，于內(nèi)務(wù)府造辦處琺瑯作由宮廷畫家精心彩繪，宮廷寫字人題寫詩(shī)句、署款，最后入炭爐經(jīng)600℃左右焙燒而成。雍正、乾隆時(shí)期的琺瑯彩瓷器是詩(shī)、書、畫、印相結(jié)合的藝術(shù)珍品，是中國(guó)古代彩瓷工藝達(dá)頂峰時(shí)期的產(chǎn)物。

琺瑯料是一種人工燒煉的特殊彩料，雍正六年（1728年）以前需依賴從歐洲進(jìn)口，雍正六年以后，清宮造辦處已能自煉20余種琺瑯料，而且色彩種類比進(jìn)口彩料更為豐富，遂使琺瑯彩瓷器的生產(chǎn)獲得突飛猛進(jìn)的發(fā)展。

明石灣窯翠毛釉蒜頭瓶（廣東博物館藏）

直口，沿下如蒜頭形，長(zhǎng)頸，鼓腹，圈足稍外撇，施翠毛釉。

翠毛釉，因釉在窯內(nèi)燒制過程中流淌變化，以深淺不一的藍(lán)色為基調(diào)，其間雜或多或少流淌白色的釉色，似翠鳥的羽毛，故名。其又頗似雨中水跡，因此民間亦稱之為“雨灑藍(lán)釉”“雨淋墻釉”，是石灣窯精品器物中使用較多的一種釉色。

佛山石灣制陶瓷自明代中葉以來逐漸興旺，至今長(zhǎng)盛不衰。石灣陶瓷以其種類豐富、工藝精湛著稱，明代中葉便已通過廣州-澳門-果阿-里斯本的海上絲綢之路航線運(yùn)銷歐洲各國(guó)，成為中外貿(mào)易中的重要商品之一。

明石灣窯翠毛釉膽瓶（廣東博物館藏）

全身為翠毛釉，口沿釉較薄，呈醬褐色，布滿棕眼，釉流至足處較厚，底無釉，有較明顯的旋紋，胎為紫褐色。

明石灣窯翠毛釉梅瓶（廣東博物館藏）

小唇口，短頸，豐肩，圓腹至足部漸收，圈足稍外撇，打磨光滑。棕色陶胎，甚堅(jiān)硬。全器滿施仿鈞藍(lán)色變釉，釉厚處呈月白色，釉面有細(xì)小開片。底部無釉，有旋削痕。此瓶有元代遺風(fēng)，為石灣窯明代早期藝術(shù)陶器珍品。

翠毛釉因釉在窯內(nèi)燒制過程中流淌變化，以深淺不一的藍(lán)色為基調(diào)，其間雜以或多或少流淌白色的釉色，似翠鳥的羽毛，故名。其又頗似雨中水跡，因此民間亦稱之為“雨灑藍(lán)釉”“雨淋墻釉”，是石灣窯精品器物中使用較多的一種釉色。

清乾隆廣彩漿胎花卉獎(jiǎng)杯紋瓜棱扁瓶（廣東博物館藏）

四瓣花口，長(zhǎng)頸，四瓣瓜棱形扁腹，撇圈足。瓶身多處模印凸起卷曲花紋，裝飾頗具“洛可可”風(fēng)格。頸部委角開光內(nèi)繪一枝西洋折枝花卉。腹部開光以干大紅（即礬紅）加金彩繪一個(gè)獎(jiǎng)杯，襯以小朵花卉?？谘?、開光以外和圈足處均繪卷須四瓣花卉紋。此瓶器形優(yōu)美，紋飾精致華麗，色彩艷麗，布局疏朗，主次分明，互相襯托，是早期廣彩瓷器的精品。

廣彩瓷器主要是為了外銷而生產(chǎn)的彩瓷品種，其彩繪融會(huì)了五彩、粉彩和西方繪畫的技法。因此廣彩瓷器具有顯著的中西合璧的特征：一方面紋飾更多地模仿西方的藝術(shù)形式，以濃烈的色彩和彎曲曼妙的線條，迎合當(dāng)時(shí)西方人的審美情趣，不少作品體現(xiàn)出濃厚的巴洛克和洛可可藝術(shù)風(fēng)格；另一方面又充分體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)人文意識(shí)、嶺南自然風(fēng)物等特點(diǎn)。紋飾圖案有花鳥、人物、紋章、風(fēng)景庭院等。

“洛可可”風(fēng)格大量使用卷曲和連綿的葉形花紋，營(yíng)造輕柔、精致、優(yōu)美、高雅的格調(diào)。其最顯著的特征就是大量使用“C”形和“S”形曲線，以及貝殼或其他自然物體的線條作為裝飾。“洛可可”風(fēng)尚于18世紀(jì)率先在巴黎興起，成為遍及建筑、裝飾、美術(shù)、音樂等社會(huì)生活各個(gè)方面的藝術(shù)風(fēng)格，并迅速?gòu)姆▏?guó)宮廷蔓延到歐洲各地，甚至成為一種追求輕松、享樂的生活態(tài)度。

清雍正廣彩開光人物圖瓶（廣東博物館藏）

盤口，束頸，弧形腹，足部稍外撇。口沿以藍(lán)彩、墨彩、礬紅、描金繪龜背錦地邊飾一周。頸部前后兩個(gè)對(duì)稱菱形開光，開光內(nèi)繪山水風(fēng)景圖。肩部略凹，以墨彩及礬紅繪兩層錦地帶狀紋飾，上層為帶點(diǎn)聯(lián)珠紋錦，下層為八角添花錦。腹部菱形開光內(nèi)繪“滿大人”紋飾，庭院中幾位著清朝服飾的官員正在交談，仆從隨侍在側(cè)，旁邊還有婦人牽著孩童。足部以墨彩及礬紅繪一周“萬(wàn)”字錦紋。

廣彩瓷器中的“滿大人”紋飾，主要流行于清雍正至嘉慶時(shí)期，以清乾隆時(shí)期最盛，清道光以后式微。其通常描繪的是著清裝的男子與女子在一起的庭院生活場(chǎng)景，營(yíng)造出休閑、愉悅、歡快的氛圍?！皾M大人”是來自英文單詞mandarin的音譯，出現(xiàn)在16世紀(jì)的明代晚期，是歐洲最早進(jìn)入中國(guó)的葡萄牙人對(duì)中國(guó)官員的稱謂。17—18世紀(jì)是歐洲中國(guó)熱最為流行的時(shí)期，中國(guó)元素最主要的載體是中國(guó)瓷器，因此繪有“滿大人”圖案的中國(guó)瓷器十分受歡迎。

清雍正款胭脂紅釉罐（廣東博物館藏）

直口，圓腹，矮圈足，通體施胭脂紅釉，釉色粉嫩鮮艷，勻凈細(xì)膩。底足施白釉，底為雙圈排六字青花楷書款“大清雍正年制”。

胭脂紅釉創(chuàng)燒于清康熙末年，雍正、乾隆、嘉慶、光緒等朝均有燒造，其中以雍正朝產(chǎn)量最大，質(zhì)量最精。它是一種以微量金（Au）作著色劑、在爐內(nèi)經(jīng)800℃左右焙燒而成的低溫紅釉。由于這種紅料是從歐洲傳入，故被稱為“洋金紅”或“西洋紅”，而西方多稱之為“薔薇紅”“玫瑰紅”。又由于這種紅釉頗如女子化妝用的胭脂之色，故又名“胭脂紅”。胭脂紅釉的呈色有深、淺之分，深者稱“胭脂紫”，淺者稱“胭脂水”，比胭脂水更淺淡者稱“淡粉紅”。雍正十三年（1735）督陶官唐英所撰《陶成紀(jì)事》中記載當(dāng)時(shí)歲例貢御的彩瓷器中即有“西洋紅色器皿”。從傳世品看，雍正朝胭脂紅釉瓷器造型有瓶、罐、盤、碗、杯、碟等，均胎體輕薄，玲瓏俊秀，多數(shù)為內(nèi)白釉，外胭脂紅釉，極少數(shù)為內(nèi)外均施胭脂紅釉。

北宋潮州窯周明造佛像

佛像高肉髻，眉間有白毫，雙目下視，有須，兩耳垂肩，結(jié)跏趺坐于須彌座上。通體施青白釉，髻與眉、眼、須繪褐彩。須彌座三面刻字。正面刻“潮州水東中窯甲弟子劉扶”，右側(cè)刻“同妻陳氏十五娘發(fā)心塑佛散施永充供養(yǎng)為在堂父母及合家”，后面刻“男女乞保平安熙寧元年（1068年）戊申歲六月十三日題匠人周明”。

古城潮州在1922年、1980年和1998年，分別在三個(gè)不同地點(diǎn)發(fā)現(xiàn)屬于同一劉姓家庭成員發(fā)心奉養(yǎng)的瓷質(zhì)釋迦牟尼佛造像六尊。這批造像須彌座上的文字款識(shí)，說明了造像供養(yǎng)人的姓氏，造像的心愿（發(fā)心），生產(chǎn)造像的窯址、日期，塑造匠人的姓名等，極具歷史價(jià)值。

潮州窯，廣義上指唐宋以來分布于古潮州府轄境內(nèi)的窯址，其瓷器燒制工藝、產(chǎn)品特征及外銷路徑等方面兼具共性與延續(xù)性。唐宋時(shí)期，潮州窯蓬勃發(fā)展，尤其是出產(chǎn)于筆架山地區(qū)的瓷器因其工藝精湛而聞名遐邇，深受海內(nèi)外人士的關(guān)注。

北宋慶歷七年木雕羅漢像（廣東博物館藏）

善跏趺坐，正首，臉方圓，面容嚴(yán)肅，雙手向下合十置于腹前。座透雕，正面刻有“皇宋慶歷七年丁亥歲，廣州男弟子林士明囗”。從銘文可知，這尊羅漢像與北宋慶歷七年（即公元1047年）廣州的林士明密切相關(guān)。北宋木雕工藝精湛，擁有極高的藝術(shù)價(jià)值。此尊羅漢像采用寫實(shí)手法刻畫，刀法利落純熟，每個(gè)細(xì)節(jié)無一不體現(xiàn)出工匠高超的技藝。

北宋慶歷八年木雕羅漢像（廣東博物館藏）

游戲坐，右足踏座，左足平趺，頭右側(cè)，右手托面，屈置右膝，左手自然放置。座實(shí)心，正面刻有“慶歷八年正月廣州第一廂第六屆，女弟子譚一娘，舍尊者一位入南華禪寺。永樂二十年囗月，曲江河西信官董囗囗重妝。成化十七年正月，弟子蕭道聰重妝飾”銘文。這尊羅漢像很有特色，它的銘文前半部分保留了宋代銘文的內(nèi)容，后半部分記載了明代重妝的史實(shí)。從銘文可知，北宋慶歷八年（即公元1048年）廣州的譚一娘出資捐造這尊羅漢像，在明代的時(shí)候有兩次重妝。此尊羅漢像造型生動(dòng)逼真，雕造風(fēng)格渾厚質(zhì)樸，堪稱中國(guó)宋代木雕工藝的典范之作，也是中國(guó)佛造像鑒定的標(biāo)準(zhǔn)器。

北宋“林景陽(yáng)舍”木雕羅漢像（廣東博物館藏）

善跏趺坐，首右側(cè)微仰，面帶微笑，內(nèi)穿僧衣，外披袈裟，右手屈舉向前，左手撫腿。座透雕，正面刻有“大宋廣州男弟子林景陽(yáng)舍”銘文。從銘文可知，北宋年間廣州的林景陽(yáng)出資捐造了這尊羅漢像。此尊羅漢像造型逼真，五官生動(dòng)，衣紋流暢，頗具禪意，體現(xiàn)出宋代雕刻藝術(shù)的高超水平。

清銅胎畫琺瑯花卉福壽八寶雙層攢盒（廣東博物館藏）

扁圓形，直身，蓋面微隆，圈足微撇。整體采用畫琺瑯工藝，盒蓋外部、器身外壁以寶藍(lán)色為底色，飾“五蝠捧壽”、纏枝西番蓮間“佛八寶”、折枝花等紋樣。圈足飾纏枝瑞草紋。壽字、八寶紋及圈足紋飾均以金繪制而成。蓋與盒的內(nèi)壁施天藍(lán)色釉。盒內(nèi)套有銅鎏金大圓盤，其上另有一圓形碟外繞八個(gè)扇形碟。小碟均施天藍(lán)色釉，碟內(nèi)均飾壽字和花卉紋并環(huán)繞一周蝙蝠紋。與造辦處制作的畫琺瑯相比，此盒紋飾活潑流暢，融合西洋技法制作而成，具有清乾隆時(shí)期廣東畫琺瑯的典型特點(diǎn)，展示了清中期廣琺瑯的獨(dú)特風(fēng)格。

廣琺瑯泛指廣東制造的金屬胎琺瑯，是中西文化技術(shù)交流的重要見證，是西方琺瑯工藝中國(guó)化的集大成體現(xiàn)者?，m瑯工藝來自西方，起初用于替代飾品中名貴的寶石。西方的掐絲琺瑯工藝自陸路傳入中國(guó)，畫琺瑯、透明琺瑯等工藝則通過海上貿(mào)易路線經(jīng)廣州傳入中國(guó)。當(dāng)時(shí)的廣東工匠把握時(shí)機(jī)，以兼容并包的心態(tài)，融會(huì)貫通地使用清宮、歐洲各種藝術(shù)素材，創(chuàng)作出大量極具地方特色的廣琺瑯銷往歐洲，使廣琺瑯在國(guó)際市場(chǎng)上大放異彩，推動(dòng)廣州迅速崛起為清代中國(guó)最重要的琺瑯產(chǎn)地。

清乾隆廣州手繪農(nóng)耕商貿(mào)圖外銷壁紙（廣東博物館藏）

這是目前國(guó)內(nèi)最大的清代外銷壁紙（約40平方米），一半留在英國(guó)，一半回流中國(guó)，見證了清代東西方商貿(mào)交流，也是21世紀(jì)文物回流的代表性精品。

中國(guó)壁紙是十八、十九世紀(jì)外銷商品中的一種時(shí)髦飾品，以花鳥、風(fēng)景、生產(chǎn)、生活等題材為主。這套壁紙最早由英國(guó)拉塞爾斯家族（Lascelles Family）從廣州購(gòu)買，用于該家族建造的哈伍德莊園（Harewood House）墻壁裝飾，與目前仍然保留在該莊園的壁紙是珠聯(lián)璧合的一個(gè)整體。據(jù)文獻(xiàn)記載，拉塞爾斯家族的小亨利是東印度公司商船“約克號(hào)”的船長(zhǎng)，曾在1741-1748年三次乘“約克號(hào)”到訪廣州，這套壁紙就是小亨利到訪廣州時(shí)的訂購(gòu)之物。

這套壁紙雖然每幅畫面題材各不相同，但拼起來是一組完整的反映水鄉(xiāng)稻作、茶葉貿(mào)易的廣州風(fēng)土人情寫實(shí)畫。畫面中超過250個(gè)人物50余組生產(chǎn)生活場(chǎng)景，以水彩手繪于桑皮紙之上，精工細(xì)畫，色彩鮮明。既是當(dāng)時(shí)外銷壁紙中的佳作，也是清代早期中英商貿(mào)文化交流的重要?dú)v史見證。

采寫：南都N視頻記者許曉蕾 實(shí)習(xí)生溫欣 通訊員粵博宣