2011年，一群熱愛藝術(shù)的追光者，懷揣著為青年創(chuàng)作者“做點(diǎn)實(shí)事”的樸素心愿，拉起了青年藝術(shù)100的大旗。這不是一場按部就班的藝術(shù)展演，而是一場漫長的、充滿未知的征途。14年來，它在大時代的浪潮中前行，時而迎著狂風(fēng)破浪，時而在暗流中艱難轉(zhuǎn)向，但始終朝著為青年藝術(shù)“開疆拓土”的方向堅(jiān)定航行。從一群懷揣夢想的志同道合者，到匯聚無數(shù)閃耀的藝術(shù)之星；從摸索著搭建最初的展示平臺，到構(gòu)建起涵蓋展覽、獎項(xiàng)、教育等多元領(lǐng)域的藝術(shù)生態(tài)，始終以自己獨(dú)特的方式書寫著青年藝術(shù)的成長史。

2025年100青年藝術(shù)季海報

2025年，青年藝術(shù)100又站在了新的起點(diǎn)，以“N”為全新100青年藝術(shù)季主題，開啟新一輪周期的無限可能。值此之際，《庫藝術(shù)》對青年藝術(shù)100聯(lián)合創(chuàng)始人彭瑋進(jìn)行了一次深度專訪，從她系統(tǒng)全面的闡述中去了解這些成就背后有著怎樣的思考與規(guī)劃，并探尋青年藝術(shù)100未來的發(fā)展脈絡(luò)與愿景。

中央美術(shù)學(xué)院副研究員 & 青年藝術(shù)100聯(lián)合創(chuàng)始人 彭瑋

專訪彭瑋

“N”開啟的新一輪周期

庫藝術(shù)=庫：2025年的100青年藝術(shù)季主題為“N”，其中有怎樣的含義？在此主題下，本季青年藝術(shù)100有哪些改變和突破？

彭瑋=彭：自2016年起，青年藝術(shù)100每年提煉一個關(guān)鍵詞，逐漸形成年度主題詞傳統(tǒng)，以此表達(dá)主辦方對青年藝術(shù)創(chuàng)作的觀察與思考。今年，青年藝術(shù)100迎來全新起點(diǎn)，啟用新場地，煥新面貌，開啟新的周期。在反復(fù)思考斟酌后，我們以字母“N”作為年度主題，主視覺回歸經(jīng)典玫紅色。這既是對初心的回望，也是對項(xiàng)目創(chuàng)立初衷的再審視——過去的設(shè)想是否達(dá)成？實(shí)踐是否精進(jìn)？未來又有哪些可能性？

對我們而言，“N”這個字母絕不僅是一個簡單符號，而更像是青年藝術(shù)的一個“元方程”。字母N本身就暗藏著無限可能——既是“Now”（此刻）的起點(diǎn)，也是“New”（嶄新）的象征，包含著“NOVA”（新星）的爆發(fā)力，更預(yù)示著“Next”（未來）的無限延伸?！癗次方”意味著每一次創(chuàng)新都會指數(shù)級地迸發(fā)能量，象征青年藝術(shù)的前沿探索與無限潛能。選擇“N”作為主題，其實(shí)是呼應(yīng)我們平臺十四年來一以貫之的精神：拒絕標(biāo)準(zhǔn)答案，擁抱所有可能性；不設(shè)定中心權(quán)威，而是去構(gòu)建一個分布式的創(chuàng)造網(wǎng)絡(luò)。特別是在今天這種“不確定”的時代背景下，我們希望通過“N”這個棱鏡折射出當(dāng)下的鋒芒與溫度——不僅被動記錄時代，更要以創(chuàng)造積極介入現(xiàn)實(shí)。

今年在“N”的主題下，平臺在內(nèi)容和形式上都有一些新的變化和突破。首先，我們在年度展的作品構(gòu)成上更加多元化。以往可能繪畫、雕塑居多，而這一次我們邀請和遴選了更多跨媒介的實(shí)驗(yàn)性作品，例如互動裝置、影像、新媒體藝術(shù)等，希望展現(xiàn)青年藝術(shù)家在數(shù)字時代的全新表達(dá)。其次，我們嘗試讓展覽成為一場“未完成的視覺實(shí)驗(yàn)”，鼓勵策展團(tuán)隊(duì)和藝術(shù)家大膽打破平面與立體、靜態(tài)與動態(tài)的邊界，讓觀眾身臨其境地感受“N”所代表的那種持續(xù)演變的狀態(tài)。再次，本季我們在平臺運(yùn)營上也進(jìn)行了一些重要升級，比如發(fā)起“藝術(shù)生態(tài)聯(lián)盟”——與新的合作伙伴攜手，為青年藝術(shù)提供更豐富的資源支撐。這些改變都是圍繞“N”所蘊(yùn)含的精神展開的，我們希望以此為契機(jī)，將青年藝術(shù)100推進(jìn)到一個嶄新的發(fā)展階段：既堅(jiān)守“先鋒發(fā)現(xiàn)”的初心，又不斷裂變出面向未來的成長維度。

庫：能否展開談?wù)?/strong>“藝術(shù)生態(tài)聯(lián)盟”這一全新合作模式是如何整合學(xué)術(shù)、市場與公共資源？對青年藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化有何推動作用？

彭：“藝術(shù)生態(tài)聯(lián)盟”是我們今年一個非常重要的舉措。簡單來說，它是把學(xué)術(shù)界、藝術(shù)市場和公共資源有效地連接起來，形成支持青年藝術(shù)家的合力。過去，青年藝術(shù)家的發(fā)展往往面臨一種割裂的狀態(tài)：學(xué)院有學(xué)院的體系，市場有市場的規(guī)則，而公共領(lǐng)域（比如公共教育、社區(qū)文化等）又是另一個系統(tǒng)。這樣的碎片化讓青年藝術(shù)家在成長過程中常常無所適從。我們希望通過與星地中心、影易藝術(shù)空間等不同領(lǐng)域伙伴的聯(lián)手，打通這些壁壘。

在這個聯(lián)盟中，學(xué)術(shù)資源提供了方向和深度。比如各大美術(shù)院校、美術(shù)館等學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)的專家學(xué)者會參與我們的策展和評選，為青年藝術(shù)家的創(chuàng)作提供專業(yè)的學(xué)術(shù)評鑒和引導(dǎo)，確保平臺始終站在當(dāng)代藝術(shù)討論的前沿。市場資源則由影易藝術(shù)空間這樣的機(jī)構(gòu)來貢獻(xiàn)——他們在藝術(shù)品運(yùn)營、收藏推廣方面有豐富經(jīng)驗(yàn)，可以幫助優(yōu)秀的青年藝術(shù)家對接畫廊、藏家，提供職業(yè)發(fā)展的機(jī)會和市場反饋。至于公共資源，像星地中心毗鄰798藝術(shù)區(qū)，本身是一個融合科技創(chuàng)新與文化創(chuàng)意的大型綜合體，我們在這里舉辦藝術(shù)季，把青年藝術(shù)帶進(jìn)城市公共空間中；同時我們也和一些公共機(jī)構(gòu)、基金會合作開展藝術(shù)普及和公益項(xiàng)目，讓更多社會大眾接觸青年藝術(shù)。在聯(lián)盟框架下，各方將資源共享、優(yōu)勢互補(bǔ)：例如我們可以聯(lián)合舉辦學(xué)術(shù)論壇、公共藝術(shù)項(xiàng)目、藝術(shù)品公益拍賣等等，把學(xué)術(shù)的思考轉(zhuǎn)化為大眾語言，把市場的力量引入到人才培養(yǎng)中去。

通過這種“生態(tài)式”的協(xié)作，我們希望為青年藝術(shù)家打造一個從創(chuàng)作到傳播再到變現(xiàn)的完整支持鏈條，減少他們單打獨(dú)斗的艱難，讓藝術(shù)才華更順利地轉(zhuǎn)化為可持續(xù)的職業(yè)道路。這對青年藝術(shù)的產(chǎn)業(yè)化無疑是巨大的推動——當(dāng)有了體系化的支持，青年藝術(shù)不再只是零星的個體行為，而能形成一定規(guī)模的生態(tài)圈，吸引更多資金、技術(shù)、場地投入其中，良性循環(huán)地發(fā)展下去。

從左至右：影易藝術(shù)空間創(chuàng)始人李欣、星地藝術(shù)中心創(chuàng)始人曾碧冰、青年藝術(shù)100聯(lián)合創(chuàng)始人彭瑋

庫：可以看出青年藝術(shù)100一直在不斷思考和努力，敏銳地跟隨甚至是引領(lǐng)這個時代。那么作為青年藝術(shù)100聯(lián)合創(chuàng)始人，您認(rèn)為過去14年推動平臺發(fā)展的核心動力是什么？

彭：肯定是熱愛（笑），對藝術(shù)的相信和熱愛，能比萬年長！這是對我個人而言，但是回望2011年我們創(chuàng)辦青年藝術(shù)100的時候，其實(shí)非常樸素，一群熱愛當(dāng)代藝術(shù)、關(guān)心青年創(chuàng)作者的人走到一起，希望為年輕藝術(shù)家們做點(diǎn)實(shí)事。當(dāng)時的心念很簡單：給那些尚未成名卻充滿才華的年輕人一個展示舞臺。十四年走下來，如果說有什么核心動力一直在推動著我們，我想首先就是對青年創(chuàng)造力的信念。每一年我都會接觸到許多新涌現(xiàn)的年輕藝術(shù)家，他們或許青澀，但作品里有讓人眼前一亮的新鮮觀念和勇氣。這種源源不斷的創(chuàng)造能量是對我們最大的激勵?？梢哉f，正是青年藝術(shù)家們不滅的熱情和才華，驅(qū)動著平臺一路向前。每當(dāng)看到一個新人因?yàn)槲覀兊钠脚_被更多人認(rèn)識，甚至走向更廣闊的舞臺，我都由衷地感到欣慰，也更加堅(jiān)信這件事有意義、值得堅(jiān)持。

其次，我覺得持續(xù)創(chuàng)新的精神也是關(guān)鍵動力之一。我們平臺有句玩笑話：“唯一不變的就是一直在變?！北澈蠓从车氖且环N自我革新的主動性。時代在變，青年人的創(chuàng)作生態(tài)在變，如果平臺因循守舊，就無法真正服務(wù)好這一代代的年輕藝術(shù)家。所以這十四年來我們在模式上不斷嘗試新思路，比如逐步引入獎項(xiàng)體系、開展跨界合作、下沉到公共教育領(lǐng)域等等。這種在變化中尋找新定位、新價值的過程本身，就是驅(qū)動我們前進(jìn)的內(nèi)在動力。最后還要提到團(tuán)隊(duì)和伙伴的支持。沒有志同道合的團(tuán)隊(duì)，這個平臺不可能堅(jiān)持這么久；也沒有各界伙伴的幫助（無論是學(xué)術(shù)界前輩還是企業(yè)贊助方、媒體朋友），我們也走不到今天。這些凝聚在一起的信念、創(chuàng)新精神和合作力量，匯成了青年藝術(shù)100持續(xù)十四年的源動力。

“變”與“不變”

庫：如您所說，14年來“青年藝術(shù)100唯一不變的，就是一直在變”?。在運(yùn)營中，您如何平衡“變”與“不變”的關(guān)系？

彭：變化和不變聽起來對立，其實(shí)在我們這里是相輔相成的關(guān)系。我常說，“變”是手段，“不變”是目的。對于青年藝術(shù)100來說，不變的是我們的初心和核心價值——也就是扶持青年藝術(shù)、倡導(dǎo)先鋒精神這一點(diǎn)。從2011年到現(xiàn)在，這個宗旨從未改變，我們所有的決策都圍繞著“怎樣對青年藝術(shù)生態(tài)更有益”來展開。無論項(xiàng)目形式怎么調(diào)整，這個根本立場是不動的。另外，不變的還有我們對專業(yè)性的堅(jiān)持，比如遴選機(jī)制的公正透明，對藝術(shù)水準(zhǔn)的把控，這些原則性的東西不能丟。

而改變則是為了更好地實(shí)現(xiàn)這些初心。時代環(huán)境不斷變化，我們服務(wù)青年藝術(shù)家的方式、路徑當(dāng)然也需要順勢而變。如果一年又一年都停留在同樣的做法，可能就跟不上青年藝術(shù)的新趨勢，也無法滿足藝術(shù)家不斷變化的需求。所以在運(yùn)營中，我們鼓勵擁抱變化——包括內(nèi)容上的推陳出新、形式上的與時俱進(jìn)、渠道上的開拓多元等等。舉個例子，最初我們主要依托線下展覽和畫冊推廣，現(xiàn)在我們早已擴(kuò)展到線上平臺和社交媒體，甚至利用了一些數(shù)字化手段來推廣藝術(shù)。這些都是順應(yīng)環(huán)境的改變。然而在每次做出改變時，我們都會自問：這個變化是否符合我們“扶持青年藝術(shù)”的根本目標(biāo)？有沒有違背我們的價值觀？如果答案是肯定的，那么這個改變就是值得的，而且會讓我們的“不變”初心更好落地。反之，如果某種變化可能損害了青年藝術(shù)的利益，我們寧可放棄。所以平衡“變”與“不變”，關(guān)鍵在于以不變的精神駕馭萬變的方法，讓變化成為實(shí)現(xiàn)初心的動力，而不是偏離初心的干擾。我想正是因?yàn)槭刈×诉@種平衡，我們的平臺才能既歷經(jīng)十四年仍葆有活力，又始終讓人一眼認(rèn)出那股青年藝術(shù)100的獨(dú)特氣質(zhì)。

100青年藝術(shù)季現(xiàn)場

庫：在初創(chuàng)期（2011年）與當(dāng)前深化期（2025年），您對“青年藝術(shù)”的定義是否發(fā)生了本質(zhì)變化，今天您如何定義“青年藝術(shù)”的邊界？平臺如何回應(yīng)Z世代藝術(shù)家的多元化表達(dá)需求？

彭：坦白講，我無時不刻都在思考我們項(xiàng)目的問題，包括對“青年藝術(shù)”的理解這些年也在不斷豐富，但核心的本質(zhì)沒有變。在2011年，我們提“青年藝術(shù)”，更多是指年齡和資歷上的概念——大約35歲以下的年輕藝術(shù)從業(yè)者，他們處于職業(yè)生涯的早期，有潛力、有朝氣，這是我們界定的主要范圍。當(dāng)時關(guān)注的重點(diǎn)往往還是這些青年藝術(shù)家的藝術(shù)才華本身：他們是否展現(xiàn)出與前輩不同的新觀念、新風(fēng)格？是否具有成為未來藝術(shù)新星的潛質(zhì)？那個階段我們定義的“青年藝術(shù)”邊界相對清晰，大體就是這個群體在美術(shù)館和市場上還是新面孔，需要被推到舞臺中央。

到了今天2025年，再談“青年藝術(shù)”，我覺得這個概念更加開放、多元，邊界變得模糊了。首先，青年不光是生理年齡的概念，更代表一種創(chuàng)作心態(tài)和文化語境。Z世代的藝術(shù)創(chuàng)作者他們從小浸染在互聯(lián)網(wǎng)和全球化的環(huán)境里，他們的藝術(shù)實(shí)踐天然地融合了多學(xué)科、多領(lǐng)域的元素。所以當(dāng)下“青年藝術(shù)”早已突破了傳統(tǒng)美術(shù)的范疇，它可以是影像、裝置、行為，甚至是數(shù)碼藝術(shù)、游戲藝術(shù)、潮流設(shè)計(jì)等等各種形態(tài)的創(chuàng)造。只要是這一代年輕人基于自身生活經(jīng)驗(yàn)和對時代的思考所做出的真誠表達(dá)，我都認(rèn)為可以歸入“青年藝術(shù)”的版圖。所以今天要給“青年藝術(shù)”下定義，更像是在定義一種持續(xù)更新迭代的動態(tài)過程，而不是給出一個靜態(tài)的邊界。我寧愿說“青年藝術(shù)”是一種不斷擴(kuò)張的能量場，每一代年輕人都在往里面注入新的東西，它的邊界因此一直在被拓展。

對于平臺來說，我們需要做的就是擁抱這種多元化，并提供相應(yīng)的支持與舞臺。具體而言，我們在遴選機(jī)制上變得更加開放包容，不會因?yàn)樗囆g(shù)形式陌生或跨界就拒之門外。相反，我們鼓勵Z世代藝術(shù)家大膽探索新媒介、新題材，只要作品有獨(dú)特的思想價值。我們也調(diào)整展覽的結(jié)構(gòu)，讓不同類型的作品都有展示空間。例如，近幾年我們的年度展就有嘗試整合新媒體展示單元，入圍的數(shù)字藝術(shù)和互動裝置類的青年藝術(shù)家在其中同臺呈現(xiàn)。再比如針對Z世代善于運(yùn)用社交媒體的特點(diǎn)，我們的推廣也更多元，會通過線上直播、短視頻等方式幫助這些年輕藝術(shù)家的多元表達(dá)觸達(dá)到更廣泛的受眾?？偟膩碚f，我對“青年藝術(shù)”的定義從未局限在某種固有形式里，相反是越來越重視其內(nèi)在精神和社會意義。而我們的平臺會盡最大努力去回應(yīng)新時代青年藝術(shù)家的多元需求——因?yàn)樗麄兊亩鄻有?，正是?dāng)代青年藝術(shù)最迷人也最有力量的地方。

2025 ART NOVA 100頒獎典禮

庫：多年來，“青年藝術(shù)100”通過合作建立起了針對青年藝術(shù)家的各類獎項(xiàng)，包括年度入圍獎、萊儷青年藝術(shù)獎、詩碑家青年助力計(jì)劃、鳳凰藝術(shù)新星獎、建信信托藝術(shù)大獎等評選機(jī)制持續(xù)為藝術(shù)家提供支持?。未來是否會增設(shè)更多細(xì)分領(lǐng)域的獎項(xiàng)？如何幫助藝術(shù)家應(yīng)對職業(yè)化初期的生存壓力？

彭：從創(chuàng)始之初到現(xiàn)在，我們和合作伙伴一起陸續(xù)推出了多種獎項(xiàng)和資助計(jì)劃，目的都是為了優(yōu)秀的青年藝術(shù)家去提供更有針對性的支持。未來隨著青年藝術(shù)生態(tài)的發(fā)展，我們不排除增設(shè)更多細(xì)分領(lǐng)域獎項(xiàng)的可能。一方面，藝術(shù)的門類和實(shí)踐形式在不斷演變細(xì)化，新的創(chuàng)作領(lǐng)域（比如數(shù)字藝術(shù)、AI藝術(shù)、公共藝術(shù)等）不斷出現(xiàn)，我們希望當(dāng)這些領(lǐng)域涌現(xiàn)出優(yōu)秀的年輕創(chuàng)作者時，平臺能夠有相應(yīng)的獎項(xiàng)去發(fā)現(xiàn)和鼓勵他們；另一方面，不同藝術(shù)門類的青年藝術(shù)家所面對的職業(yè)挑戰(zhàn)也不盡相同，設(shè)立專門的獎項(xiàng)可以更有針對性地提供幫助。例如，也許未來我們會考慮設(shè)立“青年策展人獎”（在2020年啟動的“展覽主理人項(xiàng)目”也是變相的鼓勵措施）或者“青年藝術(shù)評論獎”，從生態(tài)的各個角度去完善對年輕一代藝術(shù)從業(yè)者的激勵體系。當(dāng)然，這需要審慎評估和更多資源投入，但方向上我們是開放且積極的。

至于幫助青年藝術(shù)家應(yīng)對職業(yè)生涯初期的生存壓力，這是我們一直非常關(guān)注的問題。很多青年藝術(shù)家在離開校園、正式踏入社會的頭幾年，會面臨經(jīng)濟(jì)上的不穩(wěn)定、專業(yè)發(fā)展路徑的不確定。這種壓力如果得不到緩解，可能會扼殺一些寶貴的創(chuàng)造力。因此我們采取了多種方式來支持他們：首先，獎項(xiàng)和資助是直接的支持。比如年度入圍獎、各類專項(xiàng)獎往往伴隨著獎金或項(xiàng)目資助，可以在一定程度上緩解藝術(shù)家的經(jīng)濟(jì)壓力。有的獎項(xiàng)還提供海外研修、駐留創(chuàng)作的機(jī)會，讓青年藝術(shù)家開拓眼界、豐富經(jīng)歷。其次，我們通過展覽平臺和市場對接幫助他們打通從創(chuàng)作到收益的通路。青年藝術(shù)100的年度展本身就吸引許多藏家和機(jī)構(gòu)關(guān)注，我們也會在展覽期間舉辦收藏推薦會等活動，促進(jìn)優(yōu)秀作品的出售或后續(xù)展出機(jī)會，讓青年藝術(shù)家盡早獲得市場的正向反饋。第三，我們擬逐步建立導(dǎo)師計(jì)劃和職業(yè)培訓(xùn)的機(jī)制。邀請資深藝術(shù)家、策展人給入選藝術(shù)家提供指導(dǎo)，或者開展藝術(shù)職業(yè)素養(yǎng)相關(guān)的講座（例如如何與畫廊合作、如何規(guī)劃作品系列等等），提高年輕藝術(shù)家的職業(yè)能力，讓他們在市場中更游刃有余。歸根結(jié)底，我們希望通過一整套從經(jīng)濟(jì)、平臺到知識支持的措施，幫助青年藝術(shù)家度過職業(yè)初期那段最艱難的時光，堅(jiān)定他們走下去的信心。畢竟，每一個堅(jiān)持下來的年輕藝術(shù)家，未來都有可能成為藝術(shù)生態(tài)中舉足輕重的一員。

100青年藝術(shù)季萊儷青年藝術(shù)獎、建信信托藝術(shù)大獎現(xiàn)場

庫：青年藝術(shù)100一直在推動“藝術(shù)+慈善”項(xiàng)目，您個人如何理解“藝術(shù)的社會價值”？是否會將其納入藝術(shù)家扶持體系的考核維度？

彭：我一直堅(jiān)信藝術(shù)不僅有審美價值，更有深遠(yuǎn)的社會價值。藝術(shù)的社會價值體現(xiàn)在很多方面：它能夠引發(fā)公眾對社會議題的關(guān)注和討論，能夠療愈人心、凝聚共識，甚至直接參與到社會問題的解決中去。我們推動“藝術(shù)+慈善”項(xiàng)目，其實(shí)初衷很簡單，就是想讓藝術(shù)為社會公益多出一份力，也讓公眾通過藝術(shù)關(guān)注到一些需要幫助的群體或議題。例如，我們曾經(jīng)與公益基金合作發(fā)起過義賣，邀請青年藝術(shù)家捐贈作品，將拍賣所得用于資助偏遠(yuǎn)地區(qū)的美育教育，同時也反哺資助農(nóng)民工子弟在城市里的教育公平問題。親眼看到藝術(shù)家的作品變成了實(shí)實(shí)在在的助學(xué)資金，那一刻大家都真切體會到了藝術(shù)所承載的愛心與責(zé)任感。另外還有一些項(xiàng)目，比如攜手環(huán)保組織開展藝術(shù)展，用藝術(shù)作品呼吁環(huán)保行動；通過鄉(xiāng)村振興相關(guān)活動倡議征集青年藝術(shù)家們到鄉(xiāng)村小學(xué)給孩子上美術(shù)課等等。這些都是藝術(shù)社會價值的生動體現(xiàn)：藝術(shù)以人們樂于接受的方式，潛移默化地為社會帶來積極改變。

至于是否將藝術(shù)的社會價值納入我們扶持體系的考量，我的看法是鼓勵且引導(dǎo)，但不強(qiáng)制要求。具體來說，在遴選和獎勵藝術(shù)家時，我們首先看的還是作品本身的創(chuàng)造性和藝術(shù)水準(zhǔn)，這是根基。但如果一位青年藝術(shù)家的創(chuàng)作同時展現(xiàn)出強(qiáng)烈的社會關(guān)懷，或者他/她積極參與社會公益實(shí)踐，我們一定會對這樣的藝術(shù)家予以更多關(guān)注和支持。在相同條件下，這種社會價值維度或許會成為一個加分項(xiàng)。我們平臺近幾年也有意引入一些針對社會議題的專項(xiàng)獎項(xiàng)或項(xiàng)目資助，例如鼓勵藝術(shù)家關(guān)注弱勢群體、生態(tài)環(huán)境等內(nèi)容。不過我也不希望因此給青年藝術(shù)家施加過多壓力，好像必須要“匡扶人類”才算有價值。藝術(shù)的社會價值應(yīng)該是自然而然流淌出來的，而非被硬性考核的指標(biāo)?？偟膩碚f，我們會繼續(xù)把“藝術(shù)向善”的理念融入平臺文化之中，通過項(xiàng)目引導(dǎo)、資源傾斜等方式，激發(fā)青年藝術(shù)家的社會責(zé)任感。但同時尊重藝術(shù)多樣性的本質(zhì)，不給他們設(shè)限，讓每個人選擇最真誠的創(chuàng)作方向。相信隨著越來越多有擔(dān)當(dāng)?shù)那嗄晁囆g(shù)家涌現(xiàn)，藝術(shù)在社會層面的積極影響力也會不斷累積擴(kuò)大。

100青年藝術(shù)季現(xiàn)場

庫：近年來“青年藝術(shù)100”與鄉(xiāng)村振興、綠色經(jīng)濟(jì)等國家戰(zhàn)略結(jié)合，展覽中也有近20%的作品涉及城市化、科技倫理等議題，平臺如何引導(dǎo)藝術(shù)家在創(chuàng)作中回應(yīng)社會現(xiàn)實(shí)？

彭：其實(shí)年輕人對社會現(xiàn)實(shí)的感知和回應(yīng)是越來越主動了，作為平臺，我們主要是搭建橋梁和提供機(jī)會，讓藝術(shù)家有渠道去接觸、思考并表達(dá)這些社會議題。一方面，我們在每年策展選題上都會有意融入一些與社會現(xiàn)實(shí)相關(guān)的方向。比如國家在推進(jìn)鄉(xiāng)村振興、綠色發(fā)展的過程中，我們注意到不少青年藝術(shù)家開始深入鄉(xiāng)土社區(qū)、關(guān)注生態(tài)環(huán)保，他們的作品中出現(xiàn)了鄉(xiāng)村景觀、土地情感或者對科技發(fā)展反思等內(nèi)容。對于這些富有現(xiàn)實(shí)關(guān)懷的作品，我們在年度展中會給予特別的版塊或策展主題來呈現(xiàn)。這樣做一是鼓勵創(chuàng)作者持續(xù)深耕這些議題，二是讓觀眾也看到青年一代如何通過藝術(shù)審視社會。

另一方面，我們也主動創(chuàng)造一些跨界交流的契機(jī)，引導(dǎo)藝術(shù)家關(guān)注社會議題。舉例來說，我們曾邀請環(huán)保領(lǐng)域的專家、科技創(chuàng)新的從業(yè)者與青年藝術(shù)家一起展開對話，討論氣候變化、新能源、人工智能等前沿話題。這些對話經(jīng)常會給藝術(shù)家很大觸動，啟發(fā)他們以藝術(shù)語言介入這些議題。再比如，我們和一些地方政府、社區(qū)合作開展“藝術(shù)駐地”項(xiàng)目，征集、選派青年藝術(shù)家去到城鄉(xiāng)一線體驗(yàn)生活，讓他們親身感受城鄉(xiāng)發(fā)展、新農(nóng)村建設(shè)中的真實(shí)故事。藝術(shù)家有了切身體驗(yàn)后，再回到創(chuàng)作中，自然會帶入對社會現(xiàn)實(shí)更深刻的觀察和思考。而我們平臺會跟進(jìn)支持，把這些作品帶回到展覽上展示，或者通過媒體傳播出去。這樣就形成了一個循環(huán)：社會現(xiàn)實(shí)激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)作，藝術(shù)創(chuàng)作反過來影響社會認(rèn)知。

需要強(qiáng)調(diào)的是，我們并不是要所有青年藝術(shù)家都去創(chuàng)作宏大社會命題——藝術(shù)表達(dá)應(yīng)該是自由的。但我們希望當(dāng)有藝術(shù)家愿意直面現(xiàn)實(shí)、發(fā)出時代之聲時，平臺能夠成為他們堅(jiān)實(shí)的后盾。無論是鄉(xiāng)村、城市，抑或科技、人文，我們都樂見青年藝術(shù)家以他們獨(dú)特的方式去回應(yīng)。當(dāng)下展覽里將近五分之一的作品涉及這些議題，說明新一代藝術(shù)家確實(shí)在用藝術(shù)參與社會對話。這也是我們近年著力營造的風(fēng)氣：讓“藝術(shù)與社會共振”成為青年藝術(shù)100的一種標(biāo)識。未來我們會繼續(xù)朝這個方向努力，比如策劃更多關(guān)注社會主題的展覽板塊、推動藝術(shù)家與公共政策項(xiàng)目合作等，進(jìn)一步引導(dǎo)和支持青年藝術(shù)以創(chuàng)作介入現(xiàn)實(shí)，在更廣闊的舞臺上發(fā)揮影響。

100青年藝術(shù)季現(xiàn)場

庫：您參與發(fā)起的“藝術(shù)旌陽”等項(xiàng)目強(qiáng)調(diào)公共性。平臺如何通過藝術(shù)介入社區(qū)建設(shè)，推動美育常態(tài)全民化？

彭：“藝術(shù)旌陽”是我們近年探索公共文化實(shí)踐的一個標(biāo)志性項(xiàng)目。這個項(xiàng)目從2021年開始在四川德陽旌陽區(qū)落地，已經(jīng)持續(xù)了近四年，我們親身感受到藝術(shù)介入鄉(xiāng)村和城市社區(qū)所帶來的巨大改變。簡單介紹一下：“藝術(shù)旌陽”是一個由地方政府主導(dǎo)、青年藝術(shù)100提供學(xué)術(shù)和執(zhí)行支持的綜合性美育項(xiàng)目，目標(biāo)是將藝術(shù)融入城鄉(xiāng)日常生活，真正實(shí)現(xiàn)全民美育常態(tài)化。

在旌陽，我們做了很多具體的嘗試。其一是打造社區(qū)美育空間。我們和當(dāng)?shù)卣黄穑瑢⑸鐓^(qū)的文化館、學(xué)校甚至閑置廠房轉(zhuǎn)變成藝術(shù)空間，在那里舉辦藝術(shù)展覽、公共藝術(shù)裝置展示。比如從第一年打造的西南最美鄉(xiāng)村路上的是十幾組公共藝術(shù)裝置作品組成了后期藝術(shù)節(jié)中“陽光徑跡”公共藝術(shù)展的基底，我們邀請藝術(shù)家結(jié)合旌陽的本地素材創(chuàng)作了很多戶外作品，直接安放在鄉(xiāng)村道路各重要點(diǎn)位，村民出行干活、外地游客到達(dá)游覽都能看到藝術(shù)品。這樣的方式一下子拉近了藝術(shù)和普通人的距離，讓大家覺得藝術(shù)并不遙遠(yuǎn)高冷，而是生活的一部分。

其二是開展社區(qū)參與式的藝術(shù)活動。我們組織了各種工作坊和藝術(shù)實(shí)踐項(xiàng)目，邀請社區(qū)居民親身參與創(chuàng)作。舉例來說，有面向中小學(xué)生的創(chuàng)意美術(shù)課，也有給老人開的手工藝坊，還有針對社區(qū)普通青年的涂鴉墻繪活動等等。在這些活動中，青年藝術(shù)家不再只是展示者，而是充當(dāng)指導(dǎo)者、合作者的角色，引導(dǎo)社區(qū)成員一起完成藝術(shù)作品。大家在共同創(chuàng)作中建立了對美的感受力，也增進(jìn)了鄰里互動。比如我們在社區(qū)做的藝術(shù)療愈相關(guān)的“編織計(jì)劃”，意圖拉近下當(dāng)下鄰里陌生的關(guān)系，沒想到吸引了很多附近居民來圍觀參與。最后社區(qū)的小朋友、年輕人乃至大爺大媽都一起參與其中編織藝術(shù)品。這面社區(qū)墻成了大家共同的藝術(shù)作品，每個人路過都會跟家人朋友說“這里有我的參與”。這種主人翁式的參與感，其實(shí)就是美育在社區(qū)生根的體現(xiàn)。

其三是將藝術(shù)教育納入常態(tài)化機(jī)制。我們協(xié)助旌陽區(qū)建立美育實(shí)踐基地，與當(dāng)?shù)貙W(xué)校合作把藝術(shù)課程引入日常教學(xué)，并培訓(xùn)本地的美育教師隊(duì)伍。通過持續(xù)不斷的教育投入，讓藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)成為孩子們成長過程中的常態(tài)，而不僅僅是一年一度看場展覽那么簡單。去年旌陽被宣布為美育基地建設(shè)元年，我們正和當(dāng)?shù)匾黄鹜晟崎L效機(jī)制，比如制定美育課程標(biāo)準(zhǔn)、建立藝術(shù)人才的培養(yǎng)和留用計(jì)劃等等，爭取形成一個可持續(xù)發(fā)展的示范模式。

總的來說，通過“藝術(shù)旌陽”我們看到，藝術(shù)介入社區(qū)絕不是一句口號，而是可以從空間營造、活動策劃到教育體系各個層面去落地的。當(dāng)藝術(shù)真正在社區(qū)扎根，公眾的審美素養(yǎng)會在潛移默化中提高，人與人之間也多了共創(chuàng)的紐帶。這種公共性的提升，是無法靠單向度的藝術(shù)展覽達(dá)到的，一定要有互動、有參與、有長期的陪伴。我相信這也是未來美育發(fā)展的方向——讓每個社區(qū)都有自己的藝術(shù)細(xì)胞，讓美成為日常的一部分。青年藝術(shù)100今后也會把“藝術(shù)+社區(qū)”作為一個重要戰(zhàn)略，爭取將“藝術(shù)旌陽”的經(jīng)驗(yàn)推廣到更多地區(qū)，通過建立區(qū)域性的藝術(shù)聯(lián)盟或美育基地，實(shí)現(xiàn)美育常態(tài)全民化的愿景。

2024藝術(shù)旌陽

“雙贏甚至多贏”的平衡之道

庫：剛才談到了青年藝術(shù)100這些年很多變與不變，還有本質(zhì)根基以及與社會的連接，而不可避免的我們還要回到商業(yè)合作方面，畢竟這是平臺生存和發(fā)展不可或缺的基礎(chǔ)之一。您在2023年啤酒技術(shù)峰會上提出“啤酒包裝美學(xué)設(shè)計(jì)需融合青年藝術(shù)能量”?，這類跨界合作（如藝術(shù)+食品、藝術(shù)+地產(chǎn)）是否代表“青年藝術(shù)100”正從單純推廣平臺轉(zhuǎn)向“藝術(shù)商業(yè)整合服務(wù)商”？

彭：對，這個說法是我在啤酒技術(shù)峰會上的發(fā)言。當(dāng)時我分享的主題是《啤酒包裝美學(xué)設(shè)計(jì)：啤酒的內(nèi)外兼修之道》，其實(shí)核心觀點(diǎn)就是探討如何把當(dāng)代青年藝術(shù)的創(chuàng)意融入到傳統(tǒng)消費(fèi)品中去。近幾年我們確實(shí)展開了一些跨界合作嘗試，包括和食品飲料品牌合作藝術(shù)包裝、與地產(chǎn)項(xiàng)目合作公共藝術(shù)設(shè)計(jì)等等。這背后反映出的平臺角色轉(zhuǎn)變，用“藝術(shù)商業(yè)整合服務(wù)商”來形容也不為過。

回顧我們的平臺定位，最初的五年主要還是專注在藝術(shù)圈內(nèi)部的事——發(fā)現(xiàn)藝術(shù)新秀、辦展覽、搞研討，這些屬于藝術(shù)推廣范疇。而最近幾年，我們越來越感受到藝術(shù)與其他產(chǎn)業(yè)融合的需求在增長。一方面，青年藝術(shù)家希望拓展創(chuàng)作的疆域，不只局限在美術(shù)館或畫廊，而能介入更廣泛的社會領(lǐng)域；另一方面，許多行業(yè)也意識到藝術(shù)可以為他們賦能，比如提升品牌文化內(nèi)涵、優(yōu)化空間環(huán)境品位等等。青年藝術(shù)100恰好處在連接藝術(shù)與各行業(yè)的節(jié)點(diǎn)上，我們天然地有資源和能力去扮演這個橋梁角色。所以，我們開始主動嘗試跨界項(xiàng)目：例如和某啤酒品牌合作，由我們的藝術(shù)家為其新品設(shè)計(jì)包裝和視覺形象，把藝術(shù)概念融入啤酒的品牌故事中。再如與地產(chǎn)商業(yè)綜合體合作，在公共空間里植入青年藝術(shù)家的雕塑和壁畫，使建筑空間充滿藝術(shù)活力。這些合作都取得了非常不錯的反響。企業(yè)方面覺得產(chǎn)品有了亮點(diǎn)、文化價值提升了，藝術(shù)家方面也獲得了新的創(chuàng)作平臺和收入來源，公眾則在日常消費(fèi)中多了一份藝術(shù)驚喜，可謂一舉多得。

因此我會說，青年藝術(shù)100正在積極且篤定的從單純的藝術(shù)推廣平臺，逐步拓展為藝術(shù)商業(yè)融合的策劃者和服務(wù)提供者。我們不僅僅發(fā)現(xiàn)和展示藝術(shù)作品，還參與到將藝術(shù)植入社會各種場景的過程之中，為不同業(yè)界提供“藝術(shù)+”的整合方案。當(dāng)然，我更愿意將此理解為我們使命的自然延伸，而不是簡單地商業(yè)化轉(zhuǎn)型。因?yàn)闊o論形式怎么變，我們最終做的事情仍然是為了讓青年藝術(shù)發(fā)光。以前是在美術(shù)館里發(fā)光，現(xiàn)在可能是在啤酒瓶上、在社區(qū)花園里、在各種你意想不到的地方發(fā)光。這其實(shí)比起只辦展覽，更有挑戰(zhàn)也更有意義。它要求我們既懂藝術(shù)也懂行業(yè)需求，充當(dāng)翻譯和紐帶，把青年藝術(shù)家的能量輸送到更廣闊的社會領(lǐng)域去。我想未來“青年藝術(shù)100”會越來越多地呈現(xiàn)出這種跨界融合的特色，我們樂于承擔(dān)起這樣的整合服務(wù)角色，為藝術(shù)在商業(yè)和公共領(lǐng)域的落地架橋鋪路。

彭瑋在2023第六屆中國國際啤酒技術(shù)高峰論壇作《啤酒包裝美學(xué)設(shè)計(jì)：啤酒的內(nèi)外兼修之道》主題報告

庫：未來是否計(jì)劃拓展更多跨領(lǐng)域合作，并將此類模式進(jìn)行標(biāo)準(zhǔn)化輸出？平臺如何確保藝術(shù)性與商業(yè)目標(biāo)的平衡？

彭：就像剛才說的，我們確實(shí)有計(jì)劃繼續(xù)拓展跨領(lǐng)域的合作深度和廣度。過去的嘗試給了我們很大信心，也摸索出一些經(jīng)驗(yàn)。未來我們考慮涉足的領(lǐng)域還包括科技、時尚、教育等。比如科技領(lǐng)域，我們已經(jīng)在和一些科技公司探討，把青年藝術(shù)家的創(chuàng)意與AR/VR、數(shù)字交互結(jié)合，創(chuàng)造新型的藝術(shù)娛樂產(chǎn)品；時尚領(lǐng)域，也有品牌希望和我們合作推出藝術(shù)家聯(lián)名款服裝和潮流商品；教育領(lǐng)域，我們甚至在想能不能開發(fā)藝術(shù)+科普、藝術(shù)+研學(xué)的課程產(chǎn)品，把藝術(shù)融入青少年教育?？梢哉f，“藝術(shù)+”的可能性非常多，我們才剛剛開始嘗試。而一旦某些模式驗(yàn)證行之有效，我們也希望能夠標(biāo)準(zhǔn)化輸出，讓更多地區(qū)、更多行業(yè)復(fù)制這些成功經(jīng)驗(yàn)。這可能會采取類似咨詢或顧問的形式，我們把“青年藝術(shù)+某行業(yè)”的合作流程、資源網(wǎng)絡(luò)、案例成果整理成方法論，輸出給有需求的機(jī)構(gòu)。這實(shí)際上也是在更大范圍推廣青年藝術(shù)，讓我們的影響力從自有平臺擴(kuò)展到整個社會系統(tǒng)的一種方式。

在這個過程中，藝術(shù)性與商業(yè)性的平衡始終是我們最在意的問題。跨界合作本身充滿了機(jī)遇，但如果處理不好，也可能傷害藝術(shù)本質(zhì)，流于俗套。為此，我們平臺在每一個合作項(xiàng)目上都會把控幾個原則：第一，選擇契合藝術(shù)精神的合作方。也就是說，我們傾向于和那些理解尊重藝術(shù)價值的企業(yè)或機(jī)構(gòu)合作。如果對方純粹把藝術(shù)當(dāng)噱頭、不顧藝術(shù)家表達(dá)，我們一般不會考慮。只有雙方價值觀契合，才能做出真正有品質(zhì)的東西。第二，在合作推進(jìn)中，我們堅(jiān)持讓藝術(shù)家具有主導(dǎo)性的創(chuàng)作空間。商業(yè)目標(biāo)當(dāng)然要顧及，但藝術(shù)家的創(chuàng)意不能被過度綁架，我們會在中間做溝通調(diào)和，找到藝術(shù)表現(xiàn)與商業(yè)訴求的交集而非讓一方完全妥協(xié)。拿啤酒包裝項(xiàng)目來說，我們說服企業(yè)接受了藝術(shù)家頗為先鋒的設(shè)計(jì)方案，并非簡單印個漂亮圖案了事，而是真正在包裝上講了一個藝術(shù)概念故事。這種深度參與讓作品既有藝術(shù)感染力，對品牌來說也獨(dú)一無二。第三，我們會對合作成果進(jìn)行公眾反饋的觀察和評估。如果發(fā)現(xiàn)某種合作模式最終大眾并不買賬，覺得藝術(shù)質(zhì)量下降了，我們會及時反思調(diào)整，不一味追求商業(yè)利益。畢竟，“藝術(shù)+商業(yè)”要走長遠(yuǎn)，必須讓消費(fèi)者/觀眾感到這是有品位、有意義的，而不是生硬的營銷。

可以說，我們在探索一種“雙贏甚至多贏”的平衡之道：藝術(shù)因?yàn)橛辛松虡I(yè)支持得以走出象牙塔，商業(yè)因?yàn)槿谌胨囆g(shù)變得更有溫度和生命力，而公眾也從中獲得美的享受。如果這三方都能從合作中受益，那藝術(shù)性和商業(yè)性的平衡也就實(shí)現(xiàn)了。青年藝術(shù)100未來會以此為標(biāo)準(zhǔn)來篩選和打造跨界項(xiàng)目，穩(wěn)步標(biāo)準(zhǔn)化可復(fù)制的模式。但即使標(biāo)準(zhǔn)化，我們也不會讓藝術(shù)變成流水線，我們輸出的是合作的方法論而非千篇一律的內(nèi)容，每個具體項(xiàng)目中藝術(shù)創(chuàng)意依然要因地制宜、獨(dú)一無二。這也是平衡的另一層含義：標(biāo)準(zhǔn)化流程不等于標(biāo)準(zhǔn)化創(chuàng)意，我們要保留每次藝術(shù)實(shí)踐的新鮮與獨(dú)特。作為底線，這點(diǎn)我們心里有很強(qiáng)的意識，會始終守護(hù)。

100青年藝術(shù)季現(xiàn)場

與現(xiàn)實(shí)共振

庫：您認(rèn)為未來十年中國青年藝術(shù)家最需要突破的能力是什么？是技術(shù)創(chuàng)新、社會議題敏感度，還是商業(yè)化思維？

彭：這個問題挺有意思的，也是我們經(jīng)常和同事、評委老師討論的。未來十年，藝術(shù)環(huán)境變化迅猛，青年藝術(shù)家要脫穎而出，確實(shí)需要比以往更多元的能力儲備。如問題所述提到的技術(shù)創(chuàng)新、社會議題敏感度、商業(yè)化思維都是非常重要的素質(zhì)，我很難說哪一個完全比另一個更重要——理想的情況下，我們希望下一代的藝術(shù)家能夠成為“全能型”人才，兼具創(chuàng)意、洞察和運(yùn)營能力。但如果一定要強(qiáng)調(diào)一個核心，我個人會更看重對時代和社會的敏銳洞察力，也就是您說的社會議題敏感度背后所代表的那種與現(xiàn)實(shí)共振的能力。

為什么這么說呢？技術(shù)和商業(yè)其實(shí)更像實(shí)現(xiàn)藝術(shù)價值的手段或渠道，而藝術(shù)最終能走多遠(yuǎn)，我認(rèn)為取決于作品本身能否深深打動人、引發(fā)共鳴。而能打動人的，一定是藝術(shù)家對自我和所處時代有獨(dú)特而深刻的認(rèn)知，并將其轉(zhuǎn)化為了具有感染力的作品。這種認(rèn)知和轉(zhuǎn)化能力，建立在對社會、人性敏銳觀察之上。技術(shù)創(chuàng)新當(dāng)然也非常關(guān)鍵，當(dāng)下新技術(shù)層出不窮，藝術(shù)家不去了解運(yùn)用可能就落后了時代語言。不過技術(shù)終究是服務(wù)于內(nèi)容的。如果藝術(shù)家只是炫技而缺乏對生命、對社會的思考，作品容易流于空洞花哨。所以我會鼓勵青年藝術(shù)家首先讓自己成為一個有思想、有擔(dān)當(dāng)?shù)娜耍瑢χ茉馐澜绫３趾闷婧完P(guān)切，培養(yǎng)自己獨(dú)立思考的深度。在這個基礎(chǔ)上，再去學(xué)習(xí)掌握新技術(shù)、新媒介，把它們變成表達(dá)思想的利器。

至于商業(yè)化思維，我覺得這是中國青年藝術(shù)家未來必備的“生存技能”，但不應(yīng)喧賓奪主。我們常?？吹接胁湃A的年輕人因?yàn)椴恢O市場規(guī)則，走了不少彎路，甚至中途放棄藝術(shù)理想。所以了解市場、懂得推廣自己、善于與各類平臺合作，確實(shí)是未來藝術(shù)家需要突破的能力之一。但這并不意味著藝術(shù)就要迎合市場。恰恰相反，我認(rèn)為真正具有商業(yè)競爭力的藝術(shù)，往往是那些最具個人獨(dú)特性且契合時代精神的作品。市場其實(shí)很靈敏，你有真材實(shí)料，它遲早會給予回饋。所以商業(yè)思維更多是幫助藝術(shù)家把自己的價值更有效地推向社會，而不是讓他們?nèi)ビ仙鐣延械目谖丁＿@一點(diǎn)需要厘清，否則走偏了就本末倒置。

總結(jié)一下吧：未來的青年藝術(shù)家，恐怕要做“雜家”——既要做得了學(xué)問，緊跟科技前沿，也要下得了田野，體察社會脈搏，還得懂得基本的經(jīng)營推廣。這聽起來要求很高，但我們這一代藝術(shù)生態(tài)建設(shè)者也在努力營造條件，讓年輕人更好地習(xí)得這些能力。不管怎樣，我對中國青年藝術(shù)家的創(chuàng)造力始終懷有信心。我相信只要他們保持對藝術(shù)的熱愛和對時代的敏感，不斷學(xué)習(xí)新知、拓展視野，就一定能在未來十年不斷突破，去開創(chuàng)一些我們現(xiàn)在難以想象的新局面。

100青年藝術(shù)季現(xiàn)場

庫：您認(rèn)為未來十年中國青年藝術(shù)生態(tài)需要哪些結(jié)構(gòu)性變革？“青年藝術(shù)100”在其中希望扮演怎樣的角色？

彭：這是個宏大的問題，談到未來十年的青年藝術(shù)生態(tài)，我覺得有幾個方面的結(jié)構(gòu)性變革是值得期待也是必須推動的。首先是教育與職業(yè)銜接的變革。目前很多青年藝術(shù)家在校園里接受的教育，與他們走向社會后的生態(tài)環(huán)境有一定脫節(jié)。我希望未來美術(shù)教育本身會更加開放、多元，讓學(xué)生在校期間就有機(jī)會接觸市場運(yùn)作、跨界合作、國際交流等內(nèi)容。這需要教育體系的革新，也需要像我們這樣的社會平臺介入，搭建產(chǎn)學(xué)研融合的實(shí)踐機(jī)會。比如，我們可以聯(lián)合藝術(shù)學(xué)院建立實(shí)踐基地或青年策展人計(jì)劃，讓學(xué)生提早參與真實(shí)的項(xiàng)目。這將大大緩解“畢業(yè)即失業(yè)”或茫然無措的狀況，形成教育到職業(yè)的良好銜接。

第二，我認(rèn)為藝術(shù)市場體系也需要進(jìn)一步完善，讓新人有更多出頭空間。傳統(tǒng)藝術(shù)市場相對保守，更青睞成熟藝術(shù)家作品，青年藝術(shù)家往往被邊緣化。未來十年應(yīng)該出現(xiàn)更多針對青年藝術(shù)的細(xì)分市場渠道，比如青年藝術(shù)博覽會、線上藝術(shù)交易平臺專門板塊、公共機(jī)構(gòu)定向采購年輕人作品等。這是一個結(jié)構(gòu)性的傾斜，要讓資本和關(guān)注更多流向新生力量。當(dāng)然市場不是慈善，還是需要靠作品說話，但只要有了舞臺，青年藝術(shù)家才有機(jī)會找到知音。

第三，公共文化政策和社會支持也需要升級，形成對青年藝術(shù)更有利的生態(tài)土壤。我期待看到的是政府和社會各界更加重視青年文化，出臺諸如青年藝術(shù)創(chuàng)作基金、創(chuàng)業(yè)補(bǔ)貼、公共項(xiàng)目配額等政策，支持年輕創(chuàng)作者。比如城市公共藝術(shù)項(xiàng)目中，能否規(guī)定一定比例委托青年藝術(shù)家？文化節(jié)慶活動里，可否設(shè)青年單元？這些頂層設(shè)計(jì)的調(diào)整會釋放出大量機(jī)會，改變目前青年藝術(shù)家資源匱乏的狀況。

在這個變革過程中，青年藝術(shù)100希望扮演的正是一個“連接者”和“推進(jìn)者”的角色。我們處在學(xué)術(shù)、市場和公共領(lǐng)域交匯的獨(dú)特位置，有能力去整合各方資源推動變革發(fā)生。具體來說，我們愿意做倡導(dǎo)者，向政策制定者和業(yè)界呼吁更多關(guān)注青年藝術(shù)的舉措，用實(shí)例證明支持青年藝術(shù)可以帶來怎樣的價值；我們也愿做實(shí)踐者，率先在我們平臺內(nèi)部嘗試這些結(jié)構(gòu)優(yōu)化，比如我們已經(jīng)搭建起“藝術(shù)生態(tài)聯(lián)盟”，某種程度上就是在為大環(huán)境做示范——讓學(xué)術(shù)、市場、公共在青年藝術(shù)這個議題上協(xié)同起來。未來我們可以復(fù)制這樣的模式到不同城市和區(qū)域，通過聯(lián)盟網(wǎng)絡(luò)把資源輸送到更多年輕人身上。與此同時，我們希望成為青年藝術(shù)家的堅(jiān)實(shí)后盾和孵化基地。當(dāng)外部環(huán)境在變革中徘徊時，我們平臺內(nèi)部會先盡可能提供一個健全的小生態(tài)：有展覽、有評價體系、有資金支持、有社會實(shí)踐機(jī)會，讓青年藝術(shù)家在這里得到全面成長。一旦大環(huán)境轉(zhuǎn)好，他們就能從我們這里“畢業(yè)”走向更高的平臺?？梢哉f，我們愿景中的青年藝術(shù)100，既是變革的推動者，也是變革的受益者——當(dāng)整個生態(tài)煥然一新，我們的平臺也將水漲船高，能夠服務(wù)更多的青年藝術(shù)家。

展望未來十年，我對中國青年藝術(shù)生態(tài)充滿期待。從政府、高校到市場、媒體，各方面都在逐漸認(rèn)識到青年文化的價值。我相信只要大家齊心協(xié)力，一些深層次的結(jié)構(gòu)瓶頸是有可能被打破的。青年藝術(shù)100會始終站在年輕藝術(shù)家這一邊，做他們的發(fā)聲器和護(hù)航人。在變革的洪流中，我們希望不僅見證歷史，也能參與書寫歷史的一筆，讓青年藝術(shù)真正成為推動中國文化不斷向前的重要力量。

8月與東京藝大材料專家

面對面交流與創(chuàng)作

繪畫材料物質(zhì)研究

國際名師工作坊

期待你的加入

特邀導(dǎo)師：秋本貴透（日）

特邀講師：樂麗君

舉辦日期：2025年8月20日——27日

（8天，每天9:00——18:00）

授課形式：理論講授+創(chuàng)作實(shí)踐+一對一指導(dǎo)+工作室考察

舉 辦 地：北京

招收人數(shù)：15人（小班制確保指導(dǎo)質(zhì)量）

策 劃 方：庫藝術(shù)教育

主 辦 方：藝時代（北京）國際教育咨詢有限公司

特別支持：日本Kusakabe畫材公司、麥克美迪

工作坊亮點(diǎn)
Workshop features

1， 足不出國，以最短的時間，最小的代價獲得國際 權(quán)威導(dǎo)師 親傳核心材料技法；

2， 歐洲傳統(tǒng)技法的亞洲化改良 ， 契合東方創(chuàng)作者思維的教學(xué)法 ；

3，建立科學(xué)認(rèn)知框架取代經(jīng)驗(yàn)主義 ， 培養(yǎng)以材料特性驅(qū)動創(chuàng)作的思維模式 ；

4， 完成1-2幅具有材料研究深度的創(chuàng)作 。

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聯(lián)系電話：010-84786155