藝術(shù)家譜系研究之十九—《風(fēng)向何處》

卡羅利娜·雅布隆斯卡Karolina Jab?ońska

展期：2025年08?22?-9?27?

地址：上海市徐匯區(qū)瑞寧路111號(hào)START星美術(shù)館S空間

波蘭藝術(shù)家卡羅利娜·雅布隆斯卡（Karolina Jab?ońska）的首個(gè)亞洲美術(shù)館個(gè)展在START星美術(shù)館亮相。該展于08月22日正式對(duì)外開放。這是START星美術(shù)館“藝術(shù)家譜系研究”項(xiàng)目中的第十九個(gè)個(gè)案。整個(gè)展覽是藝術(shù)家結(jié)合了START星美術(shù)館的空間場域和黃浦江自然人文環(huán)境，進(jìn)而全新創(chuàng)作的系列作品。START星美術(shù)館創(chuàng)立的藝術(shù)家譜系研究，自2018年開展的一個(gè)持續(xù)性研究項(xiàng)目。該項(xiàng)目開創(chuàng)性地建立以藝術(shù)家個(gè)人譜系及藝術(shù)創(chuàng)作的相互關(guān)系為對(duì)象的持續(xù)性學(xué)術(shù)研究平臺(tái)，以展覽作品、出版、聲音文獻(xiàn)、圖像文獻(xiàn)以及過往文獻(xiàn)等研究，多線索梳理藝術(shù)家的藝術(shù)生成。

卡羅利娜·雅布隆斯卡（Karolina Jab?ońska）是當(dāng)下波蘭新生代中最受關(guān)注的藝術(shù)家之一。她以繪畫為主要?jiǎng)?chuàng)作媒介，作品兼具繪畫的二維性和對(duì)空間的三維把控。近年來，藝術(shù)家以自我論和自傳性實(shí)踐為出發(fā)，從性別、政治、美術(shù)史和社會(huì)現(xiàn)實(shí)等層面提供了全新的圖像視野和藝術(shù)表達(dá)。

在她首次亞洲美術(shù)館個(gè)展《風(fēng)向何處》中，雅布隆斯卡特別考慮了START星美術(shù)館特有的空間環(huán)境——自然光線充盈的寬敞展廳、變幻的光影與反射效果，以及毗鄰河岸的地理位置。藝術(shù)家筆下的人物形象與周圍濕潤朦朧的環(huán)境相互滲透，呈現(xiàn)出流動(dòng)的形態(tài)，將“自我”從肖像中抽離至風(fēng)景后——《飛舞的素描》（2025）里震動(dòng)的風(fēng)裹挾著大量自畫像特寫的手稿在空中顫動(dòng)，《占卜者的來信》（2025）中通靈者眼中的“我”被雨水打濕的模糊不堪，《雨滴》（2025）中標(biāo)志性的肖像需要透過雨水的變形而顯現(xiàn)······觀眾只能從被撕裂的信息中拼湊和想象那個(gè)個(gè)體和真相。相較于藝術(shù)家早前創(chuàng)作的一系列色彩濃艷、視覺強(qiáng)烈的大尺幅肖像，該展覽中的作品更顯輕盈、詩意、靈動(dòng)且隱晦。作品在一定程度上削弱了對(duì)現(xiàn)實(shí)的對(duì)抗性和危險(xiǎn)性，進(jìn)而更指向情感的內(nèi)化和自我的存在性表達(dá)。

藝術(shù)家通過繪畫將沉浸于水與風(fēng)的感知具象化，并將這種體驗(yàn)延伸至展覽空間。在展陳建構(gòu)上，她構(gòu)建了一個(gè)映射風(fēng)、水、云等自然元素的場域裝置：地面鋪設(shè)有機(jī)形態(tài)的鏡面箔片，隱喻雨后積水；畫作周圍垂墜的半透明藍(lán)灰色薄紗簾，則喚起綿密雨幕的視覺記憶。

本次展覽將展出藝術(shù)家全新創(chuàng)作的16件繪畫作品，于START星美術(shù)館二層S Space展示。

Courtesty START Museum

Photo ? Sun Tianchen

圖?來源：START星美術(shù)館

攝影?孫天辰

“‘風(fēng)向何處’這句話對(duì)我而言意涵豐富，它像一首詩或一首歌的片段，能激發(fā)想象力?！抑里L(fēng)往哪邊吹’這句習(xí)語指的是某人能洞悉事態(tài)并預(yù)見未來走向，感知世界的脈動(dòng)，我更傾向于將其理解為藝術(shù)家的特質(zhì)——如同通曉萬物的預(yù)言者。展覽標(biāo)題與繪畫中呈現(xiàn)的意象也直接呼應(yīng)：飄搖的風(fēng)向、漫天飛舞的紙片、風(fēng)云變幻的天氣?！?/p>

—KarolinaJab?ońska卡羅利娜·雅布隆斯卡

藝術(shù)家簡介

卡羅利娜·雅布隆斯卡

Karolina Jab?ońska

攝影? Mateusz Torbus

卡羅利娜·雅布隆斯卡1991年出生于波蘭涅多米采，現(xiàn)于克拉科夫生活和創(chuàng)作。

雅布隆斯卡曾就讀于克拉科夫美術(shù)學(xué)院（2010-2015年）。她曾參與的駐地與獎(jiǎng)學(xué)金項(xiàng)目包括：布拉格藝術(shù)建筑與設(shè)計(jì)學(xué)院獎(jiǎng)學(xué)金（2014-2015年）、LIA項(xiàng)目駐地，德國萊比錫畫廊（2018年）、芬恩駐地，布魯塞爾（2021年），以及福雷斯項(xiàng)目駐地，倫敦（2022年）。

借由深切的感受與敏銳的洞察力，卡羅利娜·雅布隆斯卡的繪畫作品經(jīng)常聚焦于對(duì)日常情境的刻畫。這些情境往往反映了某些日常行為的尷尬之處。正如藝術(shù)家所說：“這些畫作的靈感源于微小的感官和情感印象?！比欢瑐€(gè)人層面也是政治層面。這些作品中固有的情緒狀態(tài)隱喻，指向的是女性角色、女性身體所面臨的生存威脅，以及政治現(xiàn)實(shí)強(qiáng)加的限制。

一張張豐碑式的面孔，不僅讓人感受到強(qiáng)烈的情感，更在觀眾心中激起了發(fā)自內(nèi)心的共鳴。這些對(duì)自身容貌鮮明刻畫的面孔，成為了藝術(shù)家的替身，也是她的另一個(gè)自我這些作品巧妙地將戲劇性的扭曲視角與富有表現(xiàn)力的色彩搭配在一起，反映了一種直覺性，而這種直覺性又受到了藝術(shù)史的繪畫參考和一種獨(dú)特且不露聲色的智慧所影響。