本報記者 賴 睿

聽濤—紅霞(油畫) 詹建俊作

關(guān)于遠山的迷宮·瀑(油畫) 許 江作

9月19日，由中國油畫學(xué)會、中國美術(shù)學(xué)院、中央美術(shù)學(xué)院、上海美術(shù)館聯(lián)合主辦的“巍巍者華——中國油畫學(xué)會三十年紀念大會暨藝術(shù)展”及系列學(xué)術(shù)活動在上海美術(shù)館開幕。這場匯聚全國油畫力量的藝術(shù)盛會，不僅回溯中國油畫學(xué)會30載發(fā)展歷程，還以豐富多元的作品，展示了中國油畫在語言探索、風(fēng)格演進與精神表達上的豐富層次與時代風(fēng)貌。

今年是中國油畫學(xué)會成立30周年。作為改革開放以來中國油畫領(lǐng)域的重要學(xué)術(shù)團體，中國油畫學(xué)會以“真誠心態(tài)、關(guān)注現(xiàn)實、民族精神、多樣探索”為宗旨，鮮明提出“自覺構(gòu)建油畫中國學(xué)派”的學(xué)術(shù)主張，圍繞“重建本土藝術(shù)的深度精神”“高樹繪畫語言的研究精神”“呼喚藝術(shù)的詩性精神”三重使命，從歷史梳理與青年英才培養(yǎng)兩個維度，引領(lǐng)中國油畫在中西互鑒的格局中，始終凝眸中國精神，謳歌人民形象，樹立起油畫藝術(shù)與時代同頻共振的學(xué)術(shù)信念。

中國油畫學(xué)會會長許江認為：“30年來，中國油畫以學(xué)會為引領(lǐng)，登橋遠望，從表現(xiàn)強度、生活深度、語言銳度向東西方經(jīng)典汲取養(yǎng)分，展現(xiàn)了中華文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展?！?/p>

作為近年國內(nèi)規(guī)模最大的油畫專題展，本次藝術(shù)展匯集370位油畫家的800余件作品，既包括當(dāng)代中國油畫名家的經(jīng)典之作，也收錄近年嶄露頭角的優(yōu)秀青年油畫家作品，全面展現(xiàn)了中國油畫的整體創(chuàng)作實力。

在這里，觀眾可以看到油畫藝術(shù)融匯中西、民族化的探索。詹建俊的《聽濤—紅霞》將傳統(tǒng)山水的寫意精神融入油畫語言，既保留了油畫材質(zhì)的質(zhì)感，又暗合中國山水畫“皴擦”技法的韻律，表達對人類精神境界的永恒追問。靳尚誼的《黃賓虹》融合西方古典油畫的厚重與中國傳統(tǒng)筆墨的意境，突出人物深邃神態(tài)與淡泊氣質(zhì)，傳達出東方文化精神的獨特韻味。許江的《關(guān)于遠山的迷宮》系列4幅作品——《峽》《涯》《崖》《瀑》，通過對自然地貌的重構(gòu)，將個體生命體驗與歷史記憶交織，形成具有詩性的視覺敘事，是其近年來以“山水精神”為核心、融合東方哲學(xué)與當(dāng)代藝術(shù)語言的重要創(chuàng)作。尚揚的《董其昌計劃45號》以抽象的山水符號解構(gòu)傳統(tǒng)，通過拼貼、覆蓋與撕裂的肌理，營造出混沌的視覺體驗，折射出全球化語境下文化身份的焦慮與傳承困境。

也可以看到中國人民形象的生動寫照。鐘涵的《望中猶記 晚潮明處》，以蒼勁的筆力和濃重的色彩，奏響了一曲黃河船工雄渾壯闊的生命頌歌。全山石的《中華兒女——八女投江》以凝重蒼然的色彩，描繪八位堅定不屈的女戰(zhàn)士，表現(xiàn)了中華兒女視死如歸、寧死不屈、堅強無畏的氣概。張祖英的《鐵匠阿米爾》采用寫實手法，捕捉鐵匠勞作間歇的瞬間，以此挖掘平凡人身上的尊嚴與力量，體現(xiàn)出東方審美與歐洲油畫傳統(tǒng)相融合的藝術(shù)面貌。羅中立的《故鄉(xiāng)組畫—接力》通過鮮麗的色彩、夸張的造型、粗獷的筆觸以及中國書法的用筆方式，抒發(fā)了藝術(shù)家對鄉(xiāng)村生活的向往和對農(nóng)民群體的深切關(guān)懷。

上海是中國油畫的主要發(fā)祥地與重鎮(zhèn)。上海美術(shù)館黨委書記、執(zhí)行館長王一川表示，藝術(shù)展落地上海，是對上海百年油畫文脈的接續(xù)，也喻示著油畫在中國大地、特別是在上海這座城市的生生不息、蔚然成風(fēng)。上海美術(shù)館將圍繞展覽精心策劃美育活動，深度解讀中國油畫的藝術(shù)高度與時代精神，并通過系列學(xué)術(shù)對談、名家講座及沉浸式工作坊，打破藝術(shù)壁壘，推動油畫與科技、文學(xué)、音樂等的跨界融合。