中國的文脈傳統(tǒng)里，向來不缺少“以圖入史”的野心與趣筆：

《三才圖會》以“物象圖譜”匯天地人倫，《程氏墨苑》于方寸之間融刻東西風(fēng)雅，而至《康熙南巡圖》的皇皇巨制，則將帝王功業(yè)與市井民情，盡數(shù)納入尺素之中。

圖像不止于佐證，更是一重獨(dú)立的敘述，為沉默的正文作“傳”。它補(bǔ)文字之未逮，泄歷史之天機(jī)，在筆墨的虛實之間，另辟了一條窺見過往的曲徑。

然而，將一部浩瀚的文明史詩，全然交付于圖像去言說，卻是一樁險中求勝的雅事。

《淮鹽畫傳》 章朝陽、穆家良 主編 江蘇人民出版社

最近，由江蘇人民出版社出版的新書《淮鹽畫傳》，便做了一次大膽的“破壁”嘗試。它不滿足于讓古畫、舊照淪為文字的附庸，而是反客為主，以圖為本，以傳為綱。

那么，我們不妨也換一種讀法，暫且將卷帙浩繁的文獻(xiàn)擱置一旁，只循著本書遴選的九幅經(jīng)典名畫，去看一看，一粒穿越千年時光的淮鹽，如何在定格光影中，悄然腌制了文明的滋味。

現(xiàn)代快報/現(xiàn)代+記者 王子揚(yáng)

圖來源于《淮鹽畫傳》

鹽脈與國運(yùn)

要聊的第一幅畫，是明代宮廷畫師集體創(chuàng)作的《出警圖》。這幅長達(dá)二十六米的絹本設(shè)色長卷，以工筆重彩細(xì)致描繪了萬歷皇帝出京謁陵的盛大儀仗，與《入蹕圖》合為出巡往返的完整記錄。

明《出警圖卷》中的萬歷皇帝 臺北“故宮博物院”藏

工筆細(xì)描，將帝國的排場鋪陳到極致，金瓜鉞斧，衣甲鮮明，一派森嚴(yán)氣象。后世觀者，也多震撼于這排場的“視覺暴力”。

然而，若看得再深一層，便會發(fā)覺這綿延二十六米，淮鹽為“暗線”，若畫中之“白”。成就這幅氣派的，是帝國經(jīng)略東南的百年棋局，而其中關(guān)鍵一子，便是萬歷年間在兩淮推行的深刻變革——袁世振主持的“綱鹽法”。

1617年，戶部鹽法道袁世振臨危受命，于揚(yáng)州推行“綱法”，其法精要，在“分綱析引”：將積壓的260余萬舊引，分編“十綱”，每年以一綱銷舊引，九綱行新引，十年而舊引盡疏。

此舉如同一劑續(xù)命湯，不僅盤活了壅滯的鹽業(yè)，更重構(gòu)了帝國財政的毛細(xì)血管，讓白銀重新流淌起來。

《乾隆南巡圖卷》第六卷“駐蹕姑蘇” 清 徐揚(yáng)繪 大都會藝術(shù)博物館藏

與之相似的，是我們要聊的第二幅，《乾隆南巡圖》。畫卷中，乾隆帝的南巡儀仗雖較明代更多了幾分江南的婉轉(zhuǎn)風(fēng)流，其底里，卻另有一篇錦繡文章。它所展現(xiàn)的，是一套已然成熟且心照不宣的合契：

鹽商們的報效，早已超越簡單的“捐輸”。揚(yáng)州的亭臺樓閣、接駕的十里錦繡，乃至“一夜堆白塔”的佳話，無不是精心運(yùn)籌的風(fēng)雅出資。他們以鹽利，為帝王威儀鋪紙研墨；而皇帝則以職銜、鹽引的優(yōu)先權(quán)為印，在這幅盛世長卷上落下朱批。

于是，這幅“圣君勤政”的圖景，以獨(dú)特的筆觸，將廟堂與江湖、權(quán)力與風(fēng)雅，融匯成一幅帝國盛景的絢爛長卷。

《中興四將圖卷》中的劉光世 中國國家博物館藏

此時再看第三幅，《中興四將圖》就別有一番滋味。這卷傳為南宋劉松年所作的絹本設(shè)色，將劉光世、韓世忠、張俊、岳飛四人并置，原是為“中興”盛世立傳，誰知倒成了照見忠奸的鏡子。

畫中岳飛，白凈帶著三分文氣，應(yīng)了“武人文相”的說法。旁邊站著的劉光世，這位史書里有名的“長腿將軍”，其部下卻有參與私鹽貿(mào)易的記載。說來也是諷刺。同樣是鹽，在韓世忠、岳飛手里，怕是恨不得一粒掰成兩粒，充作軍餉；到了劉光世部下那里，卻成了中飽私囊的營生。四位將軍并肩而立，歷史的判詞卻早已寫就。

淮鹽至此，不再只是調(diào)味之物。它成了試金石，試出了何者砥柱，何者泥沙。

丹青里的“咸味”

丹青之道，更重虛實相生。而淮鹽在文脈中的流轉(zhuǎn)，恰似這畫中之虛，以其無形之形，滋養(yǎng)著明清之際最為絢爛的文化景觀。

九日行庵文宴圖 ( 局部） 清 葉芳林、方世庶繪 克利夫蘭美術(shù)館藏

我們要細(xì)讀的第四幅畫，是《九日行庵文宴圖》。這幅創(chuàng)作于乾隆八年的絹本設(shè)色，堪稱鹽商文化生態(tài)的視覺檔案。畫中十四位文人雅士齊聚馬曰琯的小玲瓏山館，園中古松奇石錯落，書案上古籍環(huán)列，茶香與墨香縈繞鼻息。

鹽商主人馬氏兄弟置身其間，不是以富賈姿態(tài)，而是以文人本色出現(xiàn)。細(xì)觀畫中細(xì)節(jié)，更見深意。群賢正展卷品評一幅白描的陶淵明像，與會者以杜牧“塵世難逢開口笑，菊花須插滿頭歸”詩句分韻賦詩。

這般安排，已超越尋常雅集，直指中國文人的精神源頭。陶淵明的“不為五斗米折腰”，與鹽商“日進(jìn)斗金”的現(xiàn)實形成微妙對話。

《碧桃圖軸》 清 汪士慎繪 揚(yáng)州博物館藏

我們要細(xì)讀的第五幅畫，是汪士慎的《碧桃圖軸》。這幅墨筆紙本，以濃墨寫枝，淡墨勾花，將碧桃的綽約風(fēng)姿勾勒得淋漓盡致。畫中題詩“綠楊風(fēng)里雪堆成，撲笠沾衣玉骨輕”，看似詠花，實則借碧桃的冰肌玉骨，抒發(fā)文人對高潔品格的向往。

這位“揚(yáng)州八怪”之一的畫家，一生清貧，晚年雙目失明后，竟能以心代目，繼續(xù)揮寫詠花，自稱“心觀”。在鹽商構(gòu)筑的文化空間里，汪士慎這樣的藝術(shù)家得以保持獨(dú)立的人格與藝術(shù)追求。他的《碧桃圖軸》，不僅是花鳥畫的精品，更是文人精神在鹽業(yè)沃土中綻放的奇葩。

這幅畫與《九日行庵文宴圖》中的陶淵明像遙相呼應(yīng)，共同勾勒出鹽商文化生態(tài)中最為珍貴的一面：錦緞裹心，終需玉尺量才。

下面要聊第六幅畫《清明上河圖》，非是宋人張擇端之作，而是明人仇英之作。這幅青綠長卷長達(dá)七米，看似與淮鹽無涉，實則處處可見鹽利的浸潤。

《清明上河圖》中的官鹽鋪 明 仇英（款） 遼寧省博物館藏

畫中貫穿蘇州城的運(yùn)河，正是淮鹽北運(yùn)的黃金水道；碼頭上堆積如山的貨物里，想必就有來自兩淮鹽場的潔白結(jié)晶。細(xì)觀此卷，最妙處在于那個不起眼的官鹽鋪子。鋪面不大，卻位于市井繁華處，顧客絡(luò)繹不絕。

與張擇端筆下北宋汴京的《清明上河圖》不同，仇英描繪的是明代蘇州。畫中青綠山水的明麗、市井人煙的稠密，無不折射出鹽利滋養(yǎng)下的城市繁華。

更值得玩味的是畫中的文化景觀。書畫鋪、裝裱店、古董攤點綴其間，文人墨客流連其中。這般文化繁榮，與鹽商“賈而好儒”的風(fēng)氣密不可分。仇英的藝術(shù)創(chuàng)作，離不開蘇州繁榮的商業(yè)環(huán)境，其中自然不乏鹽商資本的推動與滋養(yǎng)，他的青綠山水得以在這片沃土上綻放異彩。

通觀至此，可見，淮鹽既是士大夫筆下的精神寄托，也是市井小民的生計所系；既是園林雅集的物質(zhì)基礎(chǔ)，也是藝術(shù)創(chuàng)作的不竭源泉。

鹽之于文明，猶如水之于墨，無聲無息，卻調(diào)和出五千年不絕的文明滋味。

一粒鹽，一聲驚雷

然丹青之道，亦有“破墨之法”。水墨氤氳間，忽以濃墨破之，滿紙生氣頓開。鹽之于歷史，恰似這破墨之筆，它既能無聲催產(chǎn)文明，亦能在特定時刻化作驚雷，以雄渾之力破除舊格，開創(chuàng)新境。

漫畫《宿州鄉(xiāng)民搗毀鹽局》

我們要細(xì)讀的第七幅畫，是晚清的《宿州鄉(xiāng)民搗毀鹽局》。其畫風(fēng)與之前幾幅古典名畫不同，它是一幅看似粗拙的漫畫，卻比任何工筆重彩都更具震撼力。畫中鄉(xiāng)民手持農(nóng)具，群情激憤，鹽局招牌倒地，賬簿散落——沉默大眾以主角的身份闖入歷史畫卷。當(dāng)鹽價高漲至民不聊生，當(dāng)官鹽成為壓垮百姓的最后一根稻草，生活的調(diào)味品，便化作了社會矛盾的引爆點。

細(xì)究這幅漫畫背后的歷史經(jīng)緯，更能體會其中的深意。在明清時期的淮北地區(qū)，為維護(hù)漕運(yùn)、鹽利等核心利益，這片土地長期處于被犧牲的境地。

專商引岸制度下，鹽商與官員勾結(jié)，官鹽價昂，民怨沸騰。當(dāng)?shù)厣踔亮鱾鳌肮僦ι跤谒钡闹V語，道出了民眾對腐敗吏治的切膚之痛。

這幅漫畫不僅記錄了一次民變，更象征著舊有鹽政秩序的動搖。當(dāng)鹽晶不再福澤民生，反而成為壓垮百姓的最后一根稻草，它便從文明的底色，變成了變革的催化劑。

清咸豐三年至六年（1853—1856）《清軍圍攻金陵圖》（局部） 美國國會圖書館藏

與這幅漫畫形成鮮明對比的，是第八幅畫作《清軍圍攻金陵圖》的肅殺景象。這幅描繪太平天國戰(zhàn)事的畫卷，畫中運(yùn)河斷流，鹽船擱淺，鹽倉焚毀——這正是鹽運(yùn)體系崩潰的真實寫照。

史載太平軍戰(zhàn)事嚴(yán)重波及兩淮鹽區(qū)后，清廷年損失鹽稅達(dá)白銀五百萬兩。戰(zhàn)事一起，淮鹽運(yùn)道梗阻，鹽商星散，曾經(jīng)繁華的揚(yáng)州鹽業(yè)一落千丈。燃燒的鹽倉，象征的不僅是被焚的存鹽，更是一個時代的終結(jié)。

然而，歷史的辯證法往往在毀滅中孕育新生。鹽路的斷絕，客觀上催生了新的鹽業(yè)格局。沿海鹽場開始尋求新的銷售渠道，內(nèi)地井鹽得以發(fā)展，這為后來的鹽政改革埋下伏筆。

待歷史的畫卷翻到上個世紀(jì)70年代，墨色已然不同。

《勁松挺翠 梅園長春》 1976年 宋文治繪 南京博物院藏

畫家宋文治筆下的《勁松挺翠 梅園長春》，以蒼松紅梅構(gòu)筑起一個時代的意象空間。畫中兩棵虬枝盤錯的勁松，恰似穿越千年鹽史的文明根系；傲雪綻放的紅梅，正是鹽工精神在新時代的綻放。

這幅畫作之誕生，呼應(yīng)著此前“淮北鹽場號”飛機(jī)的捐獻(xiàn)壯舉，并與其后的鹽業(yè)現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型，共同構(gòu)成了淮鹽精神在不同時代的動人樂章。松之勁，訴說的是鹽業(yè)千年不折的風(fēng)骨；梅之潔，映照的正是那白色晶體的純粹本質(zhì)。

從前文說到的《出警圖》的帝國威儀，到這幅畫中的民眾精神，鹽的敘事完成了向民間的轉(zhuǎn)換。畫中經(jīng)冬不凋的蒼翠，何嘗不是淮鹽文明生生不息的寫照？

合上《淮鹽畫傳》，那些曾經(jīng)孤立的畫作，竟在鹽的顯影下連成了完整的故事：

《出警圖》里帝王的威儀，《宿州鄉(xiāng)民搗毀鹽局》中鄉(xiāng)民的憤懣，《九日行庵文宴圖》上的筆墨風(fēng)雅，《清軍圍攻金陵圖》里的戰(zhàn)火硝煙……看似無關(guān)的歷史碎片，都因這一粒鹽而產(chǎn)生了深刻的聯(lián)系。

這本書讓我們看見：鹽，從來不只是鹽。它是度量文明的另一種尺度。

當(dāng)史書專注于記載朝堂奏對，這些畫作卻通過一粒鹽，為我們保存了更完整的真相——關(guān)乎財政的流轉(zhuǎn)、市井的生機(jī)與秩序的崩解與重生。從古至今，淮鹽的故事從未中斷。它從灘涂灶火走向雪浪銀山，從國家賦稅化作紙上風(fēng)雷，在每一個時代都找到新的化身。

我們發(fā)覺，千年咸味，早已滲入最日常的生活。它讓那些關(guān)乎國計民生的大事，最終都在尋常人家的灶臺上得到最真實的印證。

這味道，將永遠(yuǎn)在民族的記憶里回甘。