在書(shū)法審美中，“越難認(rèn)越厲害”的誤區(qū)長(zhǎng)期存在。有人將字跡潦草、晦澀難懂等同于藝術(shù)水平高超，甚至盲目追捧“看不懂的書(shū)法”，實(shí)則是混淆了書(shū)法的“藝術(shù)性”與“辨識(shí)度”，背離了書(shū)法藝術(shù)的核心本質(zhì)。

書(shū)法作為漢字的藝術(shù)表達(dá)，首要前提是漢字的辨識(shí)度。從甲骨文、金文到楷書(shū)、行書(shū)，漢字的演變始終以“實(shí)用”為基礎(chǔ)，書(shū)法則是在實(shí)用之上的美學(xué)升華。即便是以灑脫奔放著稱(chēng)的草書(shū)，也并非毫無(wú)章法的亂涂亂畫(huà)——草書(shū)有固定的筆法、結(jié)字規(guī)則，如“草圣”張旭的《古詩(shī)四帖》，看似筆走龍蛇，實(shí)則線條流暢、法度森嚴(yán)，懂書(shū)法的人能清晰辨識(shí)字形，感受其氣韻之美。那些刻意追求“難認(rèn)”而扭曲字形、脫離漢字本源的“書(shū)法”，本質(zhì)上是對(duì)書(shū)法的誤解，更談不上“厲害”。

真正厲害的書(shū)法，是“形神兼?zhèn)洹钡木辰?。它既要有嫻熟的筆法、精妙的結(jié)字，展現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格；又要讓觀者能透過(guò)筆墨，感受到書(shū)寫(xiě)者的情感與風(fēng)骨，甚至讀懂作品的內(nèi)涵。王羲之《蘭亭序》字跡清晰、筆意流暢，既符合漢字的書(shū)寫(xiě)規(guī)范，又將文人雅士的曠達(dá)心境融入筆墨，成為“天下第一行書(shū)”；顏真卿《祭侄文稿》字字泣血，字跡雖略帶潦草卻辨識(shí)度極高，字里行間的悲憤之情直擊人心，同樣是書(shū)法史上的巔峰之作。這些經(jīng)典作品，從不是靠“難認(rèn)”取勝，而是以深厚的功底與真摯的情感打動(dòng)人心。

當(dāng)下，部分人將“難認(rèn)”當(dāng)作書(shū)法的“高級(jí)感”，實(shí)則是審美上的懶惰與盲從。他們不愿深入了解書(shū)法的法度與內(nèi)涵，只以“看不懂”標(biāo)榜自己的審美品味，卻忽略了書(shū)法藝術(shù)“雅俗共賞”的特質(zhì)——真正優(yōu)秀的書(shū)法，既能讓專(zhuān)業(yè)人士看到筆墨功力，也能讓普通觀者感受到漢字之美。那些刻意追求晦澀、脫離大眾認(rèn)知的“書(shū)法”，不過(guò)是投機(jī)者的炫技，終難成為經(jīng)典。

書(shū)法的魅力，在于筆墨間的韻味與漢字里的文化底蘊(yùn)，而非刻意制造的“距離感”。評(píng)判書(shū)法的好壞，從不是看它有多難認(rèn)，而是看它是否合乎法度、是否蘊(yùn)含情感、是否傳遞出漢字的美學(xué)價(jià)值。跳出“越難認(rèn)越厲害”的誤區(qū)，才能真正讀懂書(shū)法藝術(shù)的真諦。