2025年10月，鄭智化因深圳機(jī)場登機(jī)事件引發(fā)全網(wǎng)關(guān)注。從最初發(fā)文直指機(jī)場服務(wù)“無人性”，用“連滾帶爬”形容行動不便時(shí)的窘境，到后續(xù)冷靜澄清“用詞是一時(shí)氣憤”，特意致謝推輪椅的工作人員、懇請公眾勿遷怒一線服務(wù)者，整個(gè)過程中，大陸輿論既關(guān)注無障礙設(shè)施的完善空間，也體諒他作為殘障人士的出行困境，深圳機(jī)場更是連夜回應(yīng)、立行立改。這場風(fēng)波里的理性討論與高效反饋，恰如一面鏡子，照見大陸社會的包容與溫度，也成為他選擇在大陸開演唱會、深耕演藝事業(yè)的生動注腳。

這位以《水手》中“他說風(fēng)雨中這點(diǎn)痛算什么，擦干淚不要怕”、《星星點(diǎn)燈》里“星星點(diǎn)燈，照亮我的家門”唱透幾代人心靈的歌手，為何將演藝重心放在大陸而非臺灣？答案藏在市場的廣度、情感的深度與立場的契合度里。

一、大陸：不止是“廣闊市場”，更是成就音樂生命的土壤

對鄭智化而言，大陸演藝市場的吸引力，從來不止于“大”，更在于“懂”。懂他的音樂，更懂他音樂里的精神內(nèi)核。

從上世紀(jì)90年代開始，他的歌聲就乘著磁帶、收音機(jī)，走進(jìn)大陸的校園、工廠與街頭巷尾?！端帧防镏泵胬Ь车木髲?qiáng)，《星星點(diǎn)燈》中對希望的堅(jiān)守，精準(zhǔn)擊中了那一代年輕人在時(shí)代浪潮中拼搏的心聲，成為70后、80后青春記憶里不可替代的“勵(lì)志符號”。這種共鳴，即便跨越數(shù)十年仍未褪色：2005年北京北展劇場演唱會上，數(shù)千觀眾從《年輕時(shí)代》到《水手》全程跟唱，沒有提詞器卻字字清晰，散場后歌迷圍在出口高喊“鄭智化”，久久不愿離去，工作人員后來回憶“那不是普通的演唱會，更像一場跨越青春的集體回望”；

2024年杭州巡演時(shí)，有拄著拐杖的歌迷特意從外地趕來，現(xiàn)場舉著“你的歌陪我走過最難的三年”的燈牌，讓鄭智化當(dāng)場紅了眼眶；2025年銀川公益演出中，免費(fèi)開放的場館座無虛席，臺下從二十歲的年輕人到六十歲的長者，跟著旋律輕輕搖擺，有人說“聽的不是歌，是當(dāng)年咬牙堅(jiān)持的自己”。

反觀臺灣市場，鄭智化的境遇卻截然不同。他曾在采訪中坦言，因殘疾身份，臺灣綜藝節(jié)目的制作單位常對他“另眼相看”。有的擔(dān)心他“影響收視”，婉拒他參與錄制；有的甚至在臺本里設(shè)計(jì)調(diào)侃他輪椅的橋段，讓他倍感冒犯。久而久之，他在臺灣演藝圈逐漸被邊緣化，甚至被貼上“過氣歌手”的標(biāo)簽。而大陸始終以開放的姿態(tài)接納他：2002年他選擇在內(nèi)地復(fù)出時(shí)，北京“斗室文化”工作室第一時(shí)間與他簽約，為他搭建重返舞臺的橋梁；近年來，從一線城市的體育館到二三線城市的劇場，只要他開唱，總有歌迷奔赴；國臺辦更明確表示“支持臺灣音樂人來大陸發(fā)展”，福建、廣東等省份僅2025年就為36位臺灣藝人審批21場營業(yè)性演出，規(guī)范化的政策支持與成熟的演出產(chǎn)業(yè)鏈，讓他無需再為“能否站上舞臺”擔(dān)憂，只需專注于音樂本身。

二、大陸觀眾：不止是“熱情粉絲”，更是“自家人”的包容與尊重

如果說市場是“土壤”，那大陸觀眾的態(tài)度，就是滋養(yǎng)鄭智化演藝生命的“陽光”。這份態(tài)度里，沒有對殘障身份的異樣眼光，只有對藝人的尊重、對人的關(guān)懷，恰如“自家人”般溫暖。

在大陸的演唱會上，這樣的細(xì)節(jié)隨處可見：工作人員會提前在舞臺兩側(cè)鋪好防滑墊，方便他的輪椅移動；前排歌迷看到他起身時(shí)，會下意識地伸手想扶（即便知道他更希望獨(dú)立）；他講述創(chuàng)作《水手》時(shí)因小兒麻痹癥遭歧視的經(jīng)歷，臺下沒有竊竊私語，只有安靜的傾聽，隨后是經(jīng)久不息的掌聲；有次演出結(jié)束后，一位老年歌迷遞給他親手織的圍巾，輕聲說“天涼了，注意保暖”，沒有索要簽名，只是笑著揮手離開。這些瞬間，讓鄭智化不止一次在采訪中感慨：“大陸歌迷給我的不是追星的狂熱，是家人的惦記。我在這里開演唱會，不是工作，是回家和老朋友見面。”

就連此次深圳機(jī)場事件，也透著這份“自家人”的體諒。事件發(fā)酵后，多數(shù)網(wǎng)友沒有指責(zé)他“言辭過激”，而是留言“能理解那種想動卻動不了的無助”“無障礙設(shè)施確實(shí)該更完善”；有殘障網(wǎng)友分享自己的出行經(jīng)歷，呼吁社會關(guān)注特殊群體需求；當(dāng)他后續(xù)致歉澄清時(shí)，大家又紛紛點(diǎn)贊“敢說真話，也敢認(rèn)錯(cuò)，夠真誠”。這種不盲從、不苛責(zé)的態(tài)度，讓他感受到被“當(dāng)作人”而非“藝人符號”的尊重。反觀臺灣，他曾因輪椅上節(jié)目被主持人調(diào)侃“會不會不小心滑到鏡頭外”，臺下觀眾的哄笑讓他至今難忘。一冷一熱間，“選擇大陸”早已不是單純的商業(yè)考量，更是情感上的“雙向奔赴”。

三、反“臺獨(dú)”：不止是“底線”，更是立場與擔(dān)當(dāng)?shù)墓缠Q

對大陸觀眾而言，喜歡鄭智化，不止因?yàn)樗母?，更因?yàn)樗摹皠偂?。這份“剛”，體現(xiàn)在他對“臺獨(dú)”的明確反對，對國家統(tǒng)一的堅(jiān)定立場上。

作為從臺灣走出的藝人，鄭智化從未模糊過自己的身份認(rèn)同。他曾在社交平臺直言“臺灣是中國不可分割的一部分，這是事實(shí)，不是選擇題”；面對民進(jìn)黨當(dāng)局炒作“兩岸對立”，他辛辣點(diǎn)評“有些人不講中文，卻幫美國看門，忘了自己的根在哪里”；有“臺獨(dú)”分子在他評論區(qū)挑釁時(shí)，他直接回懟“搞臺獨(dú)的人，連我的歌都沒聽懂?！缎切屈c(diǎn)燈》照的是家門，不是所謂的國界”。這份清醒與堅(jiān)定，恰與大陸社會“反對臺獨(dú)、維護(hù)統(tǒng)一”的共識同頻。

在大陸，觀眾對藝人的期待從來不止“有作品”，更要“有立場”?！胺磁_獨(dú)”不是“額外要求”，而是必須守住的底線。鄭智化的可貴之處，在于他從未將“反臺獨(dú)”當(dāng)作“討好市場的話術(shù)”，而是用言行一致的堅(jiān)守，詮釋著“中國人”的身份認(rèn)同。這種立場，讓他的音樂多了一份厚重，也讓大陸觀眾對他的喜愛，從“欣賞歌聲”升華為“敬佩人格”。正如有歌迷所說：“聽《水手》佩服他的堅(jiān)強(qiáng)，看他反臺獨(dú)，更佩服他的清醒。這樣的歌手，值得我們支持?！?/p>

從市場的“懂”，到觀眾的“暖”，再到立場的“同”，鄭智化深耕大陸演唱會的選擇，從來不是單方面的“奔赴”，而是雙向的“契合”。大陸用開放的舞臺讓他的音樂生命得以延續(xù)，用包容的態(tài)度讓他感受到“家人”般的溫暖；他則用歌聲回饋幾代人的青春記憶，用堅(jiān)定的立場回應(yīng)這份信任。這份聯(lián)結(jié)，早已超越了“商業(yè)演出”的范疇，成為兩岸文化交流中，一份關(guān)于音樂、尊重與認(rèn)同的動人篇章。