作者：胡建禮

短視頻、短劇、網(wǎng)劇、游戲、虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）等新影像娛樂方式對電影觀眾的爭奪和分流難以逆轉(zhuǎn)，對電影宣發(fā)模式改變巨大，對電影創(chuàng)作也產(chǎn)生影響，電影是應(yīng)該堅(jiān)持自身的藝術(shù)特點(diǎn)，還是需要為之作出改變？

短視頻短劇對觀眾和電影的影響

短視頻以其簡短、豐富、生動、多樣、快速的內(nèi)容形式，極大地迎合了人們快節(jié)奏生活下碎片化時(shí)間的利用需求。人們可以隨時(shí)隨地在手機(jī)上瀏覽大量短視頻內(nèi)容，不知不覺地消耗了大量時(shí)間，甚至改變了很多人的娛樂休閑方式，客觀上對觀眾和電影產(chǎn)生了很大影響。

首先，短視頻時(shí)代，觀眾注意力越來越分散。

短視頻最大的特點(diǎn)是簡短，短的幾秒鐘，長的也不過幾分鐘，人們習(xí)慣觀看短視頻這種影像形態(tài)之后，注意力與以前相比越來越分散，越來越?jīng)]有耐心，心態(tài)逐漸隨之變得浮躁，越來越難以長時(shí)間集中精力去觀看一部電影。

一部電影通常需要一個(gè)半到兩個(gè)半小時(shí)甚至更長時(shí)間的專注觀看，看慣了短視頻和短劇的年輕觀眾，很多人可能會因?yàn)樽⒁饬﹄y以像以前那樣長時(shí)間集中，逐漸無法堅(jiān)持看完一部電影，從而減少走進(jìn)影院去看電影的次數(shù)。

其次，短視頻對電影宣發(fā)方式的巨大改變。

短視頻能夠在極短的時(shí)間內(nèi)迅速傳播熱點(diǎn)話題，其傳播速度之快是電影難以企及的。一個(gè)有趣的短視頻可能在幾小時(shí)內(nèi)就能獲得數(shù)百萬的播放量和大量點(diǎn)贊、分享、評論，而電影的宣傳往往需要更長的時(shí)間周期和更多的資源投入。

短視頻平臺在傳播上的優(yōu)勢，使其近幾年逐漸成為電影宣傳推廣的主要陣地。2023年暑期檔上映的電影《孤注一擲》最終能取得38.49億元的高票房，一個(gè)重要原因是該片借助了短視頻傳播的優(yōu)勢，在抖音等短視頻平臺上開展了大量具有創(chuàng)意和極富話題性的短視頻傳播，使得影片贏得了極大關(guān)注。

第三、短劇的敘事套路對電影創(chuàng)作產(chǎn)生影響。

短視頻絕大多數(shù)時(shí)候只能算是一種碎片化的影像資訊，無法與電影進(jìn)行類比或完全視作電影的競爭對手。這兩年隨之興起的短劇，是短視頻在進(jìn)化過程中誕生的一種娛樂影像新形態(tài)，它有導(dǎo)演、編劇和演員，講述一個(gè)完整的故事，濃縮糅雜各種熱點(diǎn)社會話題，通過強(qiáng)情節(jié)、快節(jié)奏、多反轉(zhuǎn)等極致敘事技巧在短時(shí)間內(nèi)吸引觀眾。

短劇符合人們碎片化觀看需求，制作成本低，制作和播出周期短，很快就風(fēng)靡起來。在短視頻尤其是短劇的影響下，一些影視公司和電影創(chuàng)作者在創(chuàng)作中過于追求快速吸引眼球的效果，忽視了電影應(yīng)有的內(nèi)涵和深度。

例如，為了迎合觀眾的觀看需求，在劇本創(chuàng)作時(shí)就挖空心思加入諸多熱點(diǎn)社會話題，一味追求懸念、反轉(zhuǎn)、忽略了故事邏輯是否合理，忽略了對人物的塑造，尤其忽略了劇情發(fā)展的起承轉(zhuǎn)合和必要的鋪墊，更缺乏優(yōu)秀電影應(yīng)有的藝術(shù)價(jià)值和思想文化內(nèi)涵。

今年暑期檔熱門電影《默殺》雖然票房大獲成功，但也遭到《解放日報(bào)》等媒體署名文章批評，認(rèn)為“《默殺》的商業(yè)成功是以損害電影的藝術(shù)性為代價(jià)的，電影雖然濃縮各種‘爆點(diǎn)’、節(jié)奏緊湊、反轉(zhuǎn)不斷，但也處處是邏輯漏洞，人物更像推動情節(jié)的‘工具人’”。

今年暑期播出的網(wǎng)劇《墨雨云間》雖然熱度很高，但遭到一些觀眾和影視評論者“短視頻和短劇化敘事”的詬病。

電影不再是最主要影像娛樂方式

除了短視頻和短劇之外，網(wǎng)劇、游戲、虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）等其他新的影像形態(tài)同樣擠占了電影觀眾的大量時(shí)間。電影的互動性和娛樂性遠(yuǎn)不如游戲，身臨其境的沉浸感難比虛擬現(xiàn)實(shí)，觀看方便性和價(jià)格便宜不如網(wǎng)劇。

即使是電影一向最自豪、最受影迷青睞的震撼視聽效果，今年風(fēng)靡全球的國產(chǎn)3A游戲《黑神話：悟空》也勝過多數(shù)中外影片。

我認(rèn)為短視頻等新的影像娛樂形態(tài)對電影觀眾的侵襲和分流，對電影宣傳和發(fā)行方式的改變是不可逆轉(zhuǎn)的。

電影再也不是觀眾（特別是年輕觀眾）最主要的影像娛樂或藝術(shù)欣賞方式，電影院再也不是人們觀看影像娛樂或藝術(shù)作品的最主要的場所。

電影的宣傳和發(fā)行再也不能像以前那樣主要依靠媒體報(bào)道、地面路演、路牌燈箱廣告等方式，而是越來越借助抖音等短視頻平臺進(jìn)行宣傳。

新影像娛樂時(shí)代電影的變與不變

不過，短視頻等新影像娛樂形態(tài)對電影內(nèi)容創(chuàng)作的影響是可以由我們電影人掌控的，需要電影人在堅(jiān)守電影的審美標(biāo)準(zhǔn)和藝術(shù)規(guī)律的同時(shí)，采取有針對性的措施積極應(yīng)對。

一方面，電影之所以為電影，有著自身的藝術(shù)審美標(biāo)準(zhǔn)和創(chuàng)作規(guī)律，電影人決不能在短視頻等新影像娛樂形態(tài)的沖擊下失去方寸、舍本求末。

雖然短視頻能夠給人們提供即時(shí)的娛樂消遣和資訊信息，但電影憑借其較長的敘事篇幅和豐富的藝術(shù)表現(xiàn)手法，可以深入地展現(xiàn)復(fù)雜的故事、細(xì)膩的情感和深刻的主題，為觀眾提供更具深度和沉浸感的體驗(yàn)。

具有文學(xué)性的電影往往能夠通過精彩的對白、深刻的人物刻畫和富有內(nèi)涵的情節(jié)，觸動觀眾的心靈，引發(fā)思考。優(yōu)秀的電影能夠從眾多影像娛樂形式中脫穎而出，成為影像藝術(shù)的標(biāo)桿。

這是電影在內(nèi)容創(chuàng)作上需要堅(jiān)守不變的地方。今年金雞百花電影節(jié)“編導(dǎo)演論壇”上，一些電影人對短視頻、AI對電影的沖擊憂心忡忡，方勵(lì)導(dǎo)演等有識之士直言“電影人需要把電影拍得更好、更像電影，而不是拍得更像短視頻。AI只是一個(gè)工具，代替不了人的才華，代替不了表演和創(chuàng)作”。

另一方面，新的影像娛樂時(shí)代，電影的創(chuàng)作和發(fā)行需要做出如下幾方面改變：

第一、 更多地拍攝適合影院觀看、結(jié)伴去看的電影。

新的影像娛樂時(shí)代有太多更具娛樂性、更有爽感的影像娛樂和藝術(shù)形態(tài)。隨著大屏電視和高清投影在家庭的普及，居家觀影看劇也越來越削弱了人們走進(jìn)影院觀影的需求。這些都倒逼著電影人今后要更多地拍攝那些適合在影院觀看、適合結(jié)伴觀看的電影。

適合影院觀看的電影主要指的是有著震撼視聽效果、代表著國內(nèi)外最高電影工業(yè)水準(zhǔn)、不去影院觀看無法完全體驗(yàn)的頂級中外大片，比如《阿凡達(dá)》《復(fù)仇者聯(lián)盟》《侏羅紀(jì)世界》《流浪地球》《戰(zhàn)狼》《封神》系列等等。

適合結(jié)伴去看的電影主要指能夠引發(fā)觀眾情感共鳴、引發(fā)觀眾熱烈討論、具有廣泛話題性的電影，比如《第二十條》《孤注一擲》《你好，李煥英》《消失的她》《年會不能停！》《好東西》等。

第二、 重視電影的社交屬性，深度開發(fā)節(jié)假日和周末檔期。

近些年來，春節(jié)檔、暑期檔、國慶檔、賀歲檔等重要節(jié)假日檔期的票房越來越高，這固然有電影公司的宣傳引導(dǎo)，但更重要的是電影社交屬性的體現(xiàn)，這是電影與短視頻、短劇、網(wǎng)劇、游戲、虛擬現(xiàn)實(shí)相比的最重要優(yōu)勢之一。

與朋友或家人一起去電影院看電影，是很多年輕人的一種社交方式，與獨(dú)自刷短視頻、看短劇、玩游戲的娛樂場景完全不同。

我們要高度重視電影的這種社交屬性，繼續(xù)創(chuàng)造性地開發(fā)和深度發(fā)掘重要節(jié)假日檔期、周末檔期，特殊紀(jì)念日檔期的票房潛力，更好地營造社交觀影氛圍和合家歡觀影氛圍，從而吸引更多觀眾走進(jìn)影院。

比如近十幾年來，我們對春節(jié)檔的深度發(fā)掘就非常成功，還創(chuàng)造性地開發(fā)和打造了520檔、七夕檔、光棍節(jié)檔、跨年檔、1314專場等，這些都是充分發(fā)揮電影社交屬性的成功案例。

第三、 推動科技革新，推出新形態(tài)的電影吸引觀眾。

每一次大的電影科技革新，都會提升電影作為一種影像娛樂和藝術(shù)形態(tài)的魅力，吸引很多觀眾走進(jìn)影院。

?1895年，法國的盧米埃爾兄弟發(fā)明了電影。電影誕生初期是無聲的黑白電影，上世紀(jì)20年代末到30年代初，有聲電影逐漸取代無聲電影?，電影的影響日益擴(kuò)大；1935年，美國拍攝了第一部彩色電影《浮華世界》，標(biāo)志著彩色電影時(shí)代的開始?。上世紀(jì)中葉之后，彩色電影逐漸在全球普及，電影逐漸成為最主要的影像娛樂和藝術(shù)形態(tài)。

2010年卡梅隆的《阿凡達(dá)》開創(chuàng)了3D電影的新時(shí)代，吸引了億萬觀眾走進(jìn)影院。但因?yàn)槿狈米髌芬约按?D眼鏡觀影的不便，近些年來，3D電影的熱潮有所消退。

希望能開發(fā)出真正的裸眼3D電影，探索將虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)運(yùn)用于電影拍攝和放映，吸引觀眾重新走進(jìn)影院。華人導(dǎo)演中，徐克一直在做技術(shù)創(chuàng)新。據(jù)媒體報(bào)道，明年春節(jié)檔即將上映的《射雕英雄傳之俠之大者》全片采用了3D制作新技術(shù)，為觀眾帶來裸眼3D的震撼視覺效果。

增強(qiáng)電影與觀眾的互動性。2016年，瑞士、英國聯(lián)合拍攝了托比亞斯·韋伯執(zhí)導(dǎo)的懸疑犯罪片《夜班》，這是全球首部互動電影，全片超過180個(gè)選擇，共有7個(gè)結(jié)局，豆瓣7.5分。

該片在2020年第十屆北京國際電影節(jié)上展映，在影迷群體中引起了不小的轟動，不僅5場排片在開票時(shí)全部售罄，還在放映后掀起了關(guān)于內(nèi)容與形式的熱烈討論。

今年，該片制片方與與日本東寶攜手，再次推出院線動畫互動電影《催眠麥克風(fēng)》，將于2025年2月21日院線上映，這部電影一共設(shè)置了 48 條不同的劇情路線，觀眾可以在電影院通過手機(jī)來自主選擇劇情走向，少數(shù)服從多數(shù)，每一個(gè)選擇都將引領(lǐng)故事走向全新的方向。同時(shí)，影片還有 7 個(gè)截然不同的結(jié)局。

這種互動電影的娛樂性顯而易見，但如何才能體現(xiàn)藝術(shù)性和思想性？與游戲的邊界在哪里？這些問題尚需要電影人不斷探索和解決，但運(yùn)用最新科技手段嘗試開發(fā)新形態(tài)的電影，是電影重新吸引觀眾的重要手段。

（本文為2024年12月21日《北京電影學(xué)院學(xué)報(bào)》編輯部和《影視獨(dú)舌》聯(lián)合在北京電影學(xué)院舉行的“很成問題的問題——2024中國影評人年末對話”上作者的發(fā)言。）

【影視風(fēng)向標(biāo)】由資深媒體人、中國電影評論學(xué)會秘書長、中國文藝評論家協(xié)會新媒體文藝評論委員會秘書長、中國影協(xié)理論評論委員會理事胡建禮主編。涵蓋微信公眾號、人民號、微博、百家號、企鵝號、新浪、網(wǎng)易、搜狐、今日頭條、一點(diǎn)資訊、大魚號等自媒體平臺。