時(shí)光流轉(zhuǎn)，墨韻綿長(zhǎng)。在2012至2024這風(fēng)云激蕩的十三年里，藝術(shù)家王清州以筆為劍，以墨為歌，在宣紙的方寸天地間進(jìn)行了一場(chǎng)深邃而熱烈的藝術(shù)遠(yuǎn)征。這場(chǎng)跨越時(shí)代的創(chuàng)作旅程，如今匯聚成一場(chǎng)豐盛的視覺盛宴——王清州藝術(shù)回顧展，邀您共赴一場(chǎng)貫通傳統(tǒng)精魂與當(dāng)代氣象的心靈對(duì)話。

繪畫：從心象抒懷到色彩的交響

藝術(shù)家王清州的繪畫世界，是內(nèi)心情感與自然萬象碰撞交融的詩(shī)意空間。

早期（約2012-2015）：作品中可見深厚的傳統(tǒng)文人畫底蘊(yùn)，筆觸松動(dòng)灑脫，墨色層次豐富，于氤氳水汽間透露出對(duì)自然物象（如花鳥、山水意境）的敏銳捕捉與詩(shī)意化表達(dá)。構(gòu)圖或疏朗空靈，或飽滿蘊(yùn)藉，傳遞出寧?kù)o致遠(yuǎn)或蓬勃生機(jī)的東方美學(xué)意境。

《饜妝》紙本水墨 2012 96cm×50cm

王清州《饜妝》：水墨新境里的生命詠嘆

在當(dāng)代水墨藝術(shù)版圖中，王清州2012年創(chuàng)作的《饜妝》，以獨(dú)特藝術(shù)語言，為傳統(tǒng)紙本水墨注入新活力。

這幅96cm×50cm的紙本水墨，于技法層面實(shí)現(xiàn)突破。王清州以飽含水分的筆觸繪葉片，赭石色調(diào)層層渲染，既有傳統(tǒng)水墨“墨分五色”的韻味，又借色彩層次構(gòu)建體積感，突破單色水墨局限；花朵以濃淡相宜的粉色點(diǎn)染，與葉片形成視覺呼應(yīng)，在水墨暈染中融入寫意精神，傳承傳統(tǒng)又彰顯現(xiàn)代審美。

《重重疊疊》紙本水墨 2012 68cm×45cm

《重重疊疊》：色彩交織的水墨新境

王清州創(chuàng)作于2012年的紙本水墨作品《重重疊疊》，以獨(dú)特的色彩語言突破傳統(tǒng)水墨范式。68cm×45cm 的尺幅間，摒棄水墨慣常的黑白灰層次，大膽運(yùn)用黃、綠、紅、藍(lán)等鮮明色塊，如自然植被在四季光影里的色彩疊印，又似生命情緒的無序卻熱烈的迸發(fā)。

“重重疊疊” 既是視覺形態(tài)的堆疊 —— 色塊相互滲透、碰撞，構(gòu)建出富有張力的空間層次；更是創(chuàng)作理念的革新，以水墨為媒介，融合現(xiàn)代藝術(shù)對(duì)色彩與情感的直接表達(dá)，掙脫傳統(tǒng)水墨的程式束縛，讓水墨在當(dāng)代語境中生長(zhǎng)出新的藝術(shù)。

《扶蘇一片》紙本水墨 2015 43cm×69cm

王清州《扶蘇一片》：墨韻中的詩(shī)意遐想

在王清州的藝術(shù)創(chuàng)作脈絡(luò)里，2015年誕生的紙本水墨畫《扶蘇一片》，宛如一顆獨(dú)特的明珠，散發(fā)著迷人而深邃的藝術(shù)光芒，以43cm×69cm的畫幅，承載著藝術(shù)家豐富的情感與哲思?！斗鎏K一片》極具感染力。畫面中，深沉的赭石色占據(jù)主導(dǎo)，以粗獷且富有變化的筆觸層層鋪陳，似是描繪繁茂的林木。這些筆觸時(shí)而厚重，堆疊出樹木的蒼勁質(zhì)感；時(shí)而輕盈，勾勒出枝葉的飄逸之態(tài) ，盡顯水墨在宣紙上暈染滲透的奇妙效果。而其間點(diǎn)綴的幽藍(lán)色彩，猶如深林里隱匿的清泉或神秘光影，為畫面帶來靈動(dòng)與清涼之感。藍(lán)與棕的色彩碰撞，既營(yíng)造出強(qiáng)烈的視覺對(duì)比，又在相互映襯中達(dá)到和諧統(tǒng)一，仿佛奏響一曲色彩的交響樂。

中期探索（約2016-2020）：藝術(shù)家的視野與表達(dá)逐漸走向更為開闊的抽象與心象之境。色彩成為他手中愈發(fā)大膽而重要的語言。畫面中開始涌現(xiàn)鮮明、飽和甚至帶有沖擊力的色塊——熱烈的朱砂、沉靜的群青、跳躍的藤黃、充滿生命力的青綠，與傳統(tǒng)水墨的黑白灰形成張力十足的對(duì)話，或和諧共生，或激烈碰撞。筆觸也更加自由奔放，潑灑、滴淋、刮擦等技法融入，在具象與抽象的邊界地帶，構(gòu)建起充滿動(dòng)感與韻律的視覺場(chǎng)域，仿佛將內(nèi)心的激越與時(shí)代的脈動(dòng)直接傾瀉于畫布之上。

《夢(mèng)影之一》絲網(wǎng)版畫 2017 69cm×65cm

王清州先生的絲網(wǎng)版畫《夢(mèng)影之一》（2017），于方寸畫幅（69cm×65cm）間展現(xiàn)非凡意境。作品以絲網(wǎng)版畫特有的細(xì)膩層次與通透質(zhì)感，營(yíng)造出如夢(mèng)似幻的視覺體驗(yàn)。畫面構(gòu)思精妙，虛實(shí)交融，仿佛捕捉了流動(dòng)光影與朦朧思緒的瞬間定格。其色彩運(yùn)用含蓄而富有韻味，線條與塊面交織出寧?kù)o深邃的空間感，透露出東方美學(xué)的詩(shī)意與空靈。整幅作品技法純熟，格調(diào)高雅，充分體現(xiàn)了藝術(shù)家對(duì)形式美感的敏銳捕捉和對(duì)內(nèi)心世界的詩(shī)意表達(dá)，是一件兼具藝術(shù)價(jià)值與觀賞性的佳作。

《溪山林意》紙本水墨 2018 138cm×68cm

王清州先生2018年所作《溪山林意》（138cm×68cm），以紙本水墨為載體，淋漓展現(xiàn)東方山水之魂。作品承襲傳統(tǒng)文人畫精神，筆致疏朗而氣韻渾成，墨色濃淡相宜，枯濕交映處尤見功力。山石肌理以皴擦點(diǎn)染自然生發(fā)，溪流婉轉(zhuǎn)隱現(xiàn)于氤氳留白間，林葉攢簇似含風(fēng)聲，構(gòu)建出空寂幽邃的山水意境。全幅構(gòu)圖疏密有致，虛實(shí)相生，既得宋人丘壑之雄渾，又具元人筆墨之逸趣，將"可游可居"的林泉理想凝于素紙，堪稱當(dāng)代水墨傳承與創(chuàng)新的動(dòng)人范本。

近期（約2021-2024）： 藝術(shù)家王清州對(duì)色彩的駕馭臻于成熟與自信。他不僅運(yùn)用傳統(tǒng)國(guó)畫顏料，更廣泛吸納丙烯、礦物色乃至綜合材料的特性。畫面色彩組合更為復(fù)雜、精妙且富有情感深度，時(shí)而如交響樂般恢弘壯麗，時(shí)而如夜曲般幽深靜謐。抽象化的語言更加純粹，點(diǎn)、線、面、色的構(gòu)成本身成為表達(dá)的核心，營(yíng)造出或混沌初開、或星河璀璨、或大地律動(dòng)的宇宙圖景。墨色并未退場(chǎng)，而是與斑斕色彩深度交融，成為畫面厚重底蘊(yùn)與精神支撐的一部分，彰顯其藝術(shù)語言在當(dāng)代語境下的獨(dú)特融合與突破。

《破立——藍(lán)圖繪就》紙本水墨 2023 63cm×68cm

王清州先生作品《破立——藍(lán)圖繪就》以紙本水墨為戰(zhàn)場(chǎng)，揮灑出傳統(tǒng)與現(xiàn)代的辯證交響。作品大膽解構(gòu)水墨范式，枯筆飛白如金石崩裂，濃墨潑染似混沌初開，在"破"的肌理中蘊(yùn)藏"立"的生機(jī)。線條縱橫如經(jīng)緯交織，抽象幾何與留白意境碰撞，既呼應(yīng)"藍(lán)圖"的理性構(gòu)架，又飽含東方寫意的精神留韻。方寸之間（63cm×68cm），以裂帛之勢(shì)重構(gòu)水墨時(shí)空，將革新勇氣化為視覺哲思，堪稱當(dāng)代水墨突圍傳統(tǒng)的鏗鏘宣言。

書法：碑帖根基上的解構(gòu)與新生

藝術(shù)家王清州的書法創(chuàng)作，是其藝術(shù)版圖中同樣奪目的存在，展現(xiàn)出對(duì)漢字藝術(shù)本體的深刻思考與創(chuàng)新實(shí)踐。

深厚根基：其作品清晰地建立在扎實(shí)的傳統(tǒng)碑帖功底之上，對(duì)篆隸的樸拙雄渾、行草的流暢飄逸皆有深入研習(xí)，筆力遒勁，骨法洞達(dá)。

現(xiàn)代演繹：藝術(shù)家王清州并未止步于摹古。他大膽地將書法推向抽象表現(xiàn)的邊緣。解構(gòu)與重構(gòu)是其書法創(chuàng)作的核心關(guān)鍵詞——打破固有的字形結(jié)構(gòu)，夸張變形，強(qiáng)化線條本身的張力和空間分割；墨色濃淡枯濕的對(duì)比運(yùn)用達(dá)到極致，形成強(qiáng)烈的視覺節(jié)奏；章法布局更是突破藩籬，字與字、行與行之間形成充滿想象力的空間關(guān)系，或密不透風(fēng)，或疏可走馬，營(yíng)造出如同抽象繪畫般的視覺沖擊力。漢字在其筆下，既是承載文意的符號(hào)，更是具有獨(dú)立審美價(jià)值的視覺構(gòu)成元素，傳遞著超越文字本身的情緒與力量。

書畫同源：其書法作品與繪畫在精神氣質(zhì)和形式探索上高度統(tǒng)一，體現(xiàn)了“書畫同源”理念在當(dāng)代的創(chuàng)造性延續(xù)。筆觸的力度、墨色的韻味、空間的經(jīng)營(yíng)，在兩者間自由流轉(zhuǎn)，共同構(gòu)筑起藝術(shù)家獨(dú)特的視覺語系。

草書《水調(diào)歌頭·明月幾時(shí)有》紙本水墨 2023 55cm×222cm

釋文：明月幾時(shí)有?把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風(fēng)歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人問。轉(zhuǎn)朱關(guān)，低綺戶，照無眠。不應(yīng)有恨，何事長(zhǎng)向別時(shí)圓?人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全，但願(yuàn)人長(zhǎng)，千里共娌娟。歲在癸卯初春王清州録坡公詞一首於紐約。

王清州先生癸卯初春于紐約揮就的草書長(zhǎng)卷《水調(diào)歌頭·明月幾時(shí)有》（55cm×222cm），以紙本水墨激蕩宋詞魂魄。通篇筆走龍蛇，枯潤(rùn)相生：渴筆如老藤盤巖，漲墨似云濤奔涌，將東坡詞中"天上人間"的哲思化入線條的跌宕。字形疏密如星月交輝，章法起伏若江潮拍岸，尤以"乘風(fēng)歸去""千里嬋娟"等句，以飛白貫連時(shí)空，于奔放中見精微。海外書坡公絕唱，既承晉唐草法神韻，更以磅礴氣度重構(gòu)詞境，堪稱文心與墨魄的跨時(shí)空交響。

十三載回望：一部個(gè)人心史與時(shí)代的藝術(shù)證言

這十三年的作品軌跡，清晰地勾勒出藝術(shù)家王清州藝術(shù)探索的脈絡(luò)：從對(duì)傳統(tǒng)的深情回望與汲取，到勇敢地掙脫形式的束縛，走向內(nèi)心情感與時(shí)代精神的直接表達(dá)。他的創(chuàng)作，是一場(chǎng)持續(xù)不斷的自我突破。他深諳中國(guó)書畫的筆墨精髓，卻絕不為其所囿；他擁抱色彩的無限可能，將其與傳統(tǒng)水墨進(jìn)行充滿創(chuàng)造力的化合反應(yīng)；他將書法從實(shí)用書寫升華為純粹的空間藝術(shù)與情感載體。他的藝術(shù)，根植于東方美學(xué)的沃土，呼吸著全球當(dāng)代藝術(shù)的空氣，最終生長(zhǎng)出極具個(gè)人辨識(shí)度的豐碩果實(shí)——雄渾中見精微，奔放處藏法度，傳統(tǒng)底蘊(yùn)與先鋒意識(shí)交織共生。

展覽現(xiàn)場(chǎng)作品欣賞

結(jié)語

藝術(shù)家王清州藝術(shù)回顧展（2012-2024），不僅是一次個(gè)人藝術(shù)成就的集中展示，更是一部用筆墨色彩書寫的時(shí)代心史。它邀請(qǐng)我們步入藝術(shù)家十三年間構(gòu)建的豐饒世界：在這里，感受水墨的呼吸與色彩的吶喊，觸摸傳統(tǒng)的溫度與創(chuàng)新的鋒芒，體會(huì)一位真誠(chéng)的藝術(shù)家如何在時(shí)代洪流中守護(hù)內(nèi)心的火焰，并以持續(xù)不斷的創(chuàng)造拓展藝術(shù)的邊界。

在當(dāng)今紛繁復(fù)雜的藝術(shù)世界中，藝術(shù)家王清州的作品猶如一道清澈明亮的光芒，直指人心深處，揭示出靈魂最真實(shí)的流露。這些作品不僅僅是形象與色彩的組合，更是藝術(shù)家內(nèi)在精神的投射，是他對(duì)生命、世界以及人類共同命運(yùn)的真誠(chéng)告白。

敬請(qǐng)蒞臨，在藝術(shù)家王清州縱橫捭闔的筆墨天地與絢爛奪目的色彩交響中，共同見證這十三載心路歷程所綻放的永恒光華。這是一次對(duì)過往的深情回眸，更是面向未來藝術(shù)無限可能的瞭望。

撰文：呂寧

責(zé)任編輯：韓璐(EN053)